元曲与唐诗宋词并称为我国古代文苑里的三朵奇葩。诗词贵典雅，曲贵俚俗：诗词贵含蓄，曲贵直露：诗词贵庄洁，曲贵谐谑；诗词创新求奇贵不失大方．曲却提倡以尖巧来出奇制胜。所谓“俚必有实情，直必有至味，显必有深义”，正是元曲的“本色”、“当行”。

为了弘扬民族传统文化的精华，普及元曲的阅读与欣赏，我们编著了这本《元曲鉴赏辞典》。本书共选元代105位作家及无名氏作家的散曲和杂剧共358首(折)，并对每首(折)的思想和艺术作了鉴赏分析。“鉴赏”文字力求简明、准确、清晰，不作繁琐考证，为读者阅读欣赏提供一种借鉴。本书由傅德岷教授、余曲副教授主编。

为了弘扬民族传统文化的精华，普及元曲的阅读与欣赏，我们编著了这本《元曲鉴赏辞典》。本书共选元代105位作家及无名氏作家的散曲和杂剧共358首(折)，并对每首(折)的思想和艺术作了鉴赏分析。“鉴赏”文字力求简明、准确、清晰，不作繁琐考证，为读者阅读欣赏提供一种借鉴。

《元曲鉴赏辞典》由傅德岷教授、余曲副教授主编。

篇目表

正文

附录

 读曲常识

 名句索引

[越调]小桃红

江岸水灯

万家灯火闹春桥，十里光相照，舞凤翔鸾势绝妙。可怜

宵①，波间涌出蓬莱岛。香烟乱飘，笙歌喧闹，飞上玉楼腰。

【注释】①可怜：可爱。

【鉴赏】盍西村的小令只有十几首，分为两组：一为“临川八景”，一为“杂咏”。这首小令属于前一组，是描写临川元宵节水上夜景的。

江边和江中灯火辉煌，绵延十余里。人潮涌动，拥向“春桥”看花灯。花灯千姿百态，争奇斗艳，有的像飞舞的凤凰，有的像展翅的鸾风。河中挂着彩灯的画舫上香烟缭绕，笙歌喧闹。这些袅袅的香烟，悠扬的音乐在水面上飘荡，似乎要飞上天空的玉楼。沉浸在这样一个美丽的夜景中，使人恍如到了蓬莱的仙境。

作者写的是元代水边都市的华丽夜景。他先从整体写起，写江边江中的全景，然后写有特色的景，即“舞凤翔鸾”的灯。为了形容这夜景之美，作者将它拟作蓬莱岛的仙境。先是实写，后是虚写，都是为了显示临川元宵的夜景之美。最后，又将虚实结合：“香烟乱飘”、“笙歌喧闹”，这是实；“飞上玉楼腰”，则是虚。作者从视觉、听觉、嗅觉和想象四个角度的描写各有特色，最终呈现出了一个美如仙境的临川元宵夜景图。

[越调]小桃红

杂咏

杏花开候不曾晴①，败尽游人兴。红雪飞来满芳径。问春

莺，春莺无语风方定。小蛮有情②，夜凉人静，唱彻醉翁亭。

【注释】①候：时候、时节。②小蛮：指歌女。

【鉴赏】这是一首惜春之作。一般的惜春之作都是从春天之美起笔，道尽它的种种好处之后，最后归结到这一主题。而这首曲子开篇却说此时春天的不好之处：杏花开得漫山遍野，煞是美丽，偏天公不作美，淅淅沥沥地下起了小雨，吹起了风，这真是大煞风景，让游人觉得兴味索然。然而，这风雨却造就了另一番景致，那就是杏花纷纷坠落，铺满了小径。不禁想问树上的春莺：老天既然创造了这么美丽的春景，为什么又要亲手破坏它呢？春莺也无言以对。风雨无情，春莺无语，然而歌女有情。在这绵绵的细雨中，歌女舒展歌喉，“唱彻醉翁亭”。曲中既有对春的赞美和留恋，也有对青春易逝的感叹，这样一份春景虽然已被破坏，但残损的美更能打动人心，更令人想到青春的脆弱，红颜的易老。

这首曲子的思路与一般的惜春诗有很大的不同，它以残损的春景为描写对象，却超过了写完美的春景者所能达到的效果，犹如断臂的维纳斯给人的艺术感受一样。

[越调]小桃红

杂咏

海棠开过到蔷薇，春色无多味。争奈新来越憔悴①。教他

谁？小环也似知人意。疏帘卷起，重门不闭，要看燕双飞。

【注释】①争奈：岂料。

【鉴赏】这是一首伤春之作。曲中的主人公很像《牡丹亭》中的杜丽娘。她大约受中国传统思想的影响，想做到“非礼勿听，非礼勿视，非礼勿动”。在春光明媚、百花盛开、百鸟争鸣的日子里，仍然是足不出户。海棠花开过了，蔷薇也著花了，时令由仲春已转入暮春了。这么大好的春天快要过去了，主人公的内心有许多的惆怅和无奈，觉得似乎整个春天的春色也没有多少兴味，因为这一切好像都不属于她。但实际上，她已因为这春的逝去，内心起了很大的波澜。她像杜丽娘一样，也想“似这般花花草草由人恋”。这象征着她的青春随着春天一天天地消逝，她似乎感到了自己的红颜日渐枯萎，精神越来越颓唐，面容越来“越憔悴”。她多想挽留住这春天呀，可她所受的封建礼教教育使她不敢有小小的越轨行为。她觉得想多看一眼窗外的春景似乎也有过错，便不敢自己卷起窗帘，打开重门，让春天涌进门来，也让她观赏一下双飞双栖的燕子的互相亲昵。这也正如杜丽娘的游园一样，春天之美之诱人在她内心激起了伤春、思春的情感。而这时丫头“小环”“似知人意”，完成了她的心愿——卷起疏帘，打开重门——她该是多么欣慰呀！

这首曲子短小而意味深长，虽没有《牡丹亭》那样酣畅淋漓的展开，但其中蕴含的意味不减于它。

[越调]小桃红

杂咏

绿杨堤畔蓼花洲①，可爱溪山秀。烟水茫茫晚凉后，捕鱼

舟，冲开万顷玻璃皱。乱云不收，残霞妆就，一片洞庭秋。

【注释】①蓼：一种水草，开花。

【鉴赏】这首曲子描写的是洞庭湖的秋景。秋日的傍晚，洞庭湖中的洲旁红蓼盛开，岸上杨柳浓荫笼罩。远处，青山隐隐，流水潺潺，衬托着整个洞庭湖的秋景。整个湖面上烟水茫茫，凉风也起了。这时，几只渔舟冲开波浪，去湖中打鱼。太阳已经快要落山了。在一片夕阳之中，乱云涌动，晚霞璀璨，好像给整个洞庭秋天的夜晚上了妆似的。

这好像是在描写一幅自然界的风景，但“一切景语皆情语也”。没有对自然的陶醉和爱是写不出这么美的景色的，没有一种融进自然、化入山水的心境是达不到这样的境界，品不出这样的韵味的。因而，从这里可以看出作者的胸襟与性情。这是作者经历了人生的甘苦，经过了思想感情的反思凝炼之后对自然之美的一种观照。对自然的美谁都会欣赏，但像作者这样既能细细品味，又能与自己人生社会的感受相融合，并不是所有人都能达到的。P8-10

王国维在《宋元戏曲史·序》中说：“凡一代有一代之文学：楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”①正所谓“时运交移，质文代变”，“文变染乎世情，兴废系乎时序”。②文随时变，时促文学，古今中外，概莫能外。元曲，据近代以来诸多学者的研究，应分为散曲和杂剧两大类。

散曲分为小令和套数两种。“小令”源于词的小令，但到元代，其义有了变化，元燕南芝庵在《唱论》中说：“成文章者日乐府，有尾声名套数，时行小令唤叶儿……，街市小令，唱尖歌清意。”③这里的“小令”(又叫“叶儿”)，指民间市井俚歌。直到元末，“小令”不再专指俚歌，而明确成为与套数相区别的散曲体裁。“小令”有：“只曲体”，指一支曲子一韵到底；“重头连章体”，指同一曲调重复写若干首；“带过曲体”，是一个曲调兼带另一个或两个音律相互衔接的曲调，最多能用三支曲调相连接的一种体式；“异调间列问答体”，即用几支不同曲调交错表现某一事件，并用代言体一问一答的体式。“套数”，是将同属一个宫调的若干支零散曲子联结成为一套曲，它是以“套”计数的曲子，不同于以“支”计数的一支曲的“小令”，故称“套数”。“套数”一般有“首曲”，中间有若干支曲子作为“过曲”，结尾有“尾声”，但须一韵到底，是曲中衬字不拘平仄，多以方言俚语充之。

杂剧，金末元初的蒙古时期(1206—1271)产生于中国北方的一个新生的剧种，它是以北曲演唱为基础的戏曲形式，它在金院本和诸宫调的基础上广泛吸收了多种词曲和技艺发展而成。剧本体裁一般是：每本分为四折，每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。脚色有正末、正旦、净等。一剧基本上由正末或正旦一种脚色唱到底。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。创作和演出先以大都(今北京)为中心，后转移到杭州并流传到各地。从金末到明初的元杂剧作家有128人左右，著名的有关汉卿、王实甫等。

元曲之所以兴盛为一代之文学，是和元蒙贵族入主中原后的政治文化背景分不开。元世祖忽必烈于1279年灭亡宋王朝统一中国后，剧烈尖锐的民族矛盾和斗争就一直长期存在。元蒙统治者在政治上实行武力镇压，种族岐视，民族压迫，对汉族知识分子更是严酷打压和控制，中断科举考试长达78年，知识分子被降到比娼妓还要低下的地位，故有“一官、二吏、三僧、四道、五医、六工、七猎、八娼、九儒、十丐”之说。知识分子“臭老九”之名自此而始。同时，元蒙统治者又借儒学、理学和宗教禁锢来麻痹人们的思想意识，以巩固其统治，使中国的文化学术沦入衰退的境地。另一方面，元代城市经济又特别发达，外来文化的输入，加上作为统治者的蒙古族一直喜爱和支持歌舞，因此以戏曲为代表的市民文学就大大地发展起来，取代了以诗文为主的正统文学的地位，而古文、诗词则黯然失色。这是因为诗文受到元蒙统治者的压制和排斥，他们认为诗文“何关修身，何益于国”。加上诗文作家大多是官宦，脱离大众，脱离生活，受到重重思想束缚，不能写出反映社会现象的作品；而杂剧作家身居下层，了解和熟悉市民生活，受封建礼教和程朱理学的思想影响较少，较能自由地进行创作。再就是诗文作家政治上得不到尊重，思想苦闷普遍存在。有的不满现实而留恋赵宋王朝，有的向往山林的隐逸生活，与元蒙统治者离心离德……这一切，使文人的生命观和价值观发生了巨大裂变，所谓“学而优则仕”的仕途已不通，政治上无前途，文人们便追求耳目声色口腹之乐，或成为“书会才人”与优伶为伍创作民间杂剧，或遁入湖滨林泉，纵情山水，过一种亦隐亦俗的生活……这就是元代文人从愤世、叹世、隐世到玩世的特殊文化心态。这种文化心态和市民化的文化土壤，就催生了市俗化程度高且具有博杂、诙谐、直白、泼辣等艺术特征的元曲发展与繁荣。

为了弘扬民族传统文化的精华，普及元曲的阅读与欣赏，我们编著了这本《元曲鉴赏辞典》。本书共选元代105位作家及无名氏作家的散曲和杂剧共358首(折)，并对每首(折)的思想和艺术作了鉴赏分析。“鉴赏”文字力求简明、准确、清晰，不作繁琐考证，为读者阅读欣赏提供一种借鉴。

本书由傅德岷教授、余曲副教授主编，并负责全书的组稿、改稿、定稿工作。参加撰写“鉴赏”者有：傅德岷撰21篇，余曲撰31篇，聂元明撰11篇，王栩撰55篇，汤宏建撰4l篇，郑宗荣撰41篇，向学春撰32篇，宦书亮撰38篇，孙天波撰27篇，毛义玲撰40篇，吴玲撰18篇，邓永辉撰16篇。

本书在编撰过程中，参阅了《元曲鉴赏辞典》(上海辞书出版社)、《元曲三百首》(上海古籍出版社)、《元曲鉴赏辞典》(湖北辞书出版社)等书籍和资料，在此特向有关作者表示衷心谢意！本书的缺失在所难免，敬祈有关专家、学者批评赐正。

编者