一代大师，光辉不褪，《中国艺术大师图文馆》系列之一，向您介绍晚清文学艺术大师徐渭先生，徐渭，字文清，后改字文长，别号青藤、天池、田水月等，明山阴人。我国明代晚期杰出的文学艺术家，列为中国古代十大名画家之一。徐渭多才多艺，在书画、诗文、戏曲等领域均有很深造诣，且能独树一帜，给当世与后代都留下了深远的影响。其画能吸取前人精华而脱胎换骨，一改因袭模拟之旧习，喜用泼墨勾染，水墨淋漓，重写意慕生 ，不求形似求神似，以其特有之风格，开创了一代画风。山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉最为出色，公认为青藤画派之鼻祖。

徐渭，字文清，后改字文长，别号青藤、天池、田水月等，明山阴人。我国明代晚期杰出的文学艺术家，列为中国古代十大名画家之一。徐渭多才多艺，在书画、诗文、戏曲等领域均有很深造诣，且能独树一帜，给当世与后代都留下了深远的影响。其画能吸取前人精华而脱胎换骨，一改因袭模拟之旧习，喜用泼墨勾染，水墨淋漓，重写意慕生 ，不求形似求神似，以其特有之风格，开创了一代画风。山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉最为出色，公认为青藤画派之鼻祖。所著有《徐文长全集》、《徐文长佚草》及杂剧《四声猿》，戏曲理论《南词叙录》等。

卷首语

第一章 家道中落俊才初成

第二章 坎坷曲折岁月蹉跎

第三章 劫后余生贫病晚景

第四章 心灰意冷文艺寄情

附录一 徐渭丰谱

附录二 主要参考书目

1521年春，明武宗朱厚照病死，次年新皇帝朱厚熄继位，年号嘉靖。同样是1521年的春天，在绍兴府山阴县城荣归故里的徐家，徐璁的小妾，也就是苗家陪嫁的那个侍女，为五十九岁的徐璁生下了第三个儿子——徐渭。徐家沉浸在主人老来得子的喜悦之中，一切都显得那么美好。然而，天有不测风云，就在徐渭出生刚满百天的时候，他的老父亲徐璁就因病撒手归西了。此时的徐渭脑海里甚至还没有父亲的印象，就再也无缘与父亲谋面了。徐璁死后，作为正室夫人，苗夫人责无旁贷地主持起了徐家的家务，一家老小的吃喝拉撒，事无巨细全要靠她一个女人来打理。苗夫人不是个普通的家庭主妇，她性情聪慧，知书达理，为人和善，持家有方，很受徐家老小的敬重。有了苗夫人的精心打理，再加上徐家是刚从云南解甲归田的退休官员家庭，颇有家底儿，所以在徐璁死后初期，徐家的生活过得也算殷实富足。

然而家家有本难念的经。徐璁死时，他的大儿子徐淮已经三十岁，二儿子徐潞也已经二十一岁，而三儿子徐渭还是一个尚未断奶的婴儿。虽然苗夫人很有管理才能，把家里家外打理得井井有条，但她毕竟是个女性，在非常讲究伦理纲常的中国封建社会，有很多事是女性难以承担的，也有很多场合是女性难以抛头露面的，因此苗夫人至多也只能是徐家日常事务的总后勤师。至于家庭以外的社交和经营则要靠徐璁的大儿子徐淮来承担。儿大不由娘，再加上苗夫人是徐淮的继母，母子二人在感情上和生活中无形中形成了一种隔阂，在一些日常事务的处理上也难免会有一些分歧。徐淮经常出外经商，然而，他又不是个纯粹的商人。因为嘉靖皇帝痴迷于讲究修炼养生、升仙不死的道教，全国上下也都笼罩着一种道家的气息。正所谓上行下效，徐淮受这种大环境的影响，也醉心于四处游历求道成仙。徐淮为人颇为豁达而不善理财，花钱大手大脚，经常有朋友向他借钱，他甚至连个借条也不要，因此有很多人借了他的钱赖账不还。出外经商不但赚不到钱反而经常赔钱，徐家原本富足的家底儿就这样渐渐被徐淮折腾掉了大部分。徐家生活的压力越来越大，远离云南老家的乡愁和对老母亲的思念，常常会涌上苗夫人的心头，绍兴的风土人情也颇令苗夫人难以适应，再加上家庭情感氛围的不和谐，苗夫人的心境很是不安——她思念故土亲朋，她需要感情慰藉，她要小心谨慎地处理家长里短，她活得很累。P16-17

清朝中期大画家郑板桥曾给自己刻了一枚印章：“青藤门下走狗。”现代大画家齐白石也写过这样一首诗：“青藤雪个远凡胎，缶老衰年别有才，我欲九原为走狗，三家门下轮换来。”他们都提到了同一个人：青藤。青藤是谁，他怎么会有这么大的魅力，能令郑板桥和齐白石心甘情愿俯下身去做他的“走狗”?为什么后来有这么多的大画家都敬佩他、学习他?

青藤就是徐渭。

徐渭是一个奇人，他的一生都充满了传奇色彩。徐渭出生刚满百天父亲就病逝了，他的童年在一个由嫡母操持家务的家庭里度过。十岁时自己的亲生母亲被嫡母赶出家门，十四岁时疼爱自己的嫡母也因病去世。他自十七岁踏上科举之路直到四十一岁，连续参加两次童试、八次乡试，却屡试而不举。二十五岁时初为人父的徐渭又痛失爱妻，刚从做幕僚中获得一点人格的尊严，却又为此付出了精神失常的代价。四十五岁疯病发作失手杀死后妻而锒铛入狱，度过七年的狱中生活，重新获得自由时已经五十有三，“半生落魄已成翁”。徐渭在贫困和伤病里度过了凄凉的晚年，死时七十三岁。当然，徐渭也曾有过一段嫡母疼爱的童年，也曾体验过和爱妻亲密无间的恩爱，也曾在为胡宗宪做幕僚时有过一段意气风发的得意时刻。但，这些短暂的和谐、幸福与他人生道路上接踵而至的不幸、伤痛相比的确是微不足道。徐渭是个伤痕累累的受伤者。

不平则鸣，这些人生道路上的累累伤痕和对这世界的失望，不能不刺激徐渭“喊”出自己受伤的哀怨。

不平凡的经历造就了徐渭非同寻常的叛逆个性和反叛意识。而反叛和叛逆在某种程度上与创造和创新这勋字眼具有相同的意义。非同寻常的叛逆个性和反叛意识令徐渭的呐喊不同凡响。是的，成就一个伟人的不仅仅是卓尔不群的个性和超越常规的开创意识，还要看一个人先天的资质和后天的素养。没有前者，至多是个头脑灵活、能左右逢源的聪明人；没有后者，至多能是个豪爽威猛、路见不平拔刀相助的侠客，或者干脆就是个夸夸其谈的痴人说梦者。而当两者在一个人的身上邂逅时，一个伟人就要诞生了。徐渭不仅仅是个才华横溢的聪明人，也不仅仅是个桀骛不驯、放荡不羁，醉心于孤芳自赏的自高自大者，徐渭是一个伟大的人。他因为不平凡而伟大，因为非同寻常的经历而有不同凡响的呐喊和宣泄。这些心灵的呐喊和情感的宣泄之于徐渭，是他的画，也是他的书法和他的文章。

当然，并非只是徐渭个人的不幸经历促成了他本人与人世的叛逆与不合作。徐渭独特气质个性的形成离不开明代中晚期大盛的“陆王心学”的影响。南宋以来，“程朱理学”所倡导维护的三纲五常、人伦道德之“理”，正好迎合了封建统治者巩固政权的需要，在思想界占据统治地位。“程朱理学”所倡导的外在权威和规范，无疑是一种严重压抑了人的内在本性的僵化学说。“陆王心学”打破了“程朱理学”强加给人的思想枷锁，强调“以心为本致良知”，肯定人的现实感情和世俗欲望，以人的现实情感的内在需要作为衡量人的行为准则的出发点。“陆王心学”客观上强调了个人自我意志的崇高和人的自我尊严，也促使了反对传统礼教和主张个性解放的新思想的出现。徐渭生活的时代，正是“陆王心学”不断盛行的时期。徐渭年轻时代的老师中就有研究“陆王心学”的大师，受他们的影响是很自然的。

这样，我们也就不奇怪徐渭为什么能成为明朝美术史上著名的画家，也就不奇怪他为什么能不墨守成规，敢于突破前人，以纵横铺张、率意老辣的笔法，开创了中国水墨大写意花乌画风的先河，对后人有巨大影响。

徐渭，字文清，后改字文长，号青藤、天池。其实徐渭给自己取了很多号，如：青藤山人、青藤道士、青藤老人、天池生、天池山人、天池道人、田水月(由徐渭的“渭”字拆分而成)等等。我们欣赏徐渭的画作和诗文时会经常看到这些名号。

然而，徐渭又不仅仅是个画家。他曾这样自我评价道：“吾书第一，诗二，文三，画四”，可见徐渭对自己的书法、诗和文章的期许也颇高。徐渭这样评价自己是有原因的。徐渭横溢的文采早年在乡里就很出名，其诗文在历史上也是很有影响的。书法方面，在徐渭看来，“时时露己笔意者，始称高手”，也就是说，书法应该是自我情感的自由表现，如果据守成法而不知变通则会丧失自我的个性，这其中透露出的是对自我个性和独创的推崇。徐渭以其卓尔不群的鲜明的自我风格，奠定了他在明代中晚期浪漫主义书法风格中的先驱地位。不止如此，徐渭还是个大戏曲家，他的《四声猿》是戏曲史上著名的戏曲作品，《南词叙录》是重要的戏曲理论著作。而徐渭真正专心于学画则是中年以后的事了，但他的绘画同样取得了令后人惊叹的成就。

前人说过“知人论世”，我们可以借用一下这个说法——“知人论画”。徐渭的画不仅仅是画，分明就是他不幸人生的形象呈现，也是他满腔愤懑之情的肆意宣泄。这些，只有在我们深入了解徐渭坎坷的人生道路后才会有更真切的理解。那么，就让我们一起走进徐渭的世界去感受他的奇异色彩吧。