“中国美术研究”系列集结了中国美术各种领域最新研究成果的论文集，收录来自全国高校最新的科研成果，并有专业的外审团队审查论文内容，以确保收录的论文质量。
《中国美术研究(书法史研究第47辑)》是其中一册，书中具体收录了“王渊的花鸟画研究与鉴定”“元代玄教大宗师吴全节书法研究”等。

汉画像艺术研究
盛世追忆——朱然墓出土漆器上的“汉武故事”图像探析
三段式神仙镜上段图像的性别解读
单一视角到多元解读：《马踏匈奴》雕刻研究的反思
美术考古研究
有待关注的绘画研究材料——出土简牍中的图画
六鹤皆不同，初生薛公笔
关中地区唐墓壁画坐姿图像的社会文化探赜
胡人乘象：湖北省博物馆藏铜象尊考
佛教美术研究
从双Naga灌顶到九龙浴佛——佛教艺术中国化进程中的承续与嬗变
早期的影院体验：莫高窟北魏第257窟故事画的图像叙事及空间关系研究
魏晋南北朝时期汉地佛教造像所见拂尘图像探讨
古代绘画史研究
宣和元年的君臣盛宴：《文会图》主题新解
王渊的花鸟画研究与鉴定
弘仁《松涧观云图》献疑
书法史研究
元代玄教大宗师吴全节书法研究
但以意取，不问真似——董其昌臆造性临摹观管窥
项穆其人及《书法雅言》思想再探
书法临摹概念的生成及范本问题
近现代美术研究
齐白石与吴昌硕：近代书画篆刻“一体化”的升华
陈师曾进京前后山水画的笔墨传承与创新
近代仿宋元山水画思潮刍议
融合与拓展：海派花鸟画的材料与技法研究
艺术设计研究
乾隆宫廷画意玉器成做再认识
“海派剪纸”传承族群及样派的美学特征研究
“重构与唤醒”传统手工艺的时代表达
vR动画中审美丕变下的身体向度
数字化视域下高校美育课程生态构建：要素、障碍与对策
奢华配色：汉代的“玫瑰”与“翡翠”
艺术书评
陕西北朝石窟研究综述与展望——兼评《陕西石窟内容总录》的出版
由相捻式说法印看阿玛拉瓦蒂与克孜尔间的联系

本辑分八个栏目。“汉画
像艺术研究”以朱浒、李文
平的《盛世追忆——朱然墓
出土漆器上的“汉武故事”图
像探析》领衔，该文认为朱
然墓出土漆案上的“宫闱宴
乐图”表现的应是汉武帝于
平乐观中观看百戏的场景。
陈长虹认为“三段式神仙镜”
镜背上段画面居中端坐大神
是对“理想母亲（女性）”的
形象描绘。庄家会认为霍去
病墓《马踏匈奴》雕刻作品
中的胡人形象并非单纯传达
敌对，而暗含更复杂的交流
或合作关系。
“美术考古研究”中，李
洪财对简牍中的图画材料做
了全面统计与分类，并指出
了其研究价值。程义认为新
发现的唐张胡氏墓六鹤屏风
为目前最接近薛稷六鹤屏风
的视觉图像，为晚唐宋辽鹤
画题材壁画找到了渊源。苏
金成、李檬对关中地区唐墓
壁画坐姿图像所反映的社会
文化进行了探析。刘□对湖
北省博物馆藏铜象尊的年代
与文化内涵进行了考释。
“佛教美术研究”中，谢
一峰、龙友泽以浴佛图像为
例，讨论了佛教艺术在中国
化进程中的承续与嬗变。罗
玲对莫高窟北魏257窟故事
画的图像叙事及空间关系进
行了研究。李雯雯、关刘旭
对魏晋南北朝时期汉地佛教
造像中的拂尘图像进行了梳
理，认为汉地的拂尘图像源
自犍陀罗与西印度，且有陆
路与海路两种传播路径。
“古代绘画史研究”中，
任仕东认为宋徽宗《文会图
》隐绘的是发生于宣和元年
九月十二日的“保和殿曲宴”
史实。毛代炜对部分传世王
渊款的花鸟画作品进行考订
、比对和笔墨分析。程国栋
认为上海博物馆藏《松涧观
云图》轴为弘仁真迹的说法
存疑。
“书法史研究”中，申喜
萍对元代玄教大宗师吴全节
的书法进行了研究。郑长华
、王非认为晚明时期以董其
昌为首的书法家们在临摹古
代经典中，对自我的追求已
经超越了对传统的恪守。赵
汗青认为项穆《书法雅言》
中一系列有失偏颇的观点背
后，暗含着对吴门、松江书
坛的贬抑。尚天潇对书法临
摹概念的生成及范本问题进
行了讨论。
“近现代美术研究”中，
朱天曙、吴倩讨论了齐白石
与吴昌硕书法篆刻的共性与
个性及诗书画印一体的实践
。麻敏认为陈师曾的山水画
大致是早年学习沈周，进京
后追摹龚贤，神似石涛，所
画园林山水构图和色彩皆具
现代性的形式特征。包雪蕾
对近代仿宋元山水画思潮进
行了讨论。张亮、刘春霞对
海派花鸟画的材料与技法进
行了研究。
“艺术设计研究”中，周
少华讨论了乾隆宫廷画意玉
器成做相关问题。李敏对“
海派剪纸”传承族群及样派
的美学特征进行了研究。金
科、康益认为传统手工艺在
现代艺术道路上的成功探索
，是手工艺者在时代语境中
充分挖掘中国本土文化精神
内涵的成果，其根本在于民
族文化精神的延续与再生。
梁海鹏、田龙过关注到悄然
兴起的vR动画给传统动画
带来了活力，也在审美观念
上进行了转向。董旭、张燕
对数字化视域下高校美育课
程生态构建提出了建议。陈
轩对汉代的“玫瑰”与“翡翠”
进行了讨论。
“艺术书评”中，陈磊对
陕西北朝石窟研究进行了综
述与展望，并对《陕西石窟
内容总录》的内容讲行了介
绍。