本书是一部聚焦民国时期北京的画家雅集和合作绘画，勾勒并界定民国北京合作绘画的历史形象、明确其性质和影响，具体而微地呈现20世纪上半叶北京的艺术、文化和社会的美术史著作。民国北京雅集中的合作绘画作为一种特定历史时期流行的特殊创作方式，是一种独特的文化现象。该书依托各收藏机构丰富的绘画藏品，选取在数量上形成规模的可靠作品，在研究中对创作者身份、创作动因、创作环境、历史传统等因素逐一调查并综合分析，对民国北京合作绘画的社会历史影响进行深入发掘披露，从而藉此更新和补充民国北京地区的美术史形象。通过独到的研究视角，呈现了北京画家群体多层次的面貌，对民国北京画坛在中国近现代美术史中的历史形象做出重新思考与定位。

导论
第一章 历史视野中的雅集
第一节 有关雅集的图文记载
第二节 雅集的传统模式与延续
第三节 北京地区的雅集传统
第二章 民国北京的雅集
第一节 民国北京雅集概况
第二节 画家参与的雅集
第三节 民国北京的画家雅集
第四节 从传统雅集到书画雅集再到画家雅集
民国北京画家参加雅集的意义呈现
第三章 画家雅集与合作绘画
第一节 历史上的合作绘画
第二节 民国北京地区的合作绘画
第三节 民国北京的画家雅集与合作绘画
第四章 民国北京合作绘画的潜在要义
第一节 生于雅集
第二节 和合呈现
第三节 以画代诗
第五章 民国北京雅集合作绘画之风的辐射与延伸
第一节 蔚然成风
第二节 雅集合作绘画的商品化
第三节 北京之外雅集合作风气的流行
结论
参考文献
附录一
附录二：插图目录