花开花落，风雨如晦。一位翩翩浊世佳公子，渐渐清晰，缓缓向我们走来。他是满清第一词人，国初第一词手。他初入中原，未染汉人风气。他有一个充满诗情画意的名字：纳兰容若。八旗子弟，君王近臣钟鸣鼎食之家，清词三人之首。纳兰，三百年间，一位倾倒众生的奇男子。

《一生最爱纳兰词》(作者:苏缨)是一部用现代精神深层阐释古典情怀的散文随笔，对于读者了解，亲近纳兰词有很好的帮助。

被王国维评为“北宋以来，一人而已”的纳兰性德，现存词作349首，刊印为《饮水集》和《侧帽集》，后多称《纳兰词》。词风淡雅又不乏真情实意，哀感顽艳却并不媚俗，感情简单质朴，让无数人为之倾倒，广为传唱，一时有“家家传唱饮水词”之说。他的词“纯任性灵，纤尘不染”，字里行间，真情天然流动，饱含着美好的感情和纯真的激情。

本书收录的纳兰性德的词，是对纳兰性德情感的真实写照。书中所附原文、注释、赏析等栏目，从多角度将词作的主题思想、创作背景、词人境况以及词作的意境、情感全面地展示出来。同时，同词情词境相契合的人物画像、山水景物，以及情景图等，通过多种视觉要素的有机结合，达到“词中有画，画中有词”的艺术境界。

轻轻翻开这本书，透过三百多首婉丽隽秀、明净清婉、感人肺腑的小令长调，仿佛能看到那个拥有着绝世才华、出众容貌、高洁品行的人站在那里，散发着一股遗世独立、浪漫凄苦的气息，华美至极，多情至极，深沉至极，孤独至极。一个才华横溢、欲报效国家而不能如愿，一个因爱而陷入爱的旋涡中挣扎的多情男子，都尘封在这本《一生最爱纳兰词》(作者:苏缨)里。

可耐暮寒长倚竹，便教春好不开门——《浣溪沙》(欲问江梅瘦几分)

剩月零风，人间无味——《金缕曲·亡妇忌日有感》(此恨何时已)

但是有情皆满愿，更从何处著思量——《浣溪沙》(抛却无端恨转长)

衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆——《沁园春》(瞬息浮生)

是耶非耶——《沁园春·代悼亡》(梦冷蘅芜)

锦样年华水样流——《浣溪沙》(锦样年华水样流)

人道情多情转薄，而今真个不多情——《摊破浣溪沙》(一霎灯前醉不醒)

若问生涯原是梦——《江城子·咏史》(湿云全压数峰低)

看尽一帘红雨，为谁亲系花铃——《朝中措》(蜀弦秦柱不关情)

莲子依然隐雾，菱花暗惜横波——《清平乐》(青陵蝶梦)

愿指魂兮识路，教寻梦也回廊——《青衫湿遍·悼亡》(青衫湿遍)

谁是知音者——《清平乐·弹琴峡题壁》(泠泠彻夜)

从此伤春伤别，黄昏只对梨花——《清平乐》(风鬟雨鬓)

博山炉烬未全灰——《浣溪沙》(脂粉塘空遍绿苔)

伴我萧萧惟代马，笑人寂寂有牵牛——《浣溪沙》(已惯天涯莫浪愁)

倚马客临碑上字，斗鸡人拨佛前灯——《浣溪沙》(败叶填溪水已冰)

逗雨疏花浓淡改，关心芳草浅深难——《浣溪沙》(肠断斑骓去未还)

欲倩烟丝遮别路，垂杨那是相思树，——《蝶恋花》(眼底风光留不住)

不恨天涯行役苦。只恨西风、吹梦成今古——《蝶恋花》(又到绿杨曾折处)

休说生生花里住，惜花人去花无主——《蝶恋花》(萧瑟兰成看老去)

人生那不相思绝——《蝶恋花》(露下庭柯蝉响歇)

鹤孤华表，人远罗浮——《眼儿媚》(林下闺房世罕俦)

梦回疑在远山楼——《浣溪沙·咏五更，和湘真韵》(微晕娇花湿欲流)

人间何处问多情——《浣溪沙》(伏雨朝寒愁不胜)

谁道飘零不可怜——《浣溪沙·西郊冯氏园看海棠，因忆

香严词有感》(谁道飘零不可怜)

人生别易会常难——《浣溪沙·郊游联句》(出郭寻春春已阑)

画眉闲了画芙蓉——《浣溪沙·寄严荪友》(藕荡桥边理钓筒)

飘零心事，残月落花知——《临江仙·寄严荪友》(别后闲情何所寄)

鸳鸯拂破白萍去——《台城路·洗妆台怀古》(六宫佳丽谁曾见)

至今青海年年月，犹为萧家照断肠——《于中好·咏史》(马上吟成鸭绿江)

夜深千帐灯——《长相思》(山一程)

寻常风月，等闲谈笑，称意即相宜，——《少年游》(算来好景只如斯)

万里他乡，非生非死，此身良苦——《水龙吟·题文姬图》(须知名士倾城)

这种分类手法，充分体现着老百姓和小资的一大区别。比如喝咖啡，老百姓会说“来一杯咖啡”．小资会说“一杯蓝山”，虽然专家说中国从没进口过真正的蓝山咖啡豆，但“蓝山式”就足够情趣了。细节决定小资，所以小资的眼里不存在作为泛称的咖啡，而只有一个个具体的咖啡品种；小资的诗里也不存在作为泛称的梅花，而只有江梅、雪梅这样的细分。

江梅的特点，一言以蔽之，是清瘦、孤傲，所以在这个基础上就可以拟人了，于是有了下一句“只看愁损翠罗裙”。两句话连起来看，字面意思是说：要问江梅到底瘦成什么样了，只要看看那女子的裙子是不是又显肥了。这个修辞非常巧妙，用后半句来揭示前半句所谓的江梅其实是指一位江梅一样清瘦、孤傲的女子。而她的瘦，不是因为发育不良，而是因为“愁”。为什么愁，下一句交代得更加巧妙“麝篝衾冷惜余熏”。

“麝篝”是燃麝香的熏笼，“麝篝衾冷惜余熏”顺畅的语序应该是“衾冷麝篝惜余熏”，说那女子觉得被窝有点凉了，去看熏笼，麝香已经烧完了，那残留的香气和温度分外惹人怜惜。——文人总能把龌龊的思想表达得非常优美、非常含蓄。在诗歌套语里，如果说一个女子嫌被窝冷，通常只暗示着一个原因：想男人了。这里还有第二层意思，因为在古代男权社会，话语权把握在男人手里，女人很少会写诗来想男人，而男人想女人的时候，常常会假托女人的口吻，或者假想女人的生活情景，写那个女人在思念自己。——如果女方实在不具备对等的才华来作自己诗词唱和的红颜知己，那就由男方亲手捉刀，玩左右手互搏好了。

下片开头两句对仗，是《浣溪沙》这个词牌的精华部分，容若这里写的是“可耐暮寒长倚竹，便教春好不开门”，这是描写女主角的生活：天晚了，冷了，倚着竹子，就算春光好天气也不把房门打开。

“可耐”即无奈、可叹。“倚竹”是个诗歌套语，出处在杜甫的“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”，写贵家女子生活的沦落和沦落之后保守的节操。而春光明媚也不开门则说明了至少两种可能性：一是她心里不痛快，把自己封闭了起来：二是她心里想着某个遥远的情郎，因为得不到爱情的慰藉，便对撩动的春光也无动于衷了。这女子到底是什么人呢？末句给出了答案：“枇杷花底校书人”，这是用唐代才女薛涛的典故，王建有诗“万里桥边女校书，枇杷花里闭门居。扫眉才子知多少，管领春风总不如”。“女校书”、“枇杷花”、“闭门居”都在王建这首诗里找到了出处。

“校书”本是“校书郎”的简称，是一种官职，通常由有学问的人担任，负责校对皇家藏书。李白有个叫李云的族叔就作过校书郎，李白为他写过一首《宣城谢胱楼饯别校书叔云》，其中名句“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧”尽人皆知。要作校书郎这个官，需要才学，也需要细心，薛涛二者兼备，名气又大，便被当地的长官戏称为“女校书”。逐渐地，这个雅号的使用范围被扩大了，变成了乐伎的代称，就好像我们现在称妓女为副处级干部一样。

这里有一点值得仔细区分，古代的乐伎、歌伎并不是妓女，她们是卖艺不卖身的，对这一点，政策上有严格规定。比如在歌舞业最发达的宋代，如果按照现在的分类，歌伎属于合法的演艺人员。但另一方面，歌伎属于贱民，没有独立的户籍。官伎隶属于官府，属于乐籍；私伎隶属于主人，和牛马猪样一个地位，可以被主人自由买卖，也广为士大夫所蓄养，宋词名家如欧阳修、苏轼等等，概莫能外。

官伎又分几种，大家读宋词和宋史的时候会常见到“营伎”这个词，这不是随军慰安妇，而是特指隶属于地方政府的官伎，其管理机构叫乐营，负责人称乐营将，所以地方上的官伎便被称为营伎。

宋代对官伎是有管理制度的，官员们可以使官伎佐酒，但卖淫嫖娼是被严令禁止的。史料里记载过一些官员因为越界受到惩处的例子，所以有的书里讲宋词多是嫖客写给妓女的美丽情书，这是没有事实根据的。P2-4