柏拉图开拓和奠定的是一种立体而丰满的思想结构，其丰富性、完整性及理论的延展性都远超出唯审美的现代艺术观念和知识构成，它应当成为重构当代艺术学体系的重要学术遗产和思想资源。
本书立足当下来梳理历史线索，围绕“技艺”和“剧场政制”两个关键词，对柏拉图的模仿与艺术模仿、灵感与天才、艺术与美、传统与革新等多个概念和命题展开考察。重点阐述“技艺”或“剧场政制”与艺术知识体系的复杂关联，以呈现柏拉图艺术从概念到功能的多重面貌。

孙晓霞，中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所副研究员、博士，“当代艺术学与美学论坛”主持人。著有《艺术语境研究》（中国社会科学出版社，2013年）；主编《中国艺术年鉴2012年卷·艺术学卷》。主持完成国家社科基金艺术学青年课题《艺术语境研究》；参与制定“文化部‘十二五’时期文化发展规划”；参与完成国家社科基金重大项目“20世纪中国美学史”、参与国家社科基金艺术学重大项目“当代中国艺术体系研究”等。

导言
第一章 从技艺论谈起
一、“艺术不是技艺”
二、技艺作为“知道”（wissen）
三、技艺与艺术的共源
四、技艺作为知识
五、技艺作为学科之源
第二章 柏拉图的技艺思想及其理论空间
一、作为知识生产的技艺
二、技艺与逻各斯
三、技艺的分类法
四、重返柏拉图艺术理论的多种可能
第三章 柏拉图论模仿与模仿艺术
一、“模仿”概念
二、模仿艺术
三、艺术家：模仿者还是创造者？
第四章 柏拉图论灵感与艺术
一、从创造到灵感
二、灵感与技艺的悖谬
第五章 柏拉图论“美”、数与艺术
一、“美”的原真意涵与形式
二、数理原则与技艺
第六章 剧场政制与艺术统一论
一、“剧场政制”及多重艺术统一原则
二、理想与现实之间：柏拉图各门类艺术的相关论断
第七章 柏拉图与艺术的传统和革新
一、有机规则：古希腊艺术的理想主义传统
二、革新：来自弥补视错觉的理论挑战
三、柏拉图技艺理论的张力：契合艺术实践
第八章 柏拉图与西方艺术史上的崇智传统
一、亚里士多德的继承与发扬
二、神学时代的“自由七艺”和“机械七艺”
三、文艺复兴时期的视觉艺术成为科学
四、启蒙时代艺术的理论化
五、19世纪的艺术哲学化：古代艺术概念的顶点和尾声
结语 柏拉图的艺术学遗产
主要参考文献
后记

就艺术的理论构成而言，柏拉图开拓和奠定的是一种立体而丰满的思想结构，其丰富性、完整性及理论的延展性都远超出唯审美自律的现代艺术观念和知识构成，它应当成为重构当代艺术学体系的重要学术遗产和思想资源。