平面构成、立体构成、色彩构成，简称“三大构成”，再简称“构成”。从学校教育视角，它是艺术设计专业(学科)主要的必修基础课程，是建筑、雕塑、绘画专业的选修课程。它是知识与技法相结合而且具有人文性质的课程，是艺术设计理论与实践学习、启发和培养创新能力的起步。它是方法论范畴的以理性为主导的艺术设计思维训练的主要途径。

这套书作为设计的起点，可以让您一览设计教育的多样景观。其强烈的实验性与可操作性，将助您成为极富开拓性、拥有无穷创意的设计人。

这是一套全新的设计专业教材!

现代设计教育中存在的一个非常重要的问题，即教育同设计实践脱节，以至于教师惯性地教，学生被动地学，有些科目甚至机械地重复包豪斯以来几十年不变的程式化练习。而这些枯燥的理论、练习和当今无数新鲜的视觉设计的关系何在？设计教育到底怎样才能真正与设计实践接轨？

本丛书使用大量当代最新鲜的图像和设计资料用最直观的方式再次证明了设计教育的核心和基础作用。精练的理论和基础，精选新鲜烫手的国际最新资料，拓展设计视野和应用，本书可学、可用、可赏、可藏，是设计人必备的案头书。

这套书作为设计的起点，可以让您一览设计教育的多样景观。其强烈的实验性与可操作性，将助您成为极富开拓性、拥有无穷创意的设计人。

第一章 色彩概述

 1 色彩构成与艺术设计

 2 色彩的多样性

第二章 色彩构成要素

 1 色与光的关系

 2 光源色温

 3 光源显色性

 4 三原色

 5 补色

 6 色彩的表示法

 7 色彩的三属性

第三章 色调构成

 1 色调与和谐

 2 轻重的色调

 3 冷暖的色调

 4 复合色调

 5 单色与黑白色调

第四章 色彩心理

 1 正负色彩

 2 色彩的节奏

 3 色彩的情趣与意境

 4 色彩的视觉心理反差

第五章 形与色彩

 1 形的多元概念和不同方向的联想

 2 艺术设计中对于造型的传达感知

 3 造型与色彩在设计概念上的一致性

 4 创造形与色

 5 形与色的张力

 6 形与色的互动

第六章 色彩的质感构成

 1 色彩的视觉质感

 2 常用媒介与色彩的视觉质感

 3 发现色彩的质感之美

第七章 色彩的多维变化

 1 空间的色彩

 2 时间的色彩

 3 流行的时尚色彩

第八章 印刷与数码设计的色彩

 1 印刷色彩——印刷原理与分类

 2 数码设计与多媒体色彩

附录 常用设计网站

附录 国际色彩组织机构及网址

后记