鲍鲳所著的《华人德访谈录/东吴名家艺术家系列》从抢救、保护和挖掘文化的视角，通过采访名家本人、亲属、好友、同事等，编辑出版本书，从多角度真实地记录大学著名教授们的人生经历、学术贡献以及思想品格。

本身具将带领我们进入艺术家艺术创作的历练与理念，艺术人生的传奇与感悟，艺术教育的热情与经验，这些是无比珍贵的宝藏。

鲍鲳所著的《华人德访谈录/东吴名家艺术家系列》将系统展示华人德艺术大师的魅力人生和艺术世界，表现其作为艺术大师对艺术、文化、教育的巨大贡献。书中共收录50幅左右艺术家本人的作品、私人照片以及公共活动的照片，每幅图片配有若干文字的的评述或介绍。

总序

 留点念想

特稿

 道法自然，守望传统

专访

 早年生活：从童年到北大

 结缘书法

 插队农村

 遇良师

 高考波折

 北大求学

 个性的班长

 成立“书法社”

 建铜像

 书艺谈

 从“中青展”到“兰亭奖”

 文字内容“要我认可”

 文房四宝

 书卷气

 书学研究(上)

 《谈墓志》

 于细节处发问

 质疑传说

 注重原始资料

 书学研究(下)

 《中国书法史》

 证其“无”

 坐冷板凳

 但求完美

 “沧浪书社”和书学论坛

 群英荟萃

 接轨国际

 中国书法史讲坛

 教书育人

 “华门”立雪

 洋学生问学

 “上课就在我家”

 国际交流

 东南亚之行

 美国讲学

 现代派书法

 苏州市书法家代表团

他人看他

 白谦慎：他这个人比较传统

 羊晓君：没有这个老师的话，不会有我的今天

 李琴华：在我心目中，他没有什么缺点

 华昊：他是一个爱好不甚广泛的人

附求

 书里乾坤(纪录片脚本)

 华人德年表

参考文献

后记

我拨通了华人德先生的电话，和他约第一次访谈的时间和地点。他声音浑厚，带着无锡口音说：“我住在木渎，你们来这儿有点远，要不就在苏州大学本部的冬瑞楼，我的办公地点‘东吴书画院’就在那儿，我坐地铁到那儿很方便，离你们也近。”原来他这样随和!我本不愿辛苦他跑来跑去，但考虑到纪录片画面的丰富性，就约在“东吴书画院”。

第一次见华先生是2014年5月4日，那天淅淅沥沥地下着春雨，我和我的摄录小组早早地到了约定地点。花开正浓，爬山虎郁郁葱葱地盘满墙壁，我们忍不住架起摄像机拍摄这美丽的画面。忙碌间，一个浑厚的声音说：“你是小鲍吧?”我一转头，发现一位身材高大、衣着整洁的长者正慈祥地笑着。我有点责怪自己：本想列队恭候，给华先生留个比较好的第一印象，结果还是疏忽了。他倒一点都不介意，满脸笑意地将我们引进“东吴书画院”。访谈开始时，他随和地说：“你们觉得哪地方取景好，我就坐哪儿，我都可以的。”坐定后他就讲他童年、少年和插队农村时期的故事。他声音洪亮，时有妙语，令人费解的书学术语经他一解释，豁然开朗。讲到高兴时，笑得像弥勒佛；讲到叹息处，又神情肃然。期间我们团队负责摄录指导的一位老师进来，对学生的取景、摄录手法叮嘱一番后离开。我见他谈兴正浓，就没打断他。他讲完一段话，问刚才进来的是谁。我告诉了他，他歉疚地说：“哎呀，我忘了给他打招呼。”

访谈结束，负责摄录的同学见景色宜人，问华老师可不可以摆拍一个镜头。他说：“这有什么不可以。”选了脚下绿色浓郁，面对窗外的一个地方，他在那儿站了好一段时间，但神情严肃，姿势呆板，访谈中丰富的表情、动作全然不见。我心想：“原来华先生的演技不好!”同时觉得让老先生违背本性地“配合”有失妥当。

这次见面，华老师给我留下的印象似乎用“随和”二字都不足以表达。他从事书法创作五十余年，对美的表现有独特心得，获得圈内圈外的赞叹，但对于摄录小组拍摄他的哪些场景，如何构图，他从不过问；他笔耕不辍，对语言文字精益求精，但我所提话题是否专业、中肯，他也不予置评，都兴致盎然地谈下去。我们提出什么要求，譬如需要拍摄或拷贝一些金石拓片、书法作品扫描件、照片、论著、视频资料等，他都悉数捧出，任我们观看、挑选、拷贝或拍摄，从未听他说“不要流传出去”之类的禁止性话语。华老师喜欢大自然的丰富多彩。在他这里，春的明媚，夏的恣放，秋的高爽，冬的肃杀，各有各的意蕴。每到冬天，他就穿着厚衣，戴着帽子，即使在家也是如此，他觉得成天开着空调，四季独尊春反而索然寡味。在与华人德先生的接触中，我深深感受到，很大意义上，尊自然之道，读天地之书，成就了他的书法艺术。陕西的昭陵、乾陵，甘肃的炳灵寺石窟，山东的泰山，美国的黄石公园，都留下他的足迹。他说：“看看大自然，感受到大自然的宏伟，对大自然敬畏以后，写到字，你就不会随便乱写。还有一个是写的时候会丢开杂念，名利的东西和大自然的宏伟相比，就都不算什么了。”

我想，他之所以对我们的拍摄、提问不予指点、置评，可能与他对自然的尊崇一脉相通，哪怕你没有名气，他也一样地尊重，让你感到自然而然，无拘无束。华人德这样要求别人，对自己却要求甚高，他待人处世会考虑各个年龄段的人的感受，用他的挚友白谦慎的话说，“他比较传统，礼数比较周到”。白谦慎每次去他家，临走时华人德都会送些纸笔印台之类的礼品，还把苏州的特产。这样买两包，那样买两包，说是带给白谦慎的父母。在华老师送的物品中，有一件白谦慎永难忘记，还把它写进了文章。1983年寒假，白谦慎从北京回上海探亲，途经南京，华人德知道后问了车厢号，想到白谦慎旅途劳累，就寻了家商店，买到一小包当时不甚常见的金橘，然后在南京站站台守候。夜晚时分火车进站，白谦慎打开车窗和他没聊几句，火车就要发动了，他从口袋拿出金橘递给白谦慎，让他在车上吃。

1992年，华老师的弟子羊晓君结婚。事先，羊晓君向华老师提起过这件事，但到了结婚的时候，却没邀请华老师参加，因为羊晓君考虑到自己在浙江富阳，华先生在江苏苏州，两地相距甚远，没有直达火车，坐汽车需七八个小时。婚礼那天，羊晓君接到一个电话，是华老师打来的，说：“我现在在富阳汽车站，你的婚礼现场在哪儿?”羊晓君惊呆了，他没想到华老师会不辞辛苦地来参加他的婚礼。他说：“华老师，您怎么来了?”华老师说：“你结婚，我当然要来。”羊晓君赶到汽车站，见华老师提着一床当时很贵重的空调被在等他。那一瞬间，一种老师、父亲、朋友交融的感情暖遍羊晓君全身。

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在以“科学主义”为主要特征且势不可挡的“现代性”推进下，人类灵魂的宁静家园渐渐被时尚、功利和浮躁无情地取代了，其固有的韧性和厚度正日益剥落而变得娇弱浅薄，人们的归属感与幸福感也正逐步消失。在当今中国以“改善社会风气、提高公民素质、实现民族复兴”为主旋律的伟大征程中，“文化研究”、“文化建设”、“提升软实力”等极其自然地成为全社会关注的热门话题。作为一名学者，自然不应囿于自己的书斋而沉湎于个人的学术兴趣，应该为这一伟大的时代做点什么；作为一名现代大学管理者，则更应当拥有这样的使命意识与历史担当。

任何“以问题为导向”的研究总是不乏高度的历史价值、使命意识和时代意义，文化研究也不例外。应该说，我对文化问题的关注和兴趣缘起于自身经历的感悟和对本职工作的思考。近年来，我曾在日本、法国、德国、美国等发达国家进行学术交流或工作访问。尽管这些国家彼此之间存在着很大的文化差异，但其优良的国民总体素质却给我留下了深刻的印象。作为一名中国现代知识分子，我在惊诧之余，也就自然萌生出这样的问题：中华民族优秀传统为何在异国他乡能够得以充分彰显，却在本土当下鲜有表达?2013年5月，我应邀赴台湾地区参加了“2013高等教育国际高阶论坛”，这也是我首次台湾之行。尽管此行只有短短一周，但宝岛却给我留下了深刻印象：在日常交往中，我不仅深切感受到中华民族的优秀传统在台湾地区被近乎完整地“保留”下来，而且从错落有致甚至有些凌乱的古老街景中“看到”了隐含于其背后的一种持守和一份尊重……于是，我又想起了本土：新中国成立之后，我们在剔除封建糟粕的同时，几乎“冷落”甚至放弃了很多优秀的文化传统；在全面汲取苏联“洋经”的同时，也几乎完全失去了我们的文化自主性。“文革”期间，中华民族更是经历了一场“浩劫”，对优秀传统文化的破坏自不必多言。改革开放以降，随着国门的“打开”，中华大地在演绎经济发展奇迹的同时，中华民族的优秀传统却没有得到同步保留或弘扬，甚至还出现了一些沦丧的现象。这便是海外之行给我留下的文化反思与心灵震撼!

带着这份反思和震撼，平日里喜欢琢磨的我便开始关注起“文化”及“文化研究”等问题了。从概念看，“文化”似乎是一个人人自明却又难以精准定义的名词。在纷繁的相关阐述中，不乏高屋建瓴的宏观描述，也有细致入微的小处说法。可谓仁者见仁，智者见智。这就决定了文化研究具有内容丰富性、方法多样性和评价复杂l生等特征。黑格尔曾作过这样的比喻：文化好似洋葱头，皮就是肉，肉就是皮，如果将皮一层层剥掉，也就没有了肉。作为“人的生活样式”(梁漱溟语)，文化总是有很多显形的“体”，每一种“体”的形式下都负载着隐形的“魂”。我们观察和理解文化，不仅要见其有形之体，更要识其无形之魂。体载魂、魂附体，“魂体统一”便构成了生机勃勃的文化体系。古往今来，世界上各地区、各民族乃至各行各业都形成了自己的文化体系，每一文化体系都是它自己的“魂体统一”。遗憾的是，尽管人们在思想观念上越来越意识到文化的重要性，但在日常生活和社会实践中，“文化”概念却被泛化或滥用了，正如人们常说的那样：文化是个筐，什么都能装。

从文化研究现状来看，我认为存在两方面的问题：一是文化研究面临着“科学主义”、“工具理性”的挑战和挤压；二是文化研究多是空洞乏力的理论分析、概念思辨，而缺少务实、可行的实践探索。一方面，在“科学主义”泛滥、“工具理性”盛行的当今时代，被称为“硬科学”的科学技术已独占人类文化之鳌头，越来越受到人们的顶礼膜拜。相比之下，人文社会科学在人类文化中应有的地位正逐步或已经被边缘化了，其固有的功能正日益被消解或弱化。曾经拥有崇高地位的人文社会科学已风光不再，在喧嚣和浮躁之中，不可避免地陷入了“软”科学的无奈与尴尬。即便是充满理性色彩、拥有批判精神的大学已经意识到并开始重视人文社会科学的教育功能与文化功能，但在严酷的现实语境中，也不得不“违心”地按照所谓客观的、理性的科学技术范式来实施人文社会科学教育管理和研究评价。另一方面，由于文化研究成果多以“概念思辨”、“理论分析”等形式表达，缺少与现实的联系和对实践的指导，难免给人以“声嘶力竭”或“无病呻吟”之感受。从一定意义上讲，这种苍白、乏力的研究现状加剧了人们视文化为“软”科学的看法。这无疑造成了文化研究和文化建设的困境与尴尬。

从未“离开”过校门的我，此时自然更加关注身陷这一“困境”和“尴尬”漩涡中的大学。大学，不仅是知识传授、探索新知的重要场所，也是人类文化传承与发展的主要阵地。她不仅运用包括人文艺术、社会科学、自然科学等在内的人类文化知识进行有目的、有计划、有步骤的高级人才培养，而且还直接担当着发展、创造与创新人类文化的历史责任。学界一般认为，大学具有人才培养、科学研究和社会服务三大功能。应该说，这样的概括基本涵盖了大学教育的主要任务。但在学理上看似乎还有值得商榷的地方。一方面，从逻辑上看，这三项功能似乎不是同一层次的、并列的要素。因为无论是培养高素质人才，还是产出高质量科研成果，都是大学服务社会的主要方式或手段。如果将社会服务作为单一的大学功能，那么是否隐含着人才培养和科学研究就没有服务社会的导向呢?另一方面，从内涵上看，这三项功能的概括本身就具有“工具化”、“表面化”的特征，并没有概括大学功能的深层的、本质的内涵。那么，有人会问，大学的本质到底是什么呢?我认为，在归根结底的意义上，大学的本质就在于“文化”——在于文化的传承、文化的启蒙、文化的自觉、文化的自信、文化的创新。因为脱离了文化传承、文化启蒙、文化创新等大学的本质性功能，人才培养、科学研究和社会服务都会成为无源之水、无本之木，而大学的运行就容易被视作为简单传递知识和技能的工具化活动。从这一意义上说，大学文化建设在民族文化乃至人类文化传承、创新中拥有不可替代的重要地位甚至主要地位。换言之，传承、创新人类文化应该是大学的历史使命与责任担当。

如果说，大学的本质在于文化传承、文化启蒙、文化自觉、文化自信和文化创新，那么，大学管理者的主要职责之一便是对文化的“抢救”、“保护”和“挖掘”；这是现代大学校长应具有的文化忧患意识和文化责任感。言及大学文化，现实中的人们总是习惯地联想起“校园文化”，显然这是对大学本质的误解甚至曲解。“校园文化”与“文化校园”，不是简单的文字变换游戏，个中其实蕴含着本质的差异。面对“文化”这一容易接受却又难以理解的概念，人们总是无法清晰明快地表达“文化是什么”；那么，我们不妨转换一下视角，或可以相对轻松地回答“什么是文化”、“什么是没有文化”或“什么是文化缺失”等问题了。大学文化，在于她的课上和课下，在于她的历史与现实，她的一楼一宇、一草一木、一砖一瓦、一人一事……她可能是大学制度文化的表达，可能是大学精神文化的彰显，也可能是大学物质文化的呈现。具体而言，校微、校旗、校训等标识的设计与使用是文化校园建设的体现，而创建大学博物馆、书画院、名人雕塑等，则无疑是大学文化名片的塑造。我曾主持大学博物馆的筹建工作，这一令我“痛并快乐”的工作，让我感慨万千!面对这一靓丽的大学文化名片，我似乎应该感到一种欣慰、自豪和骄傲!然而，在经历这一“痛并快乐”的过程之后，我却拥有了另一番感受：在大学博物馆所展示的一份份或一块块残缺不全的“历史碎片”面前，真正拥有高度文化自觉或自信的大学管理者，其内心深处所感到的其实并不是浅薄的欣慰和自豪，而是一种深深的遗憾、苦苦的焦虑和淡淡的无奈!我无意责怪或埋怨我们的前人，我们似乎也没有太多的时间和精力去责怪、埋怨，因为还有很多很多事情需要我们去落实、来实现，从而给后人多留下一点点念想，少留下同样的遗憾。

这不是故作矫情，也不是无病呻吟，只有亲身经历者，方能拥有如此宝贵的紧迫感!这种深怀忧虑的紧迫感，实在是源于更深的文化理解!确实，文化的功能不仅在于“守望”，更在于“引领”，这种引领既是对传统精华的执着坚守、对现实不足的无情批判，也是对美好未来的理想而又不失理性的憧憬。换言之，文化的引领功能不仅意味着对精神家园的守望，也意味着对现实存在的超越。尽管本人并没有宏阔博大的思想境界，济世经国的理想抱负，腾天潜渊的百炼雄才，但在内心深处，我却始终拥有一种朴实而执着的想法：人生在世，“必须做点什么”、“必须做成点什么”；如是，方能“仰俯无愧天地，环顾不负亲友”。然而，正所谓“前途是光明的，道路是曲折的”，对于任何富有价值和意义的事情而言，“想法”变成“现实”的过程从来都不可能一帆风顺。在当下社会，“文化校园建设”则更是“自找苦吃”!

人生有趣的是，这一路走来，总有一些“臭味相投”的“自找苦吃”者，与你同行!一年前，我兼任艺术学院院长。在一次闲聊中，我不经意间流露出这一久埋心底的想法，便随即获得了马中红、陈霖两位教授及其团队成员的积极响应。于是，《东吴名家》(百人系列)的宏远写作计划便诞生了!

也许是闲聊场景的诱发，如此宏远计划的启动便从艺术学院“起步”了!其实，选定艺术学院作为起始，我内心深处还有两点考量：一是“万事开头难”，既然事情缘起于我的主张和倡议，“从我做起”似乎也就成了一种自然选择，事实上，我愿意也必须做一次“难人”；二是我强烈地感到时不我待，希望各个学院能够积极、主动地加入“抢救”、“保护”和“挖掘”文化的行列!尽管从本质上讲这是一种历史责任，但在纷繁的现实面前，这项工作似乎更接近于一种“义务”或“兴趣”，因此，我不能有更多的硬性要求。于是，我想，作为艺术学院院长，我可以选择“从我做起”，其示范和引领作用可能比苍白的语言或“行政命令”更为有力、更富成效。

当然，最终选择艺术学院作为《东吴名家》开端的根本想法，还是来自我们团队对“艺术”发自内心的热爱!因为，在我们古老的汉字中，“藝”字包含了亲近土地、培育植物、腾云而出的意思。这也昭示了艺术的本性：艺术来源于生活，但必须超越生活。或许也正因为艺术这样的本性，人们对艺术的反应可能有两种偏离的情形：艺术距我们如此之近，以致习焉不察；艺术离我们如此之远，以致望尘莫及。此时，听一听艺术家们的故事，或许会对艺术本身能够拥有更多、更深的理解。

英国艺术史家贡布里希在其《艺术的故事》开篇中有云：“实际上没有艺术这种东西，只有艺术家而已。”在各种艺术作品的背后，站立着她们的创造者，面对或欣赏这些艺术作品，实际上就是倾听创造她的艺术家，并与艺术家展开对话。这样的倾听与对话超越时空，激发想象，造就了艺术的不朽与神奇。也正是这种不朽与神奇，催生了《东吴名家》的艺术家系列。

最先“接近”的五位艺术家大家都不陌生：杭鸣时先生，被誉为“当今粉画巨子”，以不懈的努力提升了粉画的艺术价值；杨明义先生，浸淫于江南文化传统，将西方透视和景别融进水墨尺幅，开创出水墨江南的新绘画空间；梁君午先生，早年在西班牙皇家马德里艺术学院学习深造，深得西方绘画艺术的精髓，融汇古老中国的艺术真谛，是享誉世界的油画大师；张朋川先生，怀抱画家的梦想，走出跨界之路，在美术考古工作和中国艺术史研究中开辟了新的天地，填补了多项空白；华人德先生，道法自然，守望传统，无论是书法艺术，还是书学研究，都臻于至境。五位大师的成就举世瞩目，他们的艺术都有着将中国带入世界、将世界融入中国的恢宏气度和博大格局。

五位艺术家因缘际会先后来到已逾百年的东吴学府，各自不同的艺术道路在苏州大学有了交集和交融，这是我们莫大的荣幸。他们带来的是各自艺术创作的历练与理念，艺术人生的传奇与感悟，艺术教育的热情与经验，所有这些无疑是我们应该无比珍惜的宝藏，在这个意义上，“艺术家系列”的写作与制作也可谓一次艺术的“收藏”行动。

“收藏”行动将继续进行，随着“同行者”的不断加盟，《东吴名家》(百人系列)将在不远的将来“梦想成真”!为了这一美好梦想，为了我们的历史担当，也为了给后人多留点念想、少留点遗憾，让我们携起手来……

2006年9月，我第一次到苏州大学独墅湖校区图书馆，读着石匾上古朴静雅的“炳麟图书馆”题字，闻着飘过的桂花清香，未入馆而心已宁静。当时怎么也想不到，八年后，当我从江西九江学院赴苏大攻读博士学位时，我可以面对面地访谈匾牌的书写者华人德先生。

怀着幸运的欣喜，我尽自己所能地搜集所有有关华老师的资料，主要包括：(1)他的作品集、论文论著，如《华人德书法作品集》《中国书法史’两汉卷》《兰亭论集》《华人德书学论文集》《中国(苏州)书法史讲坛文集》《中国历代人物图像集》，等等；(2)有关他的新闻报道和视频资料，如《华人德：让书法成为苏州的名片》《苏州文化人：做亮吴门书道这块苏州书法的品牌》《“走出去”里的民间身影》《当代书法名家视频：(隶书)华人德》等；(3)他人撰写的有关他的人生经历、书法作品、书学研究的文字，如白谦慎先生的《华人德和民间团体及其他》《华人德书法史研究的理论价值》，美国艺术家薄英(1an Boyden)的《道在瓦甓：华人德书作的意象、主题和书法风格》等。我花了近两个月的时间阅读这些资料，虽然这么短的时间远未能深刻领悟华人德先生书法艺术的精妙和书学研究的精深，但已能大致了解他的人生经历、艺术理念和学术研究主题，就拟写了一份六页纸的采访提纲，获得华老师的首肯后开始访谈。

我和我的摄录小组5月4曰、6月19日在苏州大学本部冬瑞楼，5月12日、5月19日、5月27日、6月29日在华老师家中，对华老师进行了采访。5月7日。他在苏州第六中学举办个人书法作品展，期间做题为《我的书法创作与学术研究途径》的讲座；7月8日，他策划组织的“2014中国(苏州)书法史讲坛”于苏州吴江召开，我们均聆听并跟拍。5月27日在他家采访了他的夫人李琴华女士、女儿华昊女士，7月6日在浙江富阳文联的一间办公室采访了他的弟子羊晓君先生，7月8日在苏州吴江平望镇的玫瑰园会议厅采访了他的挚友白谦慎先生。本来还计划采访他远在美国的学生薄英先生，但因故未能如愿。随后的8月一12月转录文字，整理访谈稿，撰写人物特稿和纪录片脚本，制作电视纪录片。期间为了修整文字和确认图片，又多次登门拜}方华老师。

全书内容由两部分构成，一是书稿《华人德访谈录》，一是纪录片脚本《书里乾坤》。纪录片撷取华老师书艺人生中的三次“突破”，串联他的主要人生经历，展现他对中国传统书法艺术的贡献，及其人格魅力。书稿得以成形，感谢传主华人德先生。书中的访谈稿来自他百忙中的对话，精美的书法作品图片和他每个人生阶段的照片均由他提供。每次访谈，他从不把我当成书法艺术和书学研究的外行，都是尽自己所能地配合我们的采访和拍摄；最后一次访谈结束，他一直送我们到小区门口，走过一段路我回头一望，他还在门口目送我们。和他相处的日子里，叹服他对书法艺术五十多年如一日的热爱，钦佩他对学术研究近乎苛求的尊重，沐浴他用心待人的温暖，一种高山仰止的感觉不时涌上心头。

感谢白谦慎和羊晓君先生，他们与华老师的感情令我感动，他们对艺术和学术的执着与尊重值得我用心学习；感谢李琴华和华昊女士，她们从日常生活视角的讲述完善了我对华老师的理解，她们待我们如家人一样的温暖让我永生难忘。

感谢承担整个系列具体工作的“苏卅f大学新媒介与青年研究文化中心”团队，这个由马中红教授担纲的团队，成员之间的合作给我莫大的帮助。马中红教授负责策划执行、统筹和协调工作；陈霖教授负责把握书稿风格和文字完善；杜志红副教授负责指导纪录片拍摄和后期制作。他们的辛勤付出让我可以心无旁骛地专心书稿的写作，他们对文字和画面一丝不苟的精神鼓舞着我。书稿讨论会中，他们的指点与示范让我的努力有了方向，在书稿的修改中力求完善。感谢顾亦周、刘浏博士，姜红女士，和他们的交谈让我受益良多。

感谢本科生武玲珑和袁源，他们捕捉了华老师的精彩画面，为制作纪录片竭尽心智；感谢硕士生宋姝琳一字不落地整理了华老师的录音。

苏州大学出版社的薛华强先生是这套丛书的直接负责人，他协助我们处理了全部的编务工作，为我们的创作提供了诸多帮助。本书还得到了江苏高校优势学科建设工程资助项目的支持，在此一并致谢。