1978年改革开放以来，中国录音制品经历了从盒带、CD到流媒体等媒介技术的深刻变革，与国内社会情境及全球变局交相呼应，在生产、流通和消费等关键环节发生巨大改变，并不断衍生出新的职业分工及创意实践。针对这种显著的产业变革及职业分工的“液态化”，在特定的历史语境下，检视不同职业分工之下“人”的创意劳动实践与结构性要素(媒介技术、政策法规、经济结构、产业制度、全球格局)之间的互动关系，是勾勒中国录制音乐产业形成轨迹的切入点，也是构成本书展开论述的要义。

引言: 研究取域、 方法与视野\t1
第一章 声音现代性: 19世纪末到1978年之间唱片业的嬗变\t19
第一节 声音的现代想象: 民国时期上海的早期留声机—唱片业\t20
第二节 社会主义新声: 1949年以来中华人民共和国的唱片事业\t35
第二章 音乐大众化: 20世纪80年代经济转型中的音像业形成轨迹\t41
第一节 盒带生产: 改革开放初期国有音像企业的兴起\t41
第二节 盒带发行: 国有音像业的出版制度与发行渠道\t52
第三节 扒带子: 录音棚内的专业劳动分工\t57
第四节 从公共文化到私人资产: 改革开放初期著作权的缺失与完善\t65
第五节 民族自觉: 大木仓胡同的创作群体与原创歌曲产出\t69
第三章 生产专业化: 20世纪 90年代深入改革时期的唱片制作与发行分化75
第一节  跨境产销: 引进版录音制品的制作与发行\t76
第二节  引进港台经验: 广东地区音像企业的专业化进程\t82
第三节  跨境合作: 北京地区唱片制作公司的兴起与专业分工的形成\t92
第四节  盗版市场: ＣＤ 时代开启与本土唱片企业的生存困境\t108
第五节  原真性生产: 脱胎于北京音乐场景的独立厂牌\t111
第四章 音乐信息化: 21世纪初唱片媒介的式微与数字音乐的兴起\t127
第一节 市场秩序重置: 入世以来进入中国的主流唱片公司\t127
第二节 MP3变革: 盗版危机、 正版化夙愿与网络歌曲的兴起\t139
第三节 产业链重组: 通信运营商主导的彩铃音乐市场\t153
第四节 粉丝经济: 选秀节目对唱片业的冲击和影响\t164
第五章 产业平台化: 2010年以来中国流媒体平台的崛起与产业重塑 173
第一节 版权集中: 音乐流媒体的平台化进程\t174
第二节 IP生产: 泛娱乐生态中腾讯音乐的内容生产\t185
第三节 从打口带到平台: 虾米音乐作为过渡性产品的创新实践与影响 195
第四节 平台依附性: 网易云 “原创” 音乐人筛选与热歌生产 \t206
结语: 录制音乐产业的延续与断裂\t220
后记 \t227