一个伟大的艺术家，同时也是一位母亲，这意味着什么？不是在“一个自己的房间”，而是在家庭空间里创作，这意味着什么？《逃生梯上的婴儿》是对母亲身份与艺术成就之间关系的沉思，为我们思考当代生活中一些最为紧迫的矛盾冲突提供了洞见。

厄休拉·勒古恩在家庭生活中找到了富有成效的稳定性，奥德雷·洛德按照自己的方式养儿育女。苏珊·桑塔格和安吉拉·卡特分别在19岁和43岁的时候成为母亲。这些母亲育有一个孩子，或五个，或七个。她们在工作室、在厨房、在车上、在床上、在书桌前创作，婴儿车就放在她们身边。作者以强烈的共情力，让我们看到了这些20世纪杰出的艺术家、作家所进行的各种各样的私密抗争。她们因为追求创造性的工作而遭受指指点点——多丽丝·莱辛被指责说抛弃了自己的孩子，爱丽丝·尼尔被婆家说成为了完成一幅画，把孩子丢在纽约公寓的逃生梯上。 菲利普斯把这些开创性女性的生动画像穿插在一起，提出具有创造力的母亲身份是一个把婴儿放在谣传中的逃生梯上的问题：工作和照护处于一种不断协商、临时的、生产性的张力之中。

一个自己的房间 VS 一个自己的孩子
“她自己身体的主宰”
母亲中的“不法之徒”：爱丽丝·尼尔
时时刻刻：艺术怪物与维护工作
不适区：性与爱
矛盾的快感：多丽丝·莱辛
不适区：不可得的缪斯
“诗歌即家务”：书本 VS 婴儿
幸福的家庭：厄休拉·勒古恩
不适区：幽灵
不适区：大器晚成
母亲、诗人、战士：奥德雷·洛德
不适区：心有旁骛
自由：艾丽丝·沃克
书桌上的婴儿，或一心二用
她自己的路数：安吉拉·卡特
时间和故事
致 谢
注 释
参考文献