动画的基础知识与基本技能是动画设计的基石，直接影响到学生未来的发展以及动画设计的能力。本教材通过简洁的文字和大量具有代表性的动画片(图例)，较为系统地讲解了动画设计的基础知识、技术及技法。它共分基础篇、制作篇、设计篇、实践篇四大部分。

针对图书市场上相关图书内容中支离难懂、读者不易整体把握的问题，在本教材中作清晰详尽说明的同时，将动画创作的全过程即剧本、形象、分镜、动画加工等进行有机整合，突出动画专业特征，而对于绘画写生基础、电脑软件技术等常见内容只略作提示。本教材在编排上新颖独特，在语言方面以通俗易懂为原则，以图解意，而且尽量采用最新的动画片实例来指导教学。对于传统动画中的创造理念，用数字技术观念和屏幕语言加以阐释。每一篇章前提出相应的基本知识点，课后有独立思考题和实践习题，便于读者容易理解课程内容。

本书适用于高等院校美术和艺术设计专业的学生、非动画专业的美院毕业生、具有初步绘画基础的动画爱好者，也可以供动画专业人员参考。

前言

概述

第一章 基础篇

第一节 动画与动画片

一、动画

二、动画片

三、动画分类

第二节 动画片的创作

一、相关因素

二、设备与分工

三、刨作过程

第二章 制作篇

第一节 动画过程

一、运动分析

二、运动的实施手段

三、动画过程中的形象问题

四、基本运动表现

第二节 原画过程

一、基本动作

二、自然现象中的运动

三、动物的动作

四、人物肢体动作

五、人物的表情动作

第三节 构图过程

一、构图基础

二、构图操作

三、形象的组合

第三篇 设计篇

第一节 剧本设计

一、剧本常识

二、前提与梗概

三、编写剧本

第二节 形象设计

一、形象设计基础

二、形象的加工方式

三、角色形象

四、背景与道具

五、非现实形象的创造

第三节 分镜设计

一、镜头基础

二、镜头剪辑原理

三、故事板

四、分镜头工作

第四篇 实践篇

第一节 动画效果

一、实时运动的形象

二、序例图像组成的动画

三、以Flash为主动画

第二节 形象与动作

一、角色形象

二、肢体动作

三、表情变化

第三节 剧本与分镜

一、剧本编写

二、分镜设计

三、整体性创作

参考书目