莫奈和塞尚这样的大师，生活的一点一滴都能透露出艺术家与众不同的性格、气息，《莫奈的家宴》和《塞尚的餐桌》这样两本书，深入到大师的餐桌、厨房里，不但着眼于从一个侧面反映艺术家的生活，还提供了他们家庭真实的菜谱，能够让人跟着做出美味的菜肴，对于更深入地了解两位艺术家，是非常新奇、有趣的读本，也是一种很美好的体验。本书由克莱尔·若耶撰稿。

餐桌对莫奈来说，有着非同寻常的意义。在莫奈的餐桌上，总能见到一些著名的食客，他们的高谈阔论是我们了解画家和那个时代的一扇窗口。厨房和画室，画家最常待的这两个地方成了后来最吸引游客眼球的场所。

而莫奈的菜谱，就是一块真正的调色板，蕴含着美好的含义，可以调制出各种简单而可口的菜肴，复制出画家艺术化生活的点滴。《莫奈的家宴》透过他家宴上精美的菜肴和他那些著名食客的故事，我们可以更好地了解这位伟大艺术家独特的性格，见证这位美食家真实的生活经历。

《莫奈的家宴》不但着眼于从一个侧面反映艺术家的生活，还提供了他们家庭真实的菜谱，是非常新奇、有趣的读本，也是一种很美好的体验。本书由克莱尔·若耶撰稿。

序言

一个时代的品位

世纪末的一张桌子

圆形屋子的客厅

生活在吉维尼

住所的灵魂

弗洛蒙德的菜园

莫奈和艾丽斯，一种风格

家庭餐桌

节日的野炊和午餐

顺道来访的客人

菜谱

索引

一所房子是否会拥有某种精神或情绪？或许我们即刻就将知晓。在19世纪末的吉维尼小镇，在莫奈的烹饪细节中，我们不难发现莫奈的房屋因此有了一种特别的情怀。莫奈，这个名字在当时人们的眼里，就是一位学者，他从不介意旁人对他的任何评价，顺应时代生活、画画，过着非常惬意的日子。也许是我们没有真正了解，他实在是太庀了而无暇顾及其他。

在莫奈的烹饪手册里，我们总会被一种怀旧的情愫不知不觉地感染，那是一种源自文艺复兴时期的精神，亦或是第二帝国时期的某种信仰，尽管这一切在19世纪80年代都已成为历史。尤其是在第三共和国统治时期，一些新鲜事物就开始在人们的生活中潜滋暗长，其中就有来自远古时代的菜谱，同时还加入一些异域文化的元素，更能满足人们的好奇心。事实上，自从法国舰队在海上发现“香料之路”以来，人们就变得日益崇尚美食。

对于一个很喜欢吃的人，人们会对其作何评价呢？其实对于莫奈来说，制作美味佳肴是他的一大短板，因为他从未碰过锅碗瓢盆，更别提会亲自下厨。这一点和他的朋友惠斯勒或是亚历山大·小仲马截然不同。有一次，在库尔贝的陪同下，莫奈去勒阿弗尔看望亚历山大·小仲马，当他出现在亚历山大·小仲马家的炉灶前时，亚历山大·小仲马为之一惊。(这次拜访之后，库尔贝和莫奈应该在一起度过了美好的时光，一起做饭，一起唱歌……)要是莫奈写了日记就好了，那样的话，我们就可以知道他究竟是如何看待烹饪这门艺术的。他向来讨厌夸夸其谈，但并不意味着掩饰自己的想法。他只是拒绝就一些自然而然的东西高谈阔论，因为在他看来：吃好，只是最简单自然的话题！在这一点上，莫奈同那些表面严肃，私下里却有些玩世不恭的医生颇有相似处，医生们认为心灵的痛苦不存在，因为心脏只是人体的一个器官而已，用以保证人体内血液循环的正常运行。莫奈也表示他只能画他本人所看到的，如果人们的画里都是自己的影子，那画就很难能被理解。同理，我们不想用格言和尽人皆知的道理来阐释烹饪艺术，我只想说我的观点是：真正的烹饪就是能让人们吃得自在舒坦。

在莫奈家中，吃好已经成为一种习惯。然而对于这个家中餐桌上的菜单，更多的细节我们了解的并不太多。但据说在勒阿弗尔的莫奈家中，他母亲总是热情待客，而且在晚餐之后，她总要高歌几曲，因为她生得一副好嗓音。遗憾的是，莫奈还不满20岁时母亲逝世了。那些关于她的记忆，连同勒阿弗尔的生活都一起被逐渐淡忘了。后来，当莫奈在非洲阿尔及利亚步兵部队服兵役的时候，他常常会想起勒阿弗尔的风景和光线，这让他感到格外的开心。假如他早一些发现地中海一带最初的菜谱，那么他就不会感叹在勒阿弗尔什么也没品尝过了。我们无法想象，如果他不去品尝，不试着在陶瓷制的罐里，在简单的小火炉上，用文火炖菜，就不会迷恋这香喷喷的菜肴，因为通过烧木炭的火炉，人们能很好地控制火候，使菜肴更加美味。以上叙述，是否能让你顿悟，对你有所启发呢？我们任何一个人，都有变成美食家的可能。

在勒阿弗尔就像在非洲露营或在法国小镇阿让特伊休假一样，莫奈一家餐桌上的菜肴始终变化多样。在阿让特伊，莫奈和他的第一任妻子卡米耶共同生活了四年。他们把家布置得温馨而富有情调，而他们最初经营的花园也成为了最令人赏心悦目的风景，到处充满着新奇和创意。他们在那儿快乐地生活，如果他们现在还健在的话，应该能够给我们谈谈那些久远的时代究竟发生了什么……总而言之，追溯这些和花园同样古老的桌子，当人们不再就它的用途争论不休的时候，或许象征主义、达达主义，甚至结构主义的交流“圆桌”就产生了。

总会有一些方式让我们回到那段历史，深陷其中，身不由己。似乎全世界所有的草莓都像夏尔丹笔下的一样，所有的苹果都像塞尚画中描绘的一样，所有法国乡村的母鸡都出自名门，因为它们是曾经的国王——亨利四世御用膳食炖鸡的后代。而对于今天所谓的“集体无意识”来说，在我们的意识里面，被我们当作是观点的一大堆没有实际意义的概念将会变成什么？没有那些带着徽标的“桌子”，没有写着考伯特名字洋葱口味的调味汁，或者是我们比较熟悉的塔列朗、德米多瓦的名字，再或者是那些在马伦哥之战取得胜利后，带有萨瓦兰风格的器物，一切又将变成什么呢？

对于莫奈而言，他从不会亲自去调制什么，也不会给任何新的事物取个好听的名字，他只是让人把别人的菜谱发挥到极致，并乐在其中。

面对这张世纪末的餐桌，我们可能会错误地认为这是一张极其平常的桌子，这就好比你会觉得在1895年拥有一辆小轿车不足为奇一样。但如果没有穿越历史的眼光，我们无法判断一件事物的实际价值。

为了能让人们接受自己的画，并获得成功，莫奈拼命地努力工作，可是经济的困窘一直伴随着他，这在一定程度上也阻碍了他进行自由的、有关生存的思考和创作。久居陋室的莫奈确实需要一个更为宽敞的地方进行创作，而只有在吉维尼小镇，1883年，莫奈的餐桌才得以成形。艾丽斯·奥什德，他的第二任妻子是这张餐桌的主要设计师。他们两人共同创立了某种简约生活的艺术，今天我们称其为“风格”。P15-17

为了更好地从事自己所挚爱的职业，我离开故土普瓦图，寄居巴黎。

1980年，我曾是日航酒店的厨师长，当时有幸参观了克劳德·莫奈在吉维尼小镇上的故居，那些场景至今还记忆犹新。在画家的家中，开满鲜花的庭院营造出一种自然、和谐的美，那精致的装饰和巧妙的布置令人不由得拍案叫绝。

在故居的里面，铬色的餐厅尤其让人浮想联翩，我不禁开始想象画家讲究而奢华的生活。那明亮而干净的器皿、宽敞的厨房、蓝色陶砖装饰的简洁墙面以及烹调的艺术深深地吸引着我，我脑海里不由浮现出一幅温馨的画面：莫奈一家在这儿精心地准备各种美味的菜肴……不经意问勾勒出我理想中餐厅的样子。

那一天，我的心里突然涌动着一种渴望和冲动：如果有一天能够了解这个迷恋美食的家庭的食谱，并把它们付诸实践，向人们呈上最美的菜肴，那将是件多么有趣而愉快的事情啊！