译丛总序
前言
致谢
撰稿人
一、音乐教学与学习研究的新思路
部分哲学
二、哲学沉思：反思与方向
三、逃避，抑或面对现实娱乐时代的政策与音乐教育
第二部分聆听
四、音乐聆听的回顾、展望与活力
五、音乐生涯始于足下：与直观聆听者的连线
六、音乐聆听空间
第三部分音乐教学与学习的文化维度
七、寻找中间地带：城市环境中的音乐教育
八、在当地音乐文化中架构世界音乐教学方法
九、让学生说出自己的心声：学校作曲课程与社会公平问题
第四部分创造性
十、远程在校作曲家是自相矛盾的说法吗？
十一、创造性应用将音乐创作与即兴纳人普通音乐课程的方法
十二、培养演奏乐团成员的创造性
第五部分角色的变迁
十三、重新定义领导能力与音乐经验：成为服务型领导的指挥
……

本书有两大特点：，视角全面，方向统一。17篇文章从不同的教学实际出发，宏观者关注教育哲学理念与教育政策方向，微观者聚焦课程内容和教法，很终落实到深化师生的音乐经验之上，为成就终生音乐学习者献计献策。第二，角度多样，观点新颖。本书的作者中，既有大学音乐教师教育专业的教授，也有学前至十二年级普通音乐课程的教师，还有城区中学乐团的指挥，他们的眼光比较全面，看待音乐教育事业的角度也不尽相同。本书分为六大部分，从哲学、聆听、音乐教学与学习的文化维度、创造性、角色的变迁、音乐教师教育六个不同的方面，探讨了对音乐教学与学习的思考；并且，在同一个部分中，就同样的话题，不同作者的侧重点也是不同的。加之现代信息技术的腾飞，即便当今资金、环境条件有所局限，仍然能够让音乐教育者找到改变的方法。阅览本书，确实可以开拓眼界，扩宽思路。