本书分为两大部分，首先从“形”“神”两个角度介绍了楚文化，包括楚文化的历史概要，楚地美术的发展演变，包括历史脉络和独树一帜的艺术风格与种类，如青铜器、漆器、绘画、雕刻、丝织、竹编等，并介绍了楚文化与民间工艺美术的融合与传承。在此基础上，本书第二部分对传统艺术文化进行了数字文创IP的探究，解析了数字文创IP，从历史人文类、艺术类、商业类、民俗类、主题类、虚拟类等维度，阐述了楚文化内涵与数字文创IP的结合，并进行了案例常析。

引论 历史文化背景、研究意义与应用价值
第一部分 楚文化的“形”与“神
第一章 楚文化的历史概要
第一节 远古溯源与历史沿革
第二节 多元地域文化的差异与融合
第三节 阶段性发展与特征
第二章 楚地美术的发展演变
第一节 历史脉络
第二节 独树一帜的艺术风格与种类
第三章 楚文化与民问工艺美术的融合与传承
第一节 分类与特征
第二节 民间工艺美术作品中楚文化艺术的应用与传播
第二部分 数字文创IP探究
第四章 数字文刨IP解析
第一节 传统文创IP简述
第二节 数字文创IP解析
第五章 楚文化内涵与数字文刨IP的结合
第一节 楚文化中视觉符号的提炼与整理
第二节 楚文化背景下数字文创IP的开发
第六章 案例赏析
案例一 楚文化凤鸟纹样的实例应用
案例二 基于《楚辞·九歌》角色的IP形象的实例应用
参考文献