在传统语境中，“声色”一词联系着“感官之娱”而暗寓贬义。本书创造性地以“声色”概念为核心考察中国诗与宫廷文化。中国古代论家囿于道德和政教对感官表现的规避，在艺术技巧显著彰扬的作品面前往往保持着高度警惕，而其论断的影响则一直延伸到现当代学术语境的文学和文化史建构。
永明诗人公开大力地主张“声韵”之举，向来被看作南朝诗风转向感官娱情的“始作俑者”。吴妙慧的研究则将其置于当时的宫廷环境中，并探询一个看似简单的问题：“声色”对永明诗人而言，究竟意味着什么？本书通过解析他们诗歌中所蕴含的听觉和视觉经验，指出永明诗人的声色追求反映了佛教思想、儒家价值观和新的社会政治条件共同作用下的复杂影响；并就传统视角下对永明诗人的评价，以及仅从语义层面理解中国诗歌的普遍阅读模式作出了反思。

吴妙慧（Meow Hui Goh）：美国俄亥俄州立大学（The Ohio State University）东亚语言文学系副教授。专攻中国中古文学与文化研究，目前主要的研究课题包括文学与记忆、现实的建构（reality-making）以及政治宣传（propaganda）等现象的关系。曾先后取得新加坡国立大学中文系本科荣誉学位，香港科技大学人文学部哲学硕士学位，此后继续在美国威斯康辛大学东亚语言文学系深造，并获得博士学位。曾任普林斯顿大学讲师以及斯坦福大学东亚研究中心博士后。学术著作包括专著 Sound and Sight: Poetry and Courtier Culture in the Yongming Era (483-493) 以及 “Genuine Words: Deception as a War Tactic and a Mode of Writing in Third Century C.E. China”“Artful Remembrance: Reading, Writing, and Reconstructing the Fallen State in Lu Ji’s ‘Bian wang’”等多篇论文。新近完成的书稿题为 The Double Life of Chaos: Living Memory and Literature in Early Medieval China, C.E. 180s–300s。

致谢
中译本序
绪论 声色
第一章 人才与贤者
引言
人才
“贤者”
第二章 知音
四声八病
“知音”
会声
“精”
第三章 所见一物
读一叶
“形似”
正在发生——实时所见
幻象之见
第四章 在园中
拒绝“华园”
人野之间
自然之园
离园
矛盾之园
烛灭之时
第五章 离京
“先生不知何许人也”
京邑人士
京邑吾乡
“行矣倦路长”
“恐君城阙人”
归途
第六章 出入山水
带回山水
平衡的艺术
激流的唱和
行于山水间
退出山水
结 语
附录一 沈约《郊居赋》押韵模式解析
附录二 论王融三首诗中的声律
参考文献
索引
译后记

在中国文学和文化史上，南朝是一个格外讲求声律实验与创新的时代。本书创造性地以“声色”概念为核心考察中国诗与宫廷文化，立论新颖，结构精要。本书沿着两条线索展开，一方面关注永明诗人作品中一系列的“声色”表现，包括声音、视觉、空间和动态；另一方面则观察他们或得意于官场，或竞美于王侯，或暂退于私园，或受命而离京，或出入于山水的情态际遇。通过叠合这两条线索，本书对“声色”作出了全新的阐释。与此同时，本书革新了过去对永明诗人及其宫廷文化的论述，并从根本上反思了仅以语义理解中国古典诗歌的普遍阅读模式。
作者为中文版撰写了全新的致谢和中译本序，并在书后增加了两篇附录，帮助读者对本书探讨的问题有更深入的认识。