本书鉴于现代艺术设计基础教程的需要，力求较完整地概括时装绘画的相关内容，包括历史、概念分类、绘画基础(人体动态)、传统手绘效果图、Photoshop效果图、LLUSTRATOR时尚插图和当代名家作品几个部分。其中，由于传统手绘已有多种版本的详解和范例，本书将重点置于计算机时装绘画的部分，并着重常用工具的应用，因为从目前国外设计图册、刊物的表现看，计算机在时装设计绘画方面的应用已非常普及，昕以在继承传统手绘经验的基础上，加入了这部分内容以适应目前时装设计绘画的发展，使本书具有更加实用的价值，以适应目前大、中专艺术设计课程的教学发展趋势。

第一章 时装绘画历史

 第一节 时装绘画艺术的开始

 第二节 最初纯粹的服装画

 第三节 时装版画的盛衰

 第四节 时装设计绘画的黄金时代

 第五节 二战后的时装绘画

 第六节 计算机时装绘画的兴起

第二章 概论

 第一节 时装设计绘画的类型

 第二节 时装设计绘画技巧

 第三节 时装效果图的绘制要求

 第四节 时装广告、插画的绘制要求

第三章 人体比例和动态

 第一节 时装画的人体比例

 第二节 人体动态

 第三节 着装人物线描

第四章 手绘时装画

 第一节 传统手绘工具及绘画特点

 第二节 手绘效果图的绘画步骤

 第三节 特殊材料的表现手法

 第四节 手绘时装画作品范例

第五章 PHOTOSHOP时装画技法 

 第一节 Photoshop的绘画工具及功能

 第二节 基本的绘画步骤

 第三节 服饰图案的制作

 第四节 背景制作和文字输入

 第五节 Photoshop时装绘画范例

第六章 ILLUSTRATOR时装画技法 

 第一节 Illustrator的绘画工具及功能

 第二节 基本的绘画步骤

 第三节 网格、画笔、符号及其他

 第四节 矢量时装插画示例

第七章 当代名家时装画赏析

参考文献

图片主要来源