“如果教师思考自己为什么要教艺术的原因，艺术家也许会思索自己为什么会去创作”，看似一个简单的陈述，却蕴含着深厚的哲学意义。埃德蒙·伯克·费德曼用哲学的思想将自己作为艺术家和美术教师的经验结合起来，并结合当下艺术教师关心的热点。明确了问题所在的根源，如种族和民族、批判性思维、性格与“天分”、消费美学、艺术与道德规范、社会资助等。
《艺术教育哲学（修订版）》从社会、经济、政治、心理、认知与道德五个维度展开了一场艺术教育与艺术教学精彩的对话。

第一章 社会维度
前言(Introduction)
家庭(The Family Group)
社区(The Community)
年龄段(Age Grouping)
阶级现象(Class Phenomena)
种族和民族(Race and Ethnicity)
宗教(Religion)
性别(Sex and Gender)
社会变革(Social Change)
多元文化(Multiculturism)
乌托邦唯美主义(The“Clean Canvas”Situation)
无视社会性(Neglecting the Social)
作为文化工作者的教师(Teachers as Cultural Workers)
结论(Conclusion)
第二章 经济维度
前言(Introduction)
生产方式(Means of Production)
劳动美学(Aesthetics of Production)
消费美学(Aesthetics of Consumption)
工艺美术教育(The Case for Craft)
商品的流通(The Flow of Goods)
混合型经济(Our Mixed Economy)
设计教育(Design Education)
设计的经济哲学(Design as Economic Philosophy)
劳动的前景(The Future of Work)
结论(Conclusion)
第三章 政治维度
前言(Introduction)
权威(Authority)
权力(Power)
民主原则(Democratic Principles)
大众观念(Public Opinion)
领导能力(Leadership)
方针(Policy)
艺术行动主义(Art Activism)
社会资助(Public Support)
政治局限性(The Limits of Politics)
结论(Conclusion)
第四章 心理学维度
前言(Introduction)
感觉(Sensation)
知觉(Perception)
模仿(Imitation)
认知的结果(Perceptual Outcomes)
动机与兴趣(Motives and Motivation)
批判性思维(Critical Thinking)
儿童美术的审美(The Child-Art Aesthetic)
性格与“天分”(Personality and Talent)
“艺术外”的艺术(“Outsider”Art)
创造力(Creativity)
艺术治疗(The Therapeutic Idea)
结论(Conclusion)
第五章 认知／道德维度
前言(Introduction)
艺术与真相(Art and Truth)
技术性知识(Know-How Knowledge)
陈述性知识(Propositional Knowledge)
推理性知识(Know-Why Knowledge)
本质性知识(Quiddity Knowledge)
通过艺术获取的知识(Knowledge-Through Art)
意义的效益(The Meaning Dividend)
艺术与道德规范(Art and Morals)
道德理解(The Moral Imagination)
内化的道德观(Morality Internalized)
工艺美术中的道德观(Morality in Craft)
媒介与道德规范(Media and Morals)
结论(Conclusion)
后记

埃德蒙·伯克·费德曼著的这本《艺术教育哲学（修订版）》从社会、经济、政治、心理、认知与道德五个维度研讨艺术教育与艺术教学质检的问题及意义。本书用哲学的思想将艺术家与美术教师相结合，并结合当下美术教师关心的热点，如批判性思维、消费美学、艺术与道德等进行深入研究，是美术教师进行教学研究的重要参考书籍。