绪论 媒介地理学视域下的华莱坞电影
一、华莱坞电影理念的立体透视
二、作为媒介地理的华莱坞电影
三、华莱坞电影的研究对象与研究体系
四、华莱坞电影的研究本质与研究路径
五、华菜坞电影的研究原则与研究任务
上编 重构时空结构：华莱坞电影中的时间与空间
第一章 电影版图：突破华莱坞电影产业发展的“胡焕庸线
一、华莱坞的电影地图与“胡焕庸线
二、基于媒介地理与媒介生态的电影研究视角
三、华莱坞电影生产主体分布的“胡焕庸线
四、突破华莱坞电影产业发展的“胡焕庸线
五、突破地理局限：华莱坞电影产业发展愿景
第二章 空间流变：百年华莱坞导演人种地理
一、地域烙印与地域流向：媒介地理学视野下的华莱坞导演
二、百年华莱坞电影导演分布与流动之地理图景
三、跨越时空：华莱坞电影的地理版图
第三章 华夏营造：华莱坞电影中的中华古建筑
一、匠心独运：华莱坞电影中的建筑美学
二、华莱坞电影与建筑空间的双向互动
三、建筑奇观：华莱坞电影的空间装置艺术
第四章 空间文化：媒介地理学视野下的华莱坞电影史
一、江南影像激活下的华莱坞电影图景
二、媒介地理学视野下的江南影像考察
三、发散与融合：华莱坞电影的江南核心性
四、华莱坞电影的江南愿景
第五章 时间弹性：华莱坞电影的多重时间
一、媒介地理学视角下的电影时间
二、媒介研究中的时间
三、华莱坞影像中的时间弹性
四、华莱坞电影时间观的主流特征与变化
五、华莱坞电影生产中的时间设计
第六章 国际视野：华莱坞电影的国际化生存
一、以地理为坐标，重建华莱坞电影与地理的亲缘关系
二、以文化为资本，重振华莱坞电影与文化的诗性色彩
三、以生态为根基，重启华莱坞电影与生态的审美共识
四、走向经典的华莱坞电影
中编 平衡媒介尺度：华莱坞电影中的地方与尺度
第七章 北京想象：华莱坞电影中的媒介尺度
一、华莱坞电影中的北京影像
二、媒介地理学视阈下的媒介尺度
三、北京影像的全球性书写
四、北京影像的本土性书写
五、北京影像媒介尺度书写误区
第八章 聚义江湖：华莱坞电影中的本土心理
一、华人本土心理学作为华莱坞电影分析的研究视野
二、华人本土心理学视阈下的《老炮儿》
三、华莱坞电影本土化新面向
第九章 国际营销：华莱坞电影的符号营销路径
一、基于符号营销理论的华莱坞电影营销
二、从东方到西方：《西游记之大圣归来》海报及预告片符号分析
三、冲破文化壁垒：华莱坞电影符号营销路径
第十章 再现地方：华莱坞电影中的方言
一、华莱坞电影与方言图景
二、华莱坞电影地方感的方言塑造
三、把握方言：华莱坞电影的地方感建设
下编 塑造多重景观：华莱坞电影中的景观与生态
第十一章 电影契约：媒介地理学视阈下的华莱坞契约景观
一、媒介地理学视阈下的电影景观
二、作为文化景观的电影契约
三、华莱坞电影的契约景观
四、契约精神下华莱坞电影责任的再现与践行
五、平衡责任与义务的天平
第十二章 电影音乐：华莱坞电影配乐景观及国际化生存路径
一、华莱坞电影的配乐景观
二、凸显文化民族性的民族音乐元素主导的配乐
三、强调文化现代化的西方音乐元素主导的配乐
四、民族音乐元素与西方音乐元素交融共生的配乐
五、基于电影配乐的华莱坞电影国际化生存路径
六、华莱坞听觉接受景观的美好愿景
第十三章 电影生态：华莱坞电影生态意识扫描
一、华莱坞电影与生态意识
二、华莱坞电影生态意识扫描
三、华莱坞电影的生态反思与建设
第十四章 东方选材：全球化语境下华莱坞电影题材选取
一、华莱坞电影题材扫描
二、华莱坞电影题材选取现状
三、华莱坞电影取材生态及原因剖析
四、华莱坞电影取材的重塑与拓展
第十五章 电影生产：华莱坞电影生产主体与体制流变
一、华莱坞电影生产主体的四个层面
二、华莱坞电影生产主体的培养过程与风格形塑
三、华莱坞电影生产体制流变及生态进路
四、遵循华莱坞电影生产的生态规律
附录：本书作者华莱坞电影研究论著目录
参考文献

邵培仁、周颖著的《媒介地理视阈下的华莱坞》在“立足地理、回归生态、聚焦本土、走向世界”原则的指导下，践行华莱坞电影理论研究的跨学科转向，回顾并论证了华莱坞的概念，梳理作为媒介地理的华莱坞电影研究对象、研究体系与研究内容，在媒介地理学及媒介生态学视阈下，深入探讨华莱坞电影研究的时空建构、尺度平衡与景观重塑，在复杂的人地关系与时空序列中，探寻华莱坞电影产业、类型、历史、心理、文化等领域的发展现状与未来趋向。全书以跨学科视角对华莱坞电影展开多视角探索，观点新颖，资讯丰富，视野开阔，论证严谨，语言精练，结构完整，涉及广泛的国际国内背景，具有很强的学术价值和现实意义。
本书可作为高等学校电影学、广播电视学、数字媒体艺术、广播电视编导、影视摄影与制作、文化产业管理、戏剧影视文学、戏剧影视导演等专业用书，也可供影视动漫和数字娱乐界人士阅读参考。