本书收录了潘天寿关于书画艺术的代表性作品。第一辑“听天阁画谈随笔”历数自旧石器时代、唐宋到新中国时期我国的著名画派、画家、画风，厘清传统绘画脉络，再分“用笔”“用墨”“布置”等篇章，条分缕析讲解具体的绘画方式，是潘天寿艺术创作的经验之谈。第二辑“名家品论”就中国艺术史上几位著名画家的艺术风格和作品作了独到深入的解读与点评。第三辑“画学讲义”重点介绍了书画学习、创作和收藏中应注意的若干问题。第四辑“治印谈丛”为潘天寿关于篆刻的代表性文章，系统讲述了篆刻的源流、派别、分类、工具等知识。
全书多重视角，内容丰富，比较全面地展现了潘天寿关于书画、篆刻艺术的观点与心得，对于了解书画艺术知识具有较高的阅读价值。

潘天寿（1897年—1971年），原名天授，字大颐，号阿寿，早年自署懒道人、心阿兰若主持，晚年自署东越颐者、颐翁、雷婆头峰寿者等，浙江宁海人，中国现代著名中国画艺术家，美术教育家，后师从吴昌硕；中华人民共和国成立后曾任中国文联委员、中国美术家协会副主席、浙江省文联副主席、中国美协浙江分会主席、浙江美术学院（今中国美术学院）教授、院长等职。潘天寿精于写意花鸟和山水，布局善于造险、破险，笔墨有金石味，朴厚劲挺，气势雄阉，赋色沉着斑斓；偶作人物，兼工书法、诗词、篆刻等，都有很高的造诣，是20世纪中国画坛一代宗师。

第一辑 听天阁画谈随笔刘刘同中就光
杂论
用笔
用墨
用色
布置
指画
听天阁画谈随笔补遗
第二辑 名家品论
顾恺之
略谈“扬州八怪”
任伯年的绘画艺术
谈谈吴昌硕先生
黄宾虹先生生平
第三辑 画学讲义
创作琐谈
书法学习及国画布局
中国画题款研究
谈谈中国传统绘画的风格
中国花鸟画简史
古画收藏和保管
第四辑 治印谈丛
弁言
源流
别派
名称
选材
分类
体制
参谱
明篆
布置
着墨
运刀
具款
濡朱
工具
余论