一直以来柏辽兹都是人们争论的人物。他是否名副其实?如果说柏辽兹这个人物有某种吸引力的话，是否有损于他作为音乐家的地位?本书从音乐家的生平入手，但并未满足于对音乐家的生平事件的记述，而是进一步从性格学的角度研究音乐家的性格与其作品之间的关系。作者并未满足于对音乐家的生平事件的记述，而是进一步从性格学的角度研究音乐家的性格与其作品之间的关系。

路易·埃克托尔·柏辽兹(1803—1869)，19世纪上半叶法国最有代表性的浪漫派作曲家、指挥家和音乐评论家。关于柏辽兹的生平和音乐，现存资料翔实，他本人也留下了《回忆录》、书信、文学和评论作品等众多文章，供后人分析研究。世人多从音乐家的生平经历开始研究其作品，认为作品就是音乐家生活经历的反映和再现。本书也从音乐家的生平入手，甚至更为详尽地记述了柏辽兹一生所经历的重大事件，以期为研究音乐家的读者提供必要的参考。然而本书的独特之处在于，作者并未满足于对音乐家的生平事件的记述，而是进一步从性格学的角度研究音乐家的性格与其作品之间的关系。在作者看来，音乐家的生平逸事并非其创作灵感的真正来源，“他灵感的源泉在于他自身的天赋，他的创造力来自于他那昂扬的气质”。正是伟大的天赋和敏感而饱受痛苦折磨的性格的奇特的矛盾结合，创造了柏辽兹及其作品的独特风格。本书希望能够通过这种性格分析方法，使读者摆脱传统的看法，产生接触柏辽兹作品的愿望。而接触作品、聆听音乐，才是理解音乐家的最好方式。

序   

“为了纪念”

柏辽兹与真诚

作品

序曲

四部交响乐

音乐歌剧院的大合唱

三部歌剧

三部宗教作品

乐曲

今天的柏辽兹

附件：柏辽兹生平简介

回到巴黎，埃克托尔进入皇家音乐学院学习。他还欠德邦六百法郎。为了缩减开支，他和拉科特一圣安德烈市前市长的儿子、药学系学生夏尔波奈尔一起过起了节衣缩食的生活。

在音乐学院，他在勒絮尔的作曲班里学习，在此之前，他私下里已经是他的学生了；同时，他也到莱沙教授的对位法和赋格班学习。莱沙是捷克人，他既是一位技师，又是一位理论家，同时也是一位很好的代数学家。柏辽兹把他列入“杰出的老人”之中，但仍不失时机地嘲笑老师的学究气，不过他在很短的时间内从莱沙身上心领神会地学到很多东西。他长期不断地研究当地一位忠实的朋友安贝尔·费朗的剧本《宗教法官》[宗教法官是指14—15世纪德意志秘密法庭的法官]。

不知是他忽略了还是真的经济拮据，他一直无法偿还欠德邦的债务。德邦可能出于对他的债务人健康的担忧，认为应该把这六百法郎的债务告诉柏辽兹大夫，以获取他对儿子节衣缩食生活的同情。大夫对儿子为弥撒曲欠下这一难以偿清的债务感到震惊，他还清了儿子欠德邦的债务，并断绝了儿子的生活来源，逼迫埃克托尔回心转意。然而，埃克托尔固执地坚持自己的做法，于是他经历了物质上的窘迫拮据。幸好他得到了((新颖剧院))合唱队员的职位，每月五十法郎的收入把他从苦难中解救出来。

1827年夏天的音乐竞赛中，柏辽兹通过了初赛。他的大合唱《被女祭司撕碎的俄耳甫斯》被宣布无法演奏。这或许是因为这部曲子难倒了平庸的钢琴师，钢琴师要负责把乐谱演奏给评审团。这个夏天是悲伤的。埃克托尔病倒了，险些因喉咙深处的脓肿窒息而死，幸亏他自己用小刀将其刺穿才幸免于难。柏辽兹大夫受到感动，又恢复了儿子的生活费。

艺术家生活中的隆隆雷声有时会滚滚而至，如同自然界中伴随着狂风骤雨的雷电一般快速迅捷……他告诉我们，这雷狠狠地打击了他。这正是在那些曾读过夏多布里昂的作品，并大声呼唤“渴望的雷雨”的人身上所发生的一切。

首先，莎士比亚意外地降临在他的面前，如惊雷般令他震撼。这一切发生在1827年的奥德翁剧院，当时一批英国演员正在那里演出《哈姆雷特》。奥菲莉娅的角色是由哈里耶特·史密森饰演的，这是一位高大的爱尔兰姑娘，肌肤胜雪，如花似玉，眼睛大而突出。“震撼太大了”，柏辽兹失眠了，同时也丧失了对工作的兴趣。他漫无目的地在街上、在田野中游荡，当疲惫偶尔袭来使他难以支撑的时候，他便就地昏睡过去：在犹太人居住区边上的田野里，在塞奥旁边的牧场中，在主教咖啡厅内——那里的侍者还以为他死了。

P11-12

不了解柏辽兹这个人，就很难了解他的作品。他忠实、细心的传记作者A．博肖曾说过柏辽兹的音乐就是“用旋律来反映”他的一生。

但是如何谈论柏辽兹这个人呢?有些历史人物是鲜为人知甚至不为人知的。但关于柏辽兹，资料太丰富了。柏辽兹本人已经写了很多关于他自己的书，而且写得都不错。在他身后留下了《回忆录》、书信、众多的文章、文学和评论作品，后人都已经对这些进行了认真分析和研究。他究竟是作家还是音乐家?哪个地位更重要?长期以来这些问题让评论家难下定论。在这本生动的小册子里，你可以读到这位罗曼蒂克的主人公的传奇故事。

一直以来柏辽兹都是人们争论的人物，关于他的话题时下仍为人们密切关注。而他是否名副其实呢?如果说柏辽兹这个人物有某种吸引力的话，是否有损于他作为音乐家的地位?关于他，也许我们忘了瓦莱里的话，在每一个艺术家的一生中，“一桩桩大事件只是事物的泡沫而已”，它们并没有常识——这错误的逻辑——所认为的那种重要性。那些音乐的细节——来自那些偶然的事，甚至来自发生在作品周围的真实的逸事——之间的关系似乎显得更重要。

尽管如此，仍然要回顾柏辽兹一生经历的重大事件，援引一些被称做关键——也许不是关键——的事情，给读者提供一些必不可少的参考资料，使读者能够“牢记心里”。本书没有带来任何新的东西。我们只想请读者读一读我们所进行的一些性格的研究，它使我们能更好地领会这位把易变、痛苦的思想和最伟大的天赋结合在一起的人的奇特矛盾的心态。他的天赋是米开朗琪罗式的，从对自己的音乐所寄予的期望可以看出来(《回忆录》，第一章，17页)。如果说本书未能对“柏辽兹的情况”作深入的研究，至少我们希望能够通过这种方法使读者摆脱传统的看法，产生接触其作品的愿望。

柏辽兹的一生既动荡又紧张、既丰富又简单——按照门德尔松的说法，是“一幅名副其实的漫画”。从他的一生可以看到一个对音乐和日常生活都表现得雄心勃勃的人。

但柏辽兹的音乐并不是他的日常生活的反映。逸事“无关大局”，它只是音乐的一种简单的托词，而非他灵感的深层源泉。诚然，在他身上，每一事件都是音乐的“托词”，最新的“辩护”推翻了先前的“供词”。他灵感的源泉在于他自身的天赋，他的创造力来自他那昂扬的气质。一部古曲转瞬间——他会谦虚地说花了一个晚上的时间——通过加在单簧管上的四个节拍就完全改变了，成为他自己的作品，体现他风格的唯一的、被期待的作品。柏辽兹后期的作品是他少年时代的梦想的实现，是一种阿波罗式的回归，是重新找回的星辰，就像电影《公民凯恩》[《公民凯恩》(citizen KanP)(1940)是美国著名导演奥逊·威尔斯编导的电影。他在电影里表现一位亿万富翁丑恶的嘴脸，对电影技术作了重大的改革。]里一朵含苞欲放的玫瑰花一样。那么，为什么要把事件和音乐并列和联系呢?这一点也无助于解释音乐、发现音乐。因此，我们的意图并不在于详细地描述那些连接着听众和音乐的逸事。了解柏辽兹音乐的最好方式是聆听。听，就是要多听，直到能记住和能猜出，最后融为一体、达到理解。耳熟能详之后，用不着分析就能理解，就像游客对旅游景点一样：不必过多介绍旅游的城市，应该让游客亲身去看看，应该激发游客参观的欲望。到哪里找旅游地图?选择什么旅游线路和时间?要不要雇导游?……诸多选择都由游客自主决定，由他决定进行哪些旅游探险。正出于此，我们在本书的第二部分中，以尽可能清晰和简洁的方式对柏辽兹的生平进行概述和分析。

我们的叙述没有遵循作品发表的时间顺序，而是按照作品的体裁介绍的，当然书末附有作品的时间顺序表。还应该注意的是，在柏辽兹的作品里，不要把体裁界定为一种确定的形式。我们把他的作品分为七部序曲、四部交响乐、世俗康塔塔、三部大型歌剧、三部宗教作品和包括旋律曲在内的不同的声乐作品。作者的创作不断变化，就像一条之字型的曲线，读者跟随我们走这条令人愉悦的弯路，感受会更加深刻。这些章节的安排与伦敦的贝兰勒特出版社开始出版的26卷《新版柏辽兹》大致相同。