本书是一本关于欧洲声乐发展进程的著作，本书主要集中论述的是欧洲各个时期的音乐发展。主要包括了欧洲发展原始社会时期的音乐、欧洲奴隶社会时期的音乐、欧洲中世纪时期的音、欧洲文艺复兴时期的音乐、欧洲巴罗克时期的音乐五个部分。书中详细论述了音乐的类型、器乐、声乐体裁、代表歌曲和典型声乐人物，可谓详尽。同时，本书在写作结构上以时间为主线，层层展开，基于欧洲不同时期的社会、政治、经济、文化特征等对音乐的影响，详细论述了欧洲声乐艺术的发展状况。纵观本书，结构合理、内容详细，是一本可供欧洲声乐研究者借鉴的著作。

第一章 欧洲原始社会时期的音乐
第一节 音乐的起源
第二节 欧洲原始社会器乐的发展历史
第二章 欧洲奴隶社会时期的音乐
第一节 奴隶社会时期的埃及音乐
第二节 奴隶社会时期的美索不达米亚音乐
第三节 奴隶社会时期的巴勒斯坦音乐
第四节 奴隶社会时期的古希腊音乐
第五节 奴隶社会时期的古罗马音乐
第三章 欧洲中世纪时期的音乐
第一节 格里高利圣咏
第二节 欧洲中世纪时期的复调音乐
第三节 欧洲中世纪时期的单声歌曲
第四节 欧洲中世纪时期的器乐
第五节 欧洲中世纪时期的声乐
第六节 法国和意大利的“新艺术
第四章 欧洲文艺复兴时期的音乐
第一节 从欧洲文艺复兴初期到若斯坎时代的音乐
第二节 16世纪欧洲音乐发展的新趋势
第三节 16世纪意大利的音乐
第四节 欧洲文艺复兴时期的声乐艺术
第五节 欧洲文艺复兴末期意大利歌剧和美声歌唱
第五章 欧洲巴洛克时期的音乐
第一节 欧洲巴洛克音乐的主要风格与特征
第二节 歌剧的诞生及其在巴洛克时期的发展
第三节 巴洛克时期典型的声乐体裁
第四节 巴洛克时期的器乐
第五节 巴洛克末期拉莫与斯卡拉蒂的音乐
第六节 巴洛克末期亨德尔和巴赫的音乐
参考文献

《欧洲音乐史》详细地介绍了欧洲音乐的历史，从欧洲原始社会音乐谈起，一直讲到巴洛克时期音乐，并分类详述了欧洲各国音乐在不同时期的发展状况及人物。全书既有一定理论深度，又通俗易懂，可帮助读者对欧洲音乐的发展及现状有一个全面的了解。