本书为“互联网+”教材，配有大量的立体化教学资源；本书图文并茂，案例丰富，作品分析透彻，可作为绘画类专业的教材，以及可作为绘画和设计爱好者自学选用。

本书内容结构由绘画色彩基础和绘画色彩实践两部分构成：绘画色彩基础部分包括认知绘画中的色彩、基础理论、媒介材料、基本因素及练习；绘画色彩实践部分包括绘画色彩实践方法论和围绕色彩造型训练进行的静物、人物头像及人物半身像写生。本书的内容从理论出发，通过对绘画色彩理论的系统梳理，结合大量经典图例对色彩进行解读，回归理论介绍，并对绘画色彩进行反思性实践练习。本书将绘画理论与实践充分结合，通过反思性实践使学生建立对绘画色彩广泛而深入的认知，提高对绘画色彩的认知和色彩修养，以便在绘画基础训练中对色彩进行灵活的应用。本书可作为高等院校绘画专业的教材，也可作为相关从业人员及美术爱好者的参考用书。

绪言 认知绘画中的色彩
第1章 基础理论
第2章 媒介材料
第3章 基本因素及练习
第4章 绘画色彩实践方法论
第5章 色彩造型训练——静物
第6章 色彩造型训练——人物头像
第7章 色彩造型训练——人物半身像
参考文献