设计在2l世纪，具有重大的历史使命，它不仅创造着今天，也规划着明天。设计对开发产品，提高商品竞争力，改善消费习惯，提高生活质量，推动企业发展起着重要作用。尤其在当今的信息社会，设计越来越受到各方面的重视，设计能将信念转化为价值，人们已经意识到设计是进步与革新的重要组成部分。

本书是高等职业教育艺术设计专业系列教材之一。本书在编写上，从色彩构成的理论入手，坚持科学性和系统性，全面介绍色彩构成中的规律和方法。基础理论适当，以求通俗易懂。同时理论联系实际，图文结合。在理论讲述的过程中，强调应用以及审美能力的提高，所以在例图的选择上，挑选了一些带有鉴赏性质的平面设计、色彩设计、现代视觉艺术、暇饰、工业设计等作品，希望能在学习的同时提高审美鉴赏能力。

绪论 色彩构成的基本涵义

1 色彩的历史演变过程

1.1中国古代对色彩的认识

1.2西方的色彩观

2 色彩的物理理论

2.1色彩的原理

2.2色彩的分类及其三大要素

2.3色彩的混合

2.4色彩表示法

3 色彩的生理理论

3.1色彩视觉理论

3.2视觉适应

3.3色彩错觉

4 色彩的心理理论

4.1不同层面的人所表现的色彩心理特点

4.2色彩的启示

4.3色彩的表情

4.4流行色

4.5常用色

5 色彩的对比理论

5.1色相对比

5.2明度对比与纯度对比

5.3其他对比

6 色彩的调和理论

6.1色彩调和原理

6.2色彩调和的几种理论

6.3色彩调和的方法

7 色彩构成的设计与应用

7.1色彩的布局

7.2色彩的采集与应用

7.3色彩在具体设计中的运用

参考文献