作为苏州博物馆2006年新馆正式对外开放至今最重要的展览，“吴门四家”系列展刷新了很多纪录：第一次向国内外近40家文化机构借展，第一次突破常规以项目制运作展览，第一次大幅度增加临时展览的展陈经费，第一次展览图录在展期内销售一空，第一次将教育活动带进了展厅，第一次为一个临时展览开展观众行为研究，第一次配合一个展览开发多样化的文创产品，第一次邀请志愿者全程参与展览……以至于有观众这样说：“连着四年的冬天，苏州博物馆一年一个明四家大展。于是隆冬季节，总有朋友说，我来看看沈周，顺便看看你。或者，我来看看你，顺便看看文徵明。今年了，偷笑，我还是我，那个人换作唐寅了。”可见，因着这四年的展览，已经在不经意间形成了一个观众期待：每到岁末，苏州博物馆一定会有一个大展。
作为亲历者，我一直以为，“吴门四家”系列展览不可复制，这是因为展品大多外借，再集中犹如登天。但是，这个展览的运作模式、整个展览的经验和教训却可为后来者借鉴。2015年展览结束后，我们陆续在做总结性的工作：重新出版了“吴门四家”系列展览的四本图录，将之前图录中的一些文字错误和图片颜色进行了校正；出版了“吴门四家”系列展览学术研讨会论文集，结集刊登了四年来所有的与会论文。在做这些T作之时，我犹如走进了时光机，再次回味了这个四年期的展览，因此留下了后面的些许文字。

《博物馆策展理念实践与思考：苏州博物馆“吴门四家”系列展览实录》：
（一）展览选题与城市精神相契合
一座城市的博物馆，其使命必定与这座城市的精神相契合；一座城市博物馆举办的展览，其主题也应与这座博物馆的使命和这座城市的精神相契合。
苏州是一座有着一万多年人类居住史、5000多年文明史和2500多年建城史的历史文化名城。从春秋伍子胥督造阖闾大城到北宋名臣范仲淹首创苏州府学，苏州经历了从尚武到崇文的转变。作为苏州地区唯一一座综合性历史艺术博物馆，“继承、传播、弘扬苏州文化，培养公众文化艺术素养”是苏州博物馆的使命之一，这个使命的提出与苏州“崇文睿智”的城市精神十分契合。
秉承博物馆使命，“明四家”展览主题的提出与苏州“崇文睿智”的城市精神也十分契合。苏州是“吴门画派”的发源地，“明四家”之沈周（长洲相城人氏）、文徵明（长洲人）、唐寅（吴县人）、仇英（太仓人）全部出自苏州地区。明代苏州，更是随着农业和手工业的发展，商品经济的飞速增长，城市生活的日趋繁华，孕育了文化的大繁荣之势，当时的苏州可称为文人画家主要的荟萃之地。可以说，没有哪座城市比苏州更适合举办“明四家”系列学术展览。
“明四家”系列学术展览作为四年期展览，既要具备个性，又要体现共性，因此，策展人员对每一个展览有着不同的定位。沈周（1427-1509）是“吴门画派”的开派人物，也是“吴门画派”艺术观和人生观的指导者，以沈周作为“明四家”系列学术展览之首，为今后的展览预留了延伸空间。如何体现他的开派之功？这是展览的重点。文徵明（1470-1559）是沈周的学生，也是“吴门画派”的实际掌门人。通过展览，要让观众感受到文徵明其人、其文、其书、其画，体会这位明代苏州士人身上固有的对苏州传统的坚守与发扬、对苏州文化的传承与创新，这是展览的重点。唐寅（1470-1524）也是沈周的学生，却因曾师从周臣而以北宗画知名。作为“明四家”中个性最鲜明、遭遇最凄惨的人物，如何通过展览还原真实的唐寅，让观众对唐寅有一个重新的认识和体会，这是展览的重点和难点。仇英（？-1552）是“明四家”中的后学，也是“明四家”中画功最好的一位。沈、文、唐三家，不仅以画取胜，且佐以诗句题跋，而漆工出身的仇英如何在重重的机缘下成为董其昌口中的“近代高手第一”，他与其他三位画家的风格异同又在哪里？这是展览需要表现的重点。
（二）展品选择依据展览主题
精品展览和展览精品，这两个词看似差不多，实质大不相同。博物馆的展览目展示的不是单件作品，而是作品之间的关系，既包括作品间的共同之处，也包括它们并置时产生的不同并从而引发观众对于展览的深入思考。“明四家”系列学术展览的内容设计遵循了几个原则，即：1.系统展示“明四家”书画风格的变化历程；2.全面展示“明四家”诗、文、书、画的全能技艺；3.通过“明四家”的画作展示明代苏州的城市生活和文人文化。在这三个原则的指导下，展览的目的从一开始就摒弃了完全展示精品的思路，即通常所说的精品展览，而是本着“以人为本”原则，充分考虑到观众的视觉感受和对画作的领悟能力，依据主题选择展品，尽量挑选不同形式的作品以丰富展览内容，突出“明四家”在每一个历史时段画风的不同特点，展示画家的全面技艺。
因此，策展人员依据内容设计遵循的几点原则对展示内容进行了划分。绘画部分从内容上分为：山水、花鸟、人物、枯木竹石四部分。其中沈周、文徵明兼顾粗细两面，唐寅兼顾南北两宗。书法部分也是竭尽全力表现“明四家”的全面技艺。文徵明为明代书法大家，我们在策展时特别做了重点准备，将书法列为展览的表现重点，与绘画并重，在内容上，兼顾了篆、隶、楷、行、草五种字体：在形式上，囊括了千字文、尺牍、墓志、停云馆帖等不同方面。

自序
上编 原创性展览与博物馆策展
一、博物馆展览模式与原创性展览
二、博物馆展览的个性化
三、中国博物馆策展人制度探索与实践
四、超级特展与策展团队的建立
下编 “吴门四家”系列展览
一、展览回眸
二、从概念到展览的两步阶梯
（一）展览的基石——“吴门四家”系列展览的内容策划
（二）让梦想插上翅膀——“吴门四家”系列展览的形式设计
三、学术与普及并重，知识与观赏兼顾
（一）最具体验感的教育方式——展厅互动
（二）从一到二至三——展览配套图书
（三）学术展览的学术性——“昊门四家”系列展览学术研讨会
四、展览或有闭幕，传播仍无止境
（一）最具人文情怀的文创产品——文徵明手植紫藤种子
（二）从传统媒体到新媒体——微博与微信的魅力
（三）以观众需求为杠杆——基于观众问卷调查统计数据
五、遗憾与反思
附录
一、观众问卷调查统计数据
二、借展目录
后记

《博物馆策展理念实践与思考：苏州博物馆吴门四家系列展览实录》作者谢晓婷以苏州博物馆2012-2015年举办的“吴门四家”系列展览为案例，从展览项目负责人的视角，通过对展览内容策划、形式设计、教育活动、图书编辑、学术会议、文创产品、宣传推广、观众调查等方面的剖析，详细介绍了这一系列展览的前后过程和办展经验。
《博物馆策展理念实践与思考：苏州博物馆吴门四家系列展览实录》通过《博物馆展览模式与原创性展览》、《博物馆展览的个性化》、《博物馆策展人制度探索与实践》、《超级特展与策展团队》四篇文章，向读者阐述作者自己对原创性展览和博物馆策展的思考。最后，通过附录的观众问卷调查数据和借展目录，为读者了解这一系列展览相关情况提供了原始数据和相关资料。