《三言二拍》是指明代五本著名传奇小说集的合称，“三言”即《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》的合称。作者为明代冯梦龙。“二拍”则是中国拟话本小说集《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称。作者凌蒙初。本书精选的是“三言”中《醒世恒言》和“二拍”《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》中的几个经典故事。

《三言二拍》是指明代五本著名传奇小说集的合称：《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》、《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》。本书从这五本小说中精选了25篇古代白话小说。“三言”部分采用北京十月文艺出版社的校注本，“二拍”部分采用北京同心出版社杨惠文校注本。这两个校注本都用上海古籍出版社影印的明代尚友堂刊本《拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》精校过。

前言／1

醒世恒言／1

卖油郎独占花魁／3

钱秀才错占凤凰俦／51

乔太守乱点鸳鸯谱／78

闹樊楼多情周胜仙／107

十五贯戏言成巧祸／123

一文钱小隙造奇冤／142

拍案惊奇／179

赵六老舐犊丧残生张知县诛枭成铁案／181

卫朝奉狠心盘贵产陈秀才巧计赚原房／197

钱多处白丁横带运退时刺史当艄／214

顾阿秀喜舍檀那物崔俊臣巧会芙蓉屏／232

二刻拍案惊奇／253

青楼市探人踪红花场假鬼闹／255

李将军错认舅刘氏女诡从夫／285

同窗友认假作真女秀才移花接木／307

卖油郎独占花魁

年少争夸风月，场中波浪偏多。有钱无貌意难和，有貌无钱不可。就是有钱有貌，还须着意揣摩。知情识趣俏哥哥，此道谁人赛我。

这首词名为《西江月》，是风月机关中撮要之论。常言道：“妓爱俏，妈爱钞。”所以子弟行中，有了潘安般貌，邓通般钱，自然上和下睦，做得烟花寨内的大王，鸳鸯会上的主盟。然虽如此，还有个两字经儿，叫做“帮衬”。帮者，如鞋之有帮；衬者，如衣之有衬。但凡做小娘的，有一分所长，得人衬贴，就当十分。若有短处，曲意替他遮护，更兼低声下气，送暖偷寒，逢其所喜，避其所讳，以情度情，岂有不爱之理。这叫做帮衬。风月场中，只有会帮衬的最讨便宜：无貌而有貌，无钱而有钱。假如郑元和在卑田院做了乞儿，此时囊箧俱空，容颜非旧，李亚仙于雪天遇之，便动了一个恻隐之心，将绣襦包裹，美食供养，与他做了夫妻。这岂是爱他之钱，恋他之貌？只为郑元和识趣知情，善于帮衬，所以亚仙心中舍他不得。你只看亚仙病中想马板肠汤吃，郑元和就把个五花马杀了，取肠煮汤奉之，只这一节上，亚仙如何不念其情。后来，郑元和中了状元，李亚仙封为淠国夫人。《莲花落》打出万年策，卑田院变做了白玉楼。一床锦被遮盖，风月场中反为美谈。这是：

运退黄金失色，时来铁也生光。

话说大宋自太祖开基，太宗嗣位，历传真、仁、英、神、哲，共是七代帝王，部则偃武修文，民安国泰。到了徽宗道君皇帝，信任蔡京、高俅、杨戬、朱动之徒，大兴苑囿，专务游乐，不以朝政为事，以致万民嗟怨，金虏乘之而起，把花锦般一个世界，弄得七零八落。直至二帝蒙尘，高宗泥马渡江，偏安一隅，天下分为南北，方得休息。其中数十年，百姓受了多少苦楚。正是：

甲马丛中立命，刀枪队里为家。

杀戮如同戏耍，抢夺便是生涯。

内中单表一人，乃汴梁城外安乐村居住，姓莘，名善，浑家阮氏。夫妻两口，开个六陈铺儿。虽则粜米为生，一应麦豆茶酒油盐杂货，无所不备，家道颇颇得过。年过四句，止生一女，小名叫做瑶琴。自小生得清秀，更且资性聪明。七岁上，送在村学中读书，日诵千言。十岁时，便能吟诗作赋，曾有《闺情》一绝，为人传诵。诗云：

朱帘寂寂下金钩，香鸭沉沉冷画楼。

移枕怕惊鸳并宿，挑灯偏惜蕊双头。

到十二岁，琴棋书画，无所不通。若题起女工一事，飞针忐线，出人意表。此乃天生伶俐，非教习之所能也。莘善因为自家无子，要寻个养女婿，来家靠老，只因女儿灵巧多能，难乎其配。所以求亲者颇多，都不曾许。不幸遇了金虏猖獗，把汴梁城围困。四方勤王之师虽多，宰相主了和议，不许厮杀，以致虏势愈甚，打破了京城，劫迁了二帝。那时城外百姓。一个个亡魂丧胆，携老扶幼，弃家逃命。

却说莘善领着浑家阮氏，和十二岁的女儿，同一般逃难的，背着包裹，结队而走。

忙忙如丧家之犬，急急如漏网之鱼。担渴担饥担劳苦，此行谁是家乡；叫天叫地叫祖宗。惟愿不逢鞑虏。正是：宁为太平犬，莫作乱离人！

正行之间，谁想鞑子到不曾遇见，却逢着一阵败残的官兵。他看见许多逃难的百姓，多背得有包裹，假意呐喊道：“鞑子来了！”沿路放起一把火来。此时天色将晚，吓得众百姓落荒乱窜；你我不相顾。他就乘机抢掠。若不肯与他，就杀害了。这是乱中生乱。苦上加苦。

却说莘氏瑶琴，被乱军冲突，跌了一交，爬起来，不见了爹娘。不敢叫唤，躲在道旁古墓之中，过了一夜。到天明，出外看时，但见满目风沙，死尸横路。昨日同时避难之人，都不知所往。瑶琴思念父母，痛哭不已。欲待寻访，又不认得路径，只得望南而行，哭一步，捱一步。约莫走了二里之程，心上又苦，腹中又饥。望见土房一所，想必其中有人。欲待求乞些汤饮，及至向前，却是破败的空屋，人口俱逃难去了。瑶琴坐于土墙之下，哀哀而哭。自古道：“无巧不成话。”恰好有一人从墙下而过。那人姓卜，名乔，正是莘善的近邻，平昔是个游手游食，不守本分，惯吃白食、用白钱的主儿，人都称他是卜大郎。也是被官军冲散了同伙，今日独自而行，听得啼哭之声，慌忙来看。瑶琴自小相认，今日患难之际，举目无亲，见了近邻，分明见了亲人一般，即忙收泪，起身相见。问道：“卜大叔，可曾见我爹妈么？”卜乔心中暗想：“昨日被官军抢去包裹，正没盘缠。天生这碗衣饭，送来与我，正是奇货可居。”便扯个谎，道：“你爹和妈，寻你不见，好生痛苦。如今前面去了，分付我道：‘倘或见我女儿，千万带了他来，送还了我。’许我厚谢。”瑶琴虽是聪明，正当无可奈何之际，君子可欺以其方，遂全然不疑，随着卜乔便走。正是：

情知不是伴，事急且相随。

卜乔将随身带的干粮，把些与他吃了，分付道：“你爹妈连夜走的。若路上不能相遇，直要过江到建康府。方可相会。一路上同行，我权把你当女儿，你权叫我做爹。不然，只道我收留迷失子女，不当稳便。”瑶琴依允。

从此陆路同步。水路同舟，爹女相称。到了建康府，路上又闻得金兀术四太子引兵渡江。眼见得建康不得宁息。又闻得康王即位，已在杭州驻跸，改名临安。遂趁船到润州，过了苏、常、嘉、湖，直到临安地面，暂且饭店中居住。也亏卜乔，自汴京至临安，三千余里，带那莘瑶琴下来。身边藏下些散碎银两，都用尽了，连身上外盖衣服，脱下准了店钱，止剩得莘瑶琴一件活货，欲行出脱。访得西湖上烟花王九妈家，要讨养女，遂引九妈到店中，看货还钱。九妈见瑶琴生得标致，讲了财礼五十两。卜乔兑足了银子，将瑶琴送到王家。原来卜乔有智，在王九妈前，只说：“瑶琴是我亲生之女，不幸到你门户人家，须是款款的教训，他自然从顺，不要性急。”在瑶琴面前，又只说：“九妈是我至亲，权时把你寄顿他家。待我从容访知你爹妈下落，再来领你。”以此。瑶琴欣然而去。

可怜绝世聪明女，堕落烟花罗网中。

王九妈新讨了瑶琴，将他浑身衣服，换个新鲜，藏于曲楼深处。终日好茶好饭，去将息他，好言好语，去温暖他。瑶琴既来之，则安之。住了几日，不见卜乔回信。思量爹妈，噙着两行珠泪，问九妈道：“卜大叔怎不来看我？”九妈道：“那个卜大叔？”瑶琴道：“便是引我到你家的那个卜大郎。”九妈道：“他说是你的亲爹。”瑶琴道：“他姓卜，我姓莘。”遂把汴梁逃难，失散了爹妈，中途遇见了卜乔，引到临安，并卜乔哄他的说话，细述一遍。九妈道：“原来恁地。你是个孤身女儿，无脚蟹。我索性与你说明罢：那姓卜的把你卖在我家，得银五十两去了。我们是门户人家，靠着粉头过活。家中虽有三四个养女，并没个出色的。爱你生得齐整，把做个亲女儿相待。待你长成之时，包你穿好吃好，一生受用。”瑶琴听说，方知被卜乔所骗。放声大哭。九妈劝解，良久方止。自此九妈将瑶琴改做王美，一家都称为美娘，教他吹弹歌舞，无不尽善。长成一十四岁，娇艳非常。临安城中，这些富豪公子，慕其容貌，都备着厚礼求见。也有爱清标的，闻得他写作俱高，求诗求字的，日不离门。弄出天大的名声出来，不叫他美娘，叫他做“花魁娘子”。西湖上子弟编出一只《挂枝儿》，单道那花魁娘子的好处：

小娘中，谁似得王美儿的标致。又会写，又会画，又会做诗，吹弹歌舞都余事。常把西湖比西子，就是西子比他也还不如！那个有福的汤着他身儿，也情愿一个死。

……  P3-9

这两册《三言二拍》(上下)选本，也可以说是《话本选》或《宋元明白话短篇小说选》。

关于中国小说的历史演变，鲁迅先生作过开创性的研究，他的许多论断，历久弥新，仍显示真知灼见。他说：“至于小说，我以为倒是起于休息的。”人在休息时消遣闲暇，“就是彼此谈论故事，而这谈论故事，正就是小说的起源”。那不是有意的创作，而是所谓委巷之谈，但已是小说的滥觞。最早的小说离不开神话，有的是寓言，比如《韩非子》中的“守株待兔”，也可看做小说；虽然极短，却有人有情节叙述，具备了小说的最基本要素。神话和寓言同是小说的源头。经过六朝志怪和志人笔记式小说，到唐代文人写作文言的传奇，摆脱史传“实录”的限制，运用想象和虚构，才出现真正意义上的创作小说，一时蔚为奇葩。再经过晚唐五代俗讲变文有说有唱或有说无唱的故事敷演，到两宋终于起了“革命性的变化”(鲁迅语)，市井间活跃着“说话”伎艺，产生了“话本”，即白话小说。鲁迅先生在《中国小说史略》中说：“然在市井间，则别有艺文兴起。即以俚语著书，叙述故事，谓之‘平话’，即今所谓‘白话小说’者也。”这种俚语，语言学家称之为宋元市语，是那时的百姓口头语。它是由六朝以来逐渐形成的近代白话，也是我们今天的白话口头语的前身。白话和文言的区分，借用一位前辈语言学家的话说，“听得懂的是白话，听不懂的是文言”。

宋代的“说话”就是说故事，是一种职业性的专门伎艺，相当于近世的说书。“话”，就是故事；“话本”，即故事本子。《三国演义》开头“话说天下大事”云云，“话说”便是“故事说”。“有话则长，无话即短”，是说有故事的地方展开说，无故事处一语带过。而所谓“笑话”，就是逗笑的故事。“说话”一词，隋唐时已为人习用。但所指是古已有之的“彼此谈论故事”，还是如同宋代“说话”那样的专门伎艺，两者不应混同，尚须仔细鉴别。唐代民间是否有“说话”这门伎艺，还有待进一步探究。而唐代寺庙中的“俗讲”，倒是接近宋代“说话”。僧人为了弘扬佛教，争取信众，也为了“邀布施”，在寺庙中宣讲佛经时，采取讲唱故事的方式以“悦俗”，称作“俗讲”。“俗讲”有别于“僧讲”，它以世俗男女为对象，从讲佛教故事，发展到讲世俗故事。中晚唐时期，俗讲很是红火。僧人文溆，被称为俗讲法师第一，最受世俗听众欢迎(见日本遣唐僧园仁《入唐求法巡礼行记》)。但也有人指责他“假托经论，所言无非淫秽鄙亵之事”，“愚夫冶妇，乐闻其说，听者填咽寺舍，瞻礼崇奉，呼为‘和尚’。教坊效其声调以为歌曲”(唐人赵磷《因话录》卷四)。看来，文溆确乎是说唱故事的高手。不过他终究是一位法师，不是专业的艺人。他讲唱故事的场所主要在寺庙，但寺庙不是专供演出的。俗讲的故事本子叫做变文，传世的变文大都为敦煌千佛洞石室所藏。变文的题材内容除佛经故事外，更多为历史故事、民间传说，还有的歌颂收复河西失地的当代英雄。文体上大都韵散相间，表演时挂上画卷，不但有说有唱，还照图宣讲。宋人话本小说常有的“看官”如何如何的提示语，用“看官”不用“听官”，似乎就是这种照图宣讲的遗留痕迹。变文使用的语言，是接近当时口语的白话。吕叔湘先生指出，“用当时口语做基础，而或多或少地掺杂些文言成分的作品是直到晚唐五代才开始出现的(如禅宗语录和敦煌俗文学作品)”(《刘坚编著白话文献选读序》)。敦煌俗文学作品，包括僧人白话诗、民间曲子词和变文。换句话说，到了晚唐五代，已经出现了用早期白话写作记录的俗文学作品。可以说，唐代的俗讲变文，不仅在表演形式、文体形式上，为宋代“说话”及话本体制打下基础，而且在白话写作记录方面开了先河。至于俗讲对宋代“说话”中的“说经”一家，更有直接的影响。

职业性的专门伎艺“说话”以及白话小说产生于宋代，不是偶然的。关于宋代社会、经济的发展，有两件事给人印象深刻。一是纸币的出现。北宋在四川发行的“交子”，是我国乃至世界最早的纸币。南宋又有“会子”，始用于两浙，随即通行于东南地区。交子、会子，起初都由商人发行，后归官营。纸币的发行与流通，表明宋代经济特别是商品经济的发展达到前所未有的程度。二是城市的繁荣。唐代十万户以上的城市只有十几个，宋代增加到四十多个。唐代城市实行坊市制度，居民区(坊)、商业区(市)，界限分明；还实行宵禁。宋代城市布局则打破坊市制，取消宵禁，市场、娱乐场所日夜开放。城市的繁荣景象，在宋代文人画家的笔下更有生动的记述和形象的描写。张择端的一幅《清明上河图》，柳永的一首《望海潮》，分别展现了北宋时期汴京、杭州的繁盛景象。南宋时作为临都的杭州，当时人“直把杭州作汴州”，其繁盛又胜过北宋当时。北宋末，汴京户数达26万。杭州，柳词说“参差十万人家”，南宋时有人说“近百万人家”。生活在汴京、杭州这种大城市的众多人口，除了帝后皇室、王公贵族、各级官员外，大量的商人、伙计，手工业主、工匠，还有读书的学生、应试的举子、驻防的军兵，形成了一个庞大的市民阶层。形形色色的城市居民，既有物质生活的需要，也有文化娱乐生活的追求。为适应这种需要和追求，城市里出现了各种各样的商铺作坊、茶楼酒肆、花街柳巷，也出现了叫做“瓦舍”或“瓦子”的综合游乐场所。大都市往往有一二十处瓦子，就是在小城镇也不鲜见。瓦子内分设若干座勾栏看棚，表演戏曲、说唱等各种伎艺。大的看棚，“可容数千人”，“终日居此，不觉，抵暮”，而且，“不以风雨寒暑，诸棚看人，日日如是”(见孟元老《东京梦华录》卷二)。在瓦舍勾栏里，说话伎艺占有重要的一席。在深厚的群众土壤里，在良好而又竞争激烈的演出环境中，说话伎艺得到长足的发展，形成了在题材内容和表演方式上各有特点的门类家数。据南宋人吴自牧《梦粱录》、灌园耐得翁《都城纪胜》等书记述，说话分有小说、讲史、说经等四家，“各有门庭”。其中，小说、讲史最受欢迎。小说一家，“说烟粉灵怪、传奇公案、朴刀赶棒、发迹变泰之事”，题材广泛，贴近现实，贴近生活，真所谓“世间多少无穷事，历历从头说细微”。小说的特点还在于，“说一事而立知结局”，表演时有说有唱，用银字笙伴奏，更能吸引听众。讲史一家，专说历代征战兴亡的故事，三分真实、七分虚构。三国、五代的人物故事，最属热门。讲史节目，都是长篇，表演时只说不唱。它既可丰富市民的历史知识，又能激发听众的爱憎感情。苏轼曾转述友人的话说，涂巷小儿听三国故事，“闻刘玄德败，颦蹙有出涕者；闻曹操败，即喜唱快”(《东坡志林》)。由于听众的欢迎。在瓦舍勾栏里出现了专说小说、讲史节目的艺人。据记载，南宋杭州规模最大的北瓦，有座小张四郎勾栏，是以小说家小张四郎长期在那里作场演出而得名，另有两座勾栏专说史书。

宋代“说话”的听众是市民，“说话人”同样大都来自社会下层，有出身小商贩的，有落魄的读书人，也有些在宫廷当过差，还有的是女性。姓名见于记载、活跃于瓦舍勾栏的“说话人”，北宋汴京有14人，南宋临安有百余人。更多不知姓名的“说话人”，则在茶坊酒楼、广场街头，以至郊野乡村，进行流动演出。“说话人”要有一定的书本知识、丰富的社会生活经验和熟练的表演技巧。他们有自己的行会组织，切磋技艺，在南宋临安的叫雄辩社。

宋代的“说话”伎艺，有以此谋生、人数众多的艺人群体，有固定的演出场所，有各具特色的家数门类，还有丰富的节目。宋末元初人载录“说话”节目有107种之多，基本上当属宋代说话人的创作。在元代，作为民间伎艺的“说话”继续流行，虽有一些新的特点(比如能唤起民族意识和含有反暴政内容的“讲史”更为突出)，总体来说，大致同于宋代。

宋元时代的“说话”，首先是说给人听的，通过面对面的表演与交流，满足听众的精神需求。一些精彩的节目，让人“听”了还想“看”，便有了阅读的要求。一些商人、士子、官员，即使平时无暇或不愿涉足瓦舍勾栏，在舟车行旅中也乐于翻看“闲书”。在广泛的阅读需求的推动下，说话人的故事本子变成了刊刻行世的话本。说话人的故事本子，或是演出前写的提纲，或是表演的择要记录，起备忘或师徒传授之用。书商搜集这些本子，或请人或自己整理加工，予以刊刻，成为可供翻阅的读物。参与整理的有“书会先生”，也称“书会才人”。书会，是宋元时主要编写剧本、唱本的文人团体，也从事话本的编写整理。说话分家数，各家话本也有不同的名称。小说家话本，一般就叫话本或话本小说(这里的“话本”用做文体名称)；讲史家话本，元代习称“平话”。小说家话本当时单篇刊行，不易保存，二三十年前在西安发现的元刊小说《红白蜘蛛记》残页，可谓绝无仅有。讲史家话本篇幅较长，流传至今的有元刊“全相平话”五种等。

话本的体制与“说话”的构成形式一致。从现存宋元小说话本来看，一般由如下几个部分构成。篇首通常以一首诗(或词)或一诗一词为开头，概括全篇大意，点明主题；或者渲染气氛，烘托某种情绪。诗词大抵用做念白而非唱词。在“正话”开讲之前，先有“入话”、“头回”。人话是对篇首诗词的解释，头回是一个与正话相类或相反的小故事。其作用是稳住在场的听众，等候晚到者。明人刊印时，有的话本篇首只标“人话”二字，把人话原文删除了。接下来进入“正话”，即主要故事。正话文字，韵散相间。散体文是接近当时口语的白话，用来讲述故事；它的特点是说话人以第三人称叙事，引领听众把握故事的脉络、层次，随情节起伏调整情绪。韵文包括诗词、骈文、偶句等，用来描写环境场面、人物的容貌服饰，等等。表演时或念诵，或歌唱。正话说完，一般用七言四句的诗结尾，也有先作评论或交代题目再引诗作结，还有的交代故事来源或改编所本。有的话本，最后有宣布散场的两句话：话本说彻，权作散场。以上对宋元小说话本体制的介绍，只是粗略言之，供阅读时比照参考。

我们现在所能读到的宋元小说话本，都是经过明代人传抄、重刻得以保存下来的。明正统进士叶盛，历仕正统、景泰、天顺、成化四朝，所撰《水东日记》内“小说戏文”一则说：“今书坊相传，射利之徒伪为小说杂书……农工商贩，抄写绘画，家畜而人有之；痴骏女妇，尤所酷好。”“有官者不以为禁，士大夫不以为非；或者以为警世之为，而忍为推波助澜者，亦有之矣。”由此可知，早在明前期，“小说杂书”即广为传布。叶盛所谓“书坊相传”、民间抄写的“小说杂书”，其中自应有宋元时曾经刊刻的小说话本。正因为如此，宋元时期的小说话本，到明代中后期仍存有相当数量，并受到热心俗文学的藏书家、书商的重视，得以再度刊刻行世。流传至今的有两种，虽有残缺，仍弥足珍贵。一是嘉靖年间洪椴编刊的《六十家小说》。洪搬字子美，堂号清平山堂，藏书甚富，校刊“既精且多”。《六十家小说》分为六集，每集十篇。这是已知最早的话本小说集刊本。日本汉学家长泽规矩也、中国学者马廉先后发现该书原刊作品共二十七篇，辑刊书名题为《清平山堂话本》。其中大部分为宋元作品，也有明人之作。另阿英发现的两篇，残缺太甚，未被辑入。二是万历年间问世的《熊龙峰刊行小说四种》。熊龙峰是位书商，堂名忠正堂。这四种都是单行，版式相同。其中，宋人作品和明人作品各半。当时熊氏所刊，应不止四种。此外，民国初年，著名学者缪荃孙在上海发现一个旧钞本，存四册，第三册钤有“钱遵王图书”印。卷首有“京本通俗小说第×卷”字样，存十卷九篇。缪氏将其中第十卷《碾玉观音》至第十六卷《冯玉梅团圆》共七篇印出，即以《京本通俗小说》为书名，跋云：“破烂磨灭，的是影元人写本。”“通体皆减笔小写，阅之令人失笑。”缪氏所见旧钞本，今不知下落。从其刻本来看，俗字连篇，或保存了“通体皆减笔小写”的原貌。关于《京本通俗小说》，研究者对其产生年代乃至真伪颇有争议。这里做几点说明。第一，孙楷第先生早已指出，《冯玉梅团圆》开头的《南乡子》词是元末明初人瞿佑所作；近获友人马振方相告，据他查考，《碾玉观音》“人话”中那首托名宋人王岩叟的诗，实为明成化问人之作。因此，缪氏所见旧抄本《京本通俗小说》，决非“影元人写本”。20世纪30年代，李家瑞先生即从俗字演变上证明，《京本通俗小说》实为明人抄写，最早不过宣德(1426—1435)年间。缪氏跋称，所见抄本有钱曾藏书印。钱曾字遵王，钱谦益族孙，生于明崇祯二年，卒于清康熙四十年。他是一位有名的藏书家、版本学家，向以重视收藏宋元刻本及旧钞本著称。由此看来，有钱遵王藏书印的这个旧钞本，应当是他在顺、康间收藏的一种明钞本。第二，研究者包括指其为伪书者认为，《京本通俗小说》残存的九篇作品(包括未经刊出的“破碎太甚”的《定州三怪》一回和“过于秽亵”的《金主亮荒淫》两卷)，多属宋元话本。其中如《碾玉观音》本是宋人小说，“入话”部分那些诗词不过是明代说书人或整理者随意拼凑而成，以致掺杂有明人之作。第三，这九篇作品，分别见于“三言”中的《警世通言》和《醒世恒言》。由此，便产生了《京本通俗小说》与“三言”孰先孰后的问题。进而，更引出了《京本通俗小说》的真伪问题。这些问题，涉及方方面面，还有待进一步的讨论澄清。

嘉靖、万历以来，汇辑刊刻话本小说的宋元旧作和明人新篇，形成一时风气。明末天启、崇祯年间，冯梦龙和凌潆初相继编印了“三言”和“二拍”，留下了一份颇丰富而又珍贵的文学遗产。冯梦龙(1574—1646)，字犹龙，号墨憨斋主人。吴县人。崇祯中期，由贡生任丹徒训导，后选任福建寿宁知县。万历年问，他已经是吴下知名文士，对当时离经叛道的“异端”人物李贽甚为仰慕，“酷嗜李氏之学，奉为蓍蔡”(许自昌《樗斋漫录》)。很受李贽、袁宏道鼓吹“童心”、“性灵”的影响，他致力于俗文学的研究，收集整理民歌，编辑印行《挂枝儿》和《山歌》。冯梦龙最大的贡献是编选了“三言”，即《喻世明言》(初名《古今小说》)、《警世通言》和《醒世恒言》，为话本小说提供了一个集大成的选本，总共一百二十篇。他能见到的宋元话本较多，“三言”中约有一半是根据旧本加工、改编的；这类作品“结构的笨拙、语气的质朴，都还显得出宋元旧作的风味和影响”(马廉语)。其余是明代人的拟话本；此类作品结构完整，情节生动，描写细腻，形象鲜明，语言流畅，艺术成就在宋元旧作之上。冯梦龙也是创作家，“三言”中《老门生三世报恩》确知是他的作品；他增补过罗贯中的长篇章回小说《平妖传》、《新列国志》，曾更定传奇剧本十种，自撰的有《万事足》和《双雄记》两种。所以，冯梦龙在文学史上有相当的地位。凌漾初(1580—1644)，字玄房，号初成，别号即空观主人。乌程(今浙江湖州)人。以副贡任上海县丞，官至徐州通判。凌氏一生著述不辍，涉及经史诗文的许多门类，有《鸡讲斋诗文》、《南音三籁》等多种；创作的戏曲有《虬髯翁》、《北红拂》、《乔合衫襟记》、《颠倒姻缘传》等。而最负盛名的是“二拍”，即《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》话本小说集的编撰。总共八十篇，实际只有七十八篇；“二刻”中卷二十三与“初刻”卷二十三是同一篇文章，“二刻”的卷四十是一篇杂剧。据凌氏说，比较完整的宋元旧本，冯梦龙已“搜括殆尽”，他所能利用的不多，大体是他依据“古今来杂碎事”，“演而畅之”新创作的拟话本；少数确有宋元旧本的叙事风格语言特征的，也是经过他发挥改写过的。总体看，“二拍”的思想与艺术成就或许略逊于“三言”，也只是第一第二之分，二者相去不远，同样宝贵。近年在韩国发现明版四十回本《型世言》，在“三言”之后，与“二拍”相交错出现；主要写明代事的拟话本，明亡而湮没无闻。

明末抱瓮老人编选《今古奇观》，收“三言”、“二拍”文四十篇，而无《型世言》中文章。改朝换代之际，“三言”、“二拍”已不流行；鲁迅作《中国小说史略》时也没有看到完整的明版“三言”。《今古奇观》则广为流行，“三言”、“二拍”中的许多名篇赖此书流传。后起的清代“三言”、“二拍”选本，大体依傍《今古奇观》，略有增减或改头换面，价值都不及《今古奇观》。

我们现在提供给青年读者的“三言”、“二拍”选本，总共二十五篇，分量不大，是二书中的优秀篇章，很值得看。鲁迅说，“俗文之兴，当由二端，一为娱心，一为劝善”。即是说，娱乐群众，又寓教于乐。话本作者知道：“话须通俗方传远，语必关风始动人。”故事要通俗易懂，讲述要关乎世道人心，从理智和感情上去打动听众明代中期以来，阳明心学的兴起，不仅冲击与挑战程朱理学教条的统治，而且凸显出儒学平民化、通俗化的色彩。清人焦循指出：“紫阳(朱熹)之学所以教天下君子，阳明(王守仁)之学所以教天下小人。”(《良知论》)朱熹之学的宣教对象是“四民”之首的士，指示其修身途径为读书明理、“格物致知”。阳明之学面向农工商等社会大众，以“化俗”为己任，专主“致良知”，着力于“开导人心”，强调“简易直接”。王阳明曾说：“你们拿一个圣人去与人讲学，人见圣人来，都怕走了，如何讲得行？须做得个愚夫愚妇，方可与人讲学。”(《传习录》)王门弟子王艮，出身贫寒，发挥“百姓日用之学”，开创泰州学派，推进了儒学的平民化、通俗化。李贽是泰州学派三传弟子，他直面社会现实，反对假道学，也反对假文学，推崇《西厢记》、《水浒传》为“天下至文”，还评点《水浒传》，冠以“忠义”之名。司以说，阳明心学、泰州学派的主张及其平民化、通俗化的努力，给话本小说等通俗文学带来了新的生机。冯梦龙编辑“三言”，就有着“以俗化俗”用心。“三言”各本的书名，即表明其宗旨：“明者，取其可以导愚也；通者，取其可以适俗也；恒则习之而不厌，传之而可久。三刻殊名。其义一耳。”(《醒世恒言》序)

“三言”、“二拍”描述了广阔的世间万象，生活百图，种种人和事，悲欢离合。这正是小说的长处，所谓穷神极象，形象具体地反映社会生活和人的心理状态。“三言”、“二拍”成书在晚明，从阳明心学到泰州学派到李贽，形成一股比较开明的思潮，尊性命，重个性，肯定人的日常生活和饮食男女的正常需要。这股思潮渗透在“三言”、“二拍”的一些作品里，虽然跳不出忠孝节义的伦理道德范围，确实比较通达宽容，读者浏览各篇，可以体味。再说，如今人们的伦理道德观念更新了，但不见得都能与古A的截然相反；比如“子有余财，而父贫为盗”，古人视为不孝有罪，我们大概也不能说是好事，必要的互相关怀与照顾总是需要的吧。和谐社会的要求，不是很低的目标，世世代代努力才行呢。读旧书有鉴古知今的认识作用，定会有精神的营养可以吸收。

这种古典短篇小说，结构上与长篇章回小说并无不同，都是有开头结尾，人物情节来龙去脉交代清楚，故事完整。作者信守一条成规，“无巧不成话”，常常造成峰回路转，起伏跌宕的艺术效果。表现手法也多样，现实的白描与浪漫的渲染是结合的；人、鬼、神都驱遣于笔下，因为古人的观念本来就是复杂的，许多说话人恐怕是有鬼神信仰的，相信因果报应，至少希望有报应，以表达惩罚坏人的心愿。这样看，就可以理解劝善与无处不在的因果报应之谈了。即使深沉的内容，也要讲得明白显豁，大众听得懂。这是说话的性质决定的，也是群众喜闻乐见的。现代作家借鉴外国的形式，小说不一定重视人物、故事情节，只是写给别人看，如意识流之类，自有其优长；如果当话说，一定大失败，听的人就会不知所云。作为白话小说，这种白话不是今天的普通话，大致能听懂，又会觉得有些别扭。因为古今时地不同，语言有变化。有些话现在不那么说，有些词不用了，改换了。但也不尽然是现代人不说，而是普通话不说，方言中仍然那么说。冯梦龙和凌漾初都是以吴语为母语的文人，他们照写口语，自觉不自觉地习惯性地使用吴语，书中都有反映；何况吴语系统比较古老，更接近宋元语言。至于记录语音的文字，用通假字，或日别字，旧书中司空见惯，是常态；听的时候不会有不懂的问题，看的时候或许别扭；看下去就会明白。有一些在注释中交代一下，读者可以查看。

关于这25篇古代白话小说的正文，“三言”部分采用北京十月文艺出版社的校注本(校注者分别是陈熙中、吴书荫、张明高)。这三个校注本都以20世纪50年代人民文学出版社校注本(校注者分别是许政扬、严敦易、顾学颉)为底本，用上海古籍出版社影印的明代天许斋、兼善堂、叶敬池刊本精校过。“二拍”部分采用北京同心出版社杨惠文校注本。这两个校注本都用上海古籍出版社影印的明代尚友堂刊本《拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》精校过。注释也借鉴过人民文学版、北京十月文艺版、北京同心版这些注本，一并致谢。