陈建军，浙江师范大学美术学院副教授，硕士生导师，主要研究方向为美术理论与油画。其著作有：《纳比派》（人民美术出版社）、《沃霍尔论艺》（人民美术出版社）、《新锐影像艺术——32位国外艺术家的影像实践》（江苏美术出版社）、《大壮适形——中国建筑匠意》（辽宁人民出版社）。

樊林， 1990年毕业于中山大学汉语言文学系，1993年毕业于广州美术学院文艺理论教研室，获文学硕士学位。现为广州美术学院副教授，主要致力于西方美术史教学研究、艺术评论。近年著作有：《美术鉴赏——造型艺术美学分析》《西方名画中的历史与神话》（合作）、《石像是有温度的》（合作）、《从神性向人性的升华》《星群璀璨的年代》（合作）等，并发表多篇论文及艺术评论。

邱雯，中国美术学院博士，师从任道斌教授，专攻宋、元、明、清美术史，现任教于中国美术学院艺术人文学院，曾在《新美术》《文艺研究》《美术学报》等各类艺术期刊上发表多篇论文。

《中国美术简史》

本书从传统认识的角度对中国古代美术进行分类，大致分为手工艺造物、建筑、中国画、书法四类，避免了将中国古代某个美术类型原本合为一体的各种形式或手段割裂开来。本书立足于文化史的高度，运用多学科交叉渗透的研究方法，吸收当代中国与西方中国美术史学以及中国画论研究的主要成果，呈现出中国美术在人类视觉文化中别具一格的辉煌传统。

《外国美术简史》

本书循着时代、地域两条线索，系统阐述了欧洲美术、佛教美术、伊斯兰美术等的发展过程。作者从人诞生之初娓娓道来，带领读者跨越时间、空间，领略各大洲、各不同时代艺术之美。从史前到古希腊、罗马，一直到现代；从埃及、两河流域到欧洲，再到美洲、非洲和大洋洲，美术的历史长河星光璀璨。那些不朽的名字、作品不仅代表着一种风格、一种流派，同时也可能是那一时代社会的缩影。全书选取五百多幅高质量、有代表性的图片，直观地展现了不同风格美术的特点，兼具可读性和专业性。

《中外美术简史》

本书以中外美术史的发展脉络为主线，以时间为线索，分析介绍中国各朝代美术及世界史上有重要影响的美术作品、美术家，并穿插介绍美术赏析及美学思想方面的经典论述，较系统、全面地介绍了从古至今世界美术史上的重要内容。本书有助于读者赏析美术作品，理清中外美术史的基本脉络，把握美术发展的动态和趋势。