本书简明扼要地阐述了从远古到20世纪末中国音乐的发展历程，论及各个历史时期的音乐文化、主要艺术成就、作曲家与代表作品，探讨了两千多年来中国音乐的美学特征与历史沿革，且尽量涵盖了中国56个民族的音乐文化和思想，从中既可了解千百年来辉煌灿烂的音乐文化，也可获知重要的音乐基本知识。
本书可作为高校音乐专业必修课教材、非音乐专业学生以及音乐爱好者了解中国音乐历史的读物。

田可文(1955-),男，武汉音乐学院音乐学系教授、博士生导师、院学术委员会委员，并担任安徽大学讲席教授、广西艺术学院兼职教授、沈阳音乐学院客座教授；曾担任武汉音乐学院音乐学系主任、音乐研究所所长、长江传统音乐文化研究中心副主任、《黄钟——中国·武汉音乐学院学报》副主编，曾兼任中国音协全国西方音乐学会理事。现兼任中国音协中国音乐史学会理事、湖北音乐家协会理论委员会副主任。国务院政府特殊津贴获得者，湖北省政府专项津贴获得者，教育部高等学校艺术学科骨干教师高级研修班授课专家，高等教育出版社艺术教育终身特聘专家。研究方向：音乐史学。已出版著作十九部；发表有音乐史学理论、音乐史研究、音乐编辑学、宗教音乐研究等论文百余篇，另发表音乐评论与杂文数十篇。参与《中国大百科全书·音乐舞蹈》、《现代艺术鉴赏词典》、《现代音乐欣赏词典》、《音乐百科辞典》、《中国音乐词典》等词典数十个条目的撰写。

绪言
第一章 远古及夏商的音乐
第一节 音乐起源诸说
第二节 歌舞乐一体的原始音乐
第三节 夏商音乐的内容与形式
第四节 远古及夏商的乐器
第二章 周代的音乐
第一节 礼与宫廷用乐等级
第二节 宫廷音乐的初步繁荣
第三节 宫廷音乐教育的肇始
第四节 民间音乐的发展
第五节 音乐生活的繁盛
第六节 乐器及其分类
第七节 乐律学观念的形成
第八节 音乐思想的争鸣
第三章 秦汉三国的音乐
第一节 宫廷音乐机构的建立
第二节 音乐形式的多样
第三节 文人与琴乐
第四节 乐器及乐律
第五节 音乐思想的拓展
第四章 两晋南北朝的音乐
第一节 宫廷音乐的新局面
第二节 宗教音乐与乐舞
第三节 西域音乐的广泛传人
第四节 乐器与器乐的进步
第五节 乐律学研究的延伸
第五章 隋唐五代的音乐
第一节 宫廷音乐机构的宏大
第二节 宫廷音乐形式的繁荣
第三节 文人音乐的发展
第四节 说唱音乐的确立
第五节 音乐理论和音乐思想
第六章 宋金元的音乐
第一节 市民音乐的勃兴
第二节 说唱音乐的成熟
第三节 戏曲的确立与发展
第四节 乐器与器乐
第五节 文人音乐的昌盛
第六节 宫廷音乐的变迁
第七节 渤海、契丹、女真等族的音乐
第八节 音乐理论的发展
第七章 明清的音乐
第一节 民歌小曲的盛行
第二节 民间歌舞的多姿
第三节 说唱的历史高峰
第四节 戏曲的鼎盛繁荣
第五节 乐器与器乐的丰富多样
第六节 朱载靖与新法密律
第八章 中华民国的音乐
第一节 学堂乐歌的发生与发展
第二节 传统音乐的新发展
第三节 专业音乐教育的兴起
第四节 30—40年代的代表作曲家
第五节 民国时期的声乐创作
第六节 民国时期的器乐创作
第七节 中国歌剧的产生与发展
第八节 音乐思潮与音乐理论
第九章 中华人民共和国的音乐
第一节 音乐教育事业的新发展
第二节 歌曲创作的繁荣
第三节 合唱创作的进步
第四节 民族器乐的创作
第五节 西方室内乐与小型器乐的创作
第六节 管弦乐的创作
第七节 歌剧的创作
第八节 歌舞与舞剧音乐的创作
第九节 戏曲的改革与创作
第十节 影视音乐的创作
第十一节 通俗音乐的发展
第十二节 音乐思潮与音乐理论研究的新发展
主要参考书目