本书上册的第一部分是对安尼特·胡拉于1906年编著的《西奥多·莱谢蒂茨基》一书的编译，主要是通过莱谢蒂茨基的一生，即他对整个钢琴教学法演变的认识以及他的上课、班级、社交生活等各个方面，展现一个立体的莱谢蒂茨基。上册的第二部分，对莱谢蒂茨基的助手马文·布列的重要著作《莱谢蒂茨基教学法——精湛与正确的钢琴演奏之道》的编译。本书下册精选了莱谢蒂茨基的一些钢琴代表作，我们也可以同时领略这位大师在作品创作上的一面。

第一部分 西奥多·莱谢蒂茨基的一生
1.1830—1862年
2.1862—1905年
3.教学法的演变
4.教学法
5.课程
6.课堂
7.圈子的中心
第二部分 莱谢蒂茨基教学法——精湛与正确的钢琴演奏之道
1.在钢琴上的姿势
2.手和它的姿势
3.手腕练习
4.一些基本规则
5.手指练习
5.1 单指练习
5.2 两个手指的练习
5.3 三个手指的练习
5.4 四个手指的练习
5.5 五个手指的练习
5.6 一个保持音的手指练习
5.7 没有保持音的手指自由练习
6.学习自然音阶的准备阶段
7.自然音阶的准备练习
8.自然音阶
9.半音阶的准备练习
10.分解三和弦的准备练习
11.分解三和弦
12.分解七和弦的准备练习
13.同音换指
14.触键的种类
15.八度
16.和弦
17.琶音
18.双音
18.1 准备练习
18.2 三度音阶
18.3 六度音阶
19.和弦演奏中的最高声部
20.滑奏
21.装饰音
22.力度
23.踏板
24.演奏原则
24.1 旋律声部的演奏
24.2 速度
24.3 节奏
24.4 琶音的演奏
25.指法
26.练习和学习
27.手与手臂的动作
28.谁应该献身于钢琴
29.附录
29.1 音阶
29.2 琶音
29.3 主三和弦与七和弦的琶音组
30.总结