本书主要以近三十年来活跃于中国当代艺术界、学术界的著名艺术家、批评家、学者为深度对话的对象，涉及中国先锋艺术思想生成逻辑的方方面面，既有对于艺术世界的观念维度与现实维度的讨论，也有对于世界关系美学七重关系的理解与探讨，同时还涉及我们的生活世界的应然之在与实然之在的生成敞现，涉及艺术家、批评家、学者在观念层面作为个体生命在心理与文化方面的感性动力与感性结构。借助特定的问题意识进入艺术生发的现场，本书原生态地呈现出中国当代艺术文化，如何在自1840年以降积淀而成的“混现代”的背景下对华夏文明现代性的探问求索。

第一章 艺术与语言 物性水墨——查常平与戴光郁对话 1. 实验水墨的问题2. 作为媒介的水墨画和作为媒材的水墨3. 水墨的历史性传承4. 水墨实验还在路上5. 物性水墨艺术图式的生成转换——查常平与周春芽对话 1. 交替的情感：《桃花》与《绿狗》2. 偶在的发现：《绿狗》与《黑根》3. 情感的跌宕：《黑根》与《太湖石》4. 传统的积淀：《红人》与《石头》5. 语言更新中的主观书写6. 生命旅行中的艺术创造抽象艺术的生态与生成逻辑——查常平与黄渊青等对话1. 抽象艺术的崛起：上海2. 抽象思维的开端：超越 3. 上海艺术的生态：个体化4. 抽象艺术的对象：小众5. 抽象绘画的逻辑：内感 6. 抽象风格的成熟：跨界7. 艺术深度的推进：微调图像绘画——查常平与施勇对话 第二章 艺术与时间 “ 关系雕塑”——查常平与隋建国对话 1. 个人图式的原初追寻 2. 中西传统的彼此转换 3. 身体感受中的接受美学 4. “ 关系雕塑”中的无关系第三章 艺术与自我 行为艺术家的身心塑造——查常平与周斌对话 形象焦虑与艺术治疗——查常平与黄笃对话 生命游牧中的精神驻足——查常平与王川对话 1. 形式的游牧精神2. 身体的涂鸦书写3. 绘画语言的可能性4. 图式中的念相 第四章 艺术与自然 蚕丝中的自然与人文——查常平与梁绍基对话 虚伪的道德——“ 人·动物”展的对话第五章 艺术与社会 批判而自新—— 查常平与李磊对话 民间本源与知识谱系——查常平与张小涛对话 1. 社会事件的凸显与沉积2. 民间社会的表达与可能3. “ 混现代”的隐匿与显白社会与历史中的抒情表达——查常平与李邦耀等三位艺术家的对话 1. 形式是为了抒情2. 抒情是为了批判3. 批判是为了表达第六章 艺术与历史 “ 藏”与“化”：“贫穷美学”博物馆与当代艺术——查常平、鲁明军与朱成对话 展览策划何去何从？——查常平与李旭对话 1. 法治社会中的策展2. 专业素质中的策展3. 艺术行政中的策展第七章 艺术与神圣 灵性在水墨中生成——查常平与岛子对话 1. “ 圣水墨”的前景：从天使到圣灵的表现2. “ 圣水墨”的进深：从耶稣形象到十字架3. “ 圣水墨”的开端：从“水法”到《安慰之歌》当代艺术的精神性传统追思——查常平与丁方对话 1. 从当代到古代：人类文明景观的生成2. 从古典的静穆到俗世的肉身：人类理想形象的塑造3. 从基督教的神圣化到佛教的主观化：人类普遍情感的诉求4. 从物质的永恒化到无根的漂泊：人类理想激情的重建第八章 艺术与生态 自在：当代艺术的生态 图片信息索引前言/后记