《伪君子》和《吝啬鬼》是17世纪法国古典喜剧大师莫里哀的两部著名喜剧。剧作结构完整精巧，情节集中紧凑，手法大胆夸张，在浪漫的喜剧色彩中夹杂着充满生活气息的闹剧成分，突破了古典主义的陈规旧习，将欧洲的喜剧艺术推向一个新的高度。剧作发表后，虽已历经数个世纪，但至今仍在世界各地盛演不衰，无可争议地成为世界戏剧殿堂中两部不朽的经典剧作。如今，剧作中的两个主要人物达尔杜弗和阿尔巴贡，分别成了伪君子和吝啬鬼的代名词。

本书通过辛辣的嘲讽口吻、巧妙的情节和出人意料的结局安排，深刻揭示了17世纪欧洲教会的荒淫虚伪和贵族阶层的贪婪腐朽。

《伪君子》写于1664年，是莫里哀的喜剧杰作。剧中的教会骗子达尔杜弗，以圣洁的仪表、谦恭的举止、满口的仁义道德骗取商人奥尔贡的信任，混入其家，阴谋勾引其妻子并夺取其家财。剧作突破了古典主义的陈规旧套，结构严谨，手法夸张，风格泼辣，是世界喜剧中的经典之作。据不完全统计，从1680年法兰西喜剧院成立起，到1960年止，《伪君子》共演出2654场，还不算其他剧团的演出和外国的演出，在法国剧作中，《伪君子》的演出占第一位。

《吝啬鬼》写于1668年，是莫里哀最深刻的“性格喜剧”之一。剧作取材于古罗马作家普劳图斯的《金罐》，但有发展。剧中主人公阿尔巴贡爱财如命，他对子女及仆人十分苛刻，甚至自己也常常饿着肚子上床。他不顾儿女各有自己的钟情对象，逼迫儿子娶一位有钱的寡妇，女儿嫁给一位年过半百的富翁。他还是一位阴险刻毒的高利贷者，一位厚颜无耻地要霸占儿子情人的情欲占有狂。剧作揭示了金钱被神化后所起的巨大作用，反映了资产者贪婪成癖、嗜财如命的本质。

伪君子

 第一幕

 第二幕

 第三幕

 第四幕

 第五幕

吝啬鬼

 第一幕

 第二幕

 第三幕

 第四幕

 第五幕

第一场

奥尔贡，玛丽雅娜。奥尔贡 玛丽雅娜。玛丽雅 娜爸爸。奥尔贡 过来，我有话单独同你讲。玛丽雅 娜您找什么?奥尔贡 (他朝一个小套间里张望。)我看有没有人在里头听我们讲话；因为这小屋子正好帮人偷听。好，我放心啦。玛丽雅娜，我一向认为你心地相当柔和，所以我也一直疼你。玛丽雅娜 我对爸爸的慈爱很感谢。奥尔贡 女儿，话说得很好，要不辜负我的慈爱，你就该想着讨我的欢心才是。玛丽雅娜 这正是我应尽的孝道。奥尔贡 很好。我们的客人达尔杜弗，你说怎么样?  玛丽雅娜 谁，我?奥尔贡 你。当心怎么回答啊。玛丽雅娜 哎唁!我呀，您要我说什么，我说什么①。奥尔贡 这话就对啦。那么，说给我听，女儿，说他人品高贵，说他中你的意，说我选他作你的丈夫，你听了喜欢。哎?(玛丽雅娜惊退。)玛丽雅娜 哎?奥尔贡 怎么啦?玛丽雅娜 请问?奥尔贡 什么?玛丽雅娜 我是不是听错了?奥尔贡 怎么?玛丽雅娜 爸爸，您要我说，谁中我的意，您选谁做我的丈夫，我听了喜欢?奥尔贡 达尔杜弗。玛丽雅娜 爸爸，我向您发誓，根本没有这回事。您为什么要我撒这种谎?奥尔贡 可是我要它成为事实；我决定了，对你也就够了。玛丽雅娜 什么?爸爸，您要……奥尔贡 是的，女儿，我想借你的亲事，让达尔杜弗成为我家里的人。他当定了你的丈夫，我已经决定啦；我对你的终身既然……

                    P15-16

莫里哀是约翰·巴狄斯特·波克兰最初作为演员用的假名字。他于1622年生于一个有内府供奉身份的室内陈设商的家庭。这种有小贵人身份的室内陈设商，总共八个，每年分成四批，轮流侍奉国王三个月。他是长子，所以父亲在他十五岁上，就把这种世袭的权利过到他的名下。但是不肖子放弃前程，把内府供奉的世袭名义留给他的兄弟，自己却加入流浪人队伍，去作“戏子”那种一向为人不齿的“贱业”。教会驱逐“戏子”出教，万一他们临死没有举行忏悔和终敷礼，教堂就不会分一块坟地给他们。所以这位大少爷决定改名换姓作“戏子”，等于声明他不再是统治阶级中间的一分子。而法国的戏剧事业，却正由于他的叛逆行为，取得光辉的生命。他和他的年轻伙伴创办的剧团，营业没有起色，债主的账单变成法院的传票，莫里哀被关进监狱，剧团经过两年挣扎，还是解散了。父亲把他从监狱里赎出来，他不认输，离开巴黎，加入另外一个剧团，在外地流浪了整整十二年，然后率领剧团，在1658年10月回到巴黎，站稳脚跟，一直到他1673年去世。他在这期间，接二连三，写出他的丰富多彩的喜剧杰作，有时连写带排，不过五天，就演出一个剧本。他是剧团的主要演员、剧本主要供应人，又是调度一切的“行政首脑”，早年还担任演前的致辞人。死的那一天，他还在扮演他的新作的主要人物，在最后一幕咳破血管，回到寓所，不到三小时，就与世长辞了。他对他所热爱的戏剧事业，真是鞠躬尽瘁，死而后已。

多年外地流浪的结果就是与广大人民接近，他不但取得了丰富的创作源泉，而且尤其难能可贵的是，他对统治阶级表现出鲜明的批判态度。但是他对他所出生的资产阶级依然抱有幻想，他的基本倾向是开导，不是决裂。他的喜剧常常出现一种具有说话人身份的人物，把“中庸之道”作为苦口良药，教育那些由于恶习而流为“滑稽人”的资产者。他们可以说是中、上层资产阶级的正面人物，但是由于缺乏戏剧趣味，所起的说教作用不大，不免成了多余的话。

莫里哀开导资产阶级，同时靠近路易十四，就当时而言，不足为奇，这是一种升迁手段。对主持剧团的莫里哀来说，想在巴黎取得优势，并取得调侃宫廷贵人的权利，就非趋奉被臣下谀为“太阳王”的路易十四不可。整个17世纪前半叶，也就是说，从波旁一姓建立王朝起，六十年问，基本倾向就是资产阶级拥护国王，建立稳定的中央政府，因而就中取利，并打击封建贵族的分裂主义。所以莫里哀回到巴黎，又从死去的兄弟那边．收回内府供奉的头衔，便利自己接近路易十四，也就很自然了。封建贵族中只有常在路易十四面前出现的宫廷贵人，才能受到他的照顾。一般封建贵族，尤其是外省贵族，土地剥削不足以保障生活，荣誉观念又不许自己经商，也就一筹莫展。他们不得不俯就资产者，利用婚姻的手段，骗取日常生活费用。有的出卖土地，因而出让头衔，流落江湖，过着实际等于“骗子”的生涯。优俸闲职救下了一批封建贵族，但是阶级分化一直在外省，甚至于在京城进行着，荒乎其唐的笑话到处流传，无怪乎莫里哀要在《凡尔赛即兴》里说：“侯爵成了今天喜剧的丑角，古时喜剧，出出总有一个诙谐听差，逗观众笑，同样，在我们现时出出戏里，也总得有一个滑稽侯爵，娱乐观众。”(第一场)而且这不是个别现象，“喜剧的责任既然是一般地表现人们的缺点，主要是本世纪人们的缺点，莫里哀随便写一个性格，就会在社会上遇到，而且也不可能不遇到。”(第四场)

今天看来，经常见于他的喜剧的年轻男女为婚姻自由而斗争的情节，未免庸俗。其实真正庸俗的，应当是在他以后的那些喜剧作家：他们迎合小市民的理想，孤立这一斗争，缩小原来含有的向封建制度宣战的意义。莫里哀不停留在这上面，他利用这种婚姻自主的斗争，让情节向社会各个角落延伸，同时真正在进行斗争的，不是公子们、小姐们本人，而是他们的仆人。莫里哀的喜剧就这样从现实生活中得到了光辉。在他的有限的创作年月(从带剧团回巴黎起，总共不过十五年)中，他让他的观众在欢笑中体味自己的真实形象和行为乖戾的严重后果。

以宣扬天主教为中心任务的反动集团，有一个核心组织，就是历史长久、势力雄厚的宗教谍报机关“圣体会”。1664年春天，与会的显贵得到一个消息，说是路易十四要在凡尔赛宫举行盛大的游园会，从5月7日到5月13日，一连举行7天，其中有一个节目，是莫里哀的新喜剧《达尔杜弗》。这是一出五幕诗体大喜剧，时间匆促，他只写成前三幕，读给路易十四听，路易十四很感兴趣，让剧团先把前三幕在游园会上演出。听说讽刺的对象是伪信士一流人物，“圣体会”震动了，召集紧急会议，决定阻挠这出喜剧上演。他们得到路易十四的母亲的支持，所以游园会上演出之后，剧作者得到通知，停止对外公演，等候最后的决定。......