序

概述

第一章 山篇

 第一节 关于临摹／009

一、反思传统／009

二、关于山水画的临摹／010

三、解析名作／014

四、简介画论／016

 第二节 关于写生／018

一、师古人与师造化／009

二、写生的意义／020

三、写生的要求／020

四、写生的形式／021

五，写生的步骤／024

 第三节 关于创作／024

一、绘画语言的剖析／024

二、精神内涵的理解／030

三、作品完整性的认识／032

四、时代精神的把握／035

第二章 花鸟篇

 第一节 关于临摹／039

一、认识临摹／039

二、工笔花鸟画的临摹／040

三、写意花鸟画的临摹／042

 第二节 关于写生／049

一、造型与笔墨／049

二、写生的认识／052

三、工笔花鸟写生／053

 第三节 关于创作／055

一、构思的诱发因素／055

二、构图的讨论／056

三、品格的修炼／066

第三章 人物篇

 第一节 关于临摹／067

一、笔墨的内容／067

二、技法的讨论／070

三、工笔人物画的临摹／070

 第二节 关于写生／080

一、工笔人物的写生／080

二、意笔人物的写生／087

 第三节 关于创作／106

一、创作的方法／106

二、创作的思考／108

不管是东方绘画，还是西方绘画，绘画作为一种重要的艺术形式，有其共同的特点。这主要表现在它是通过可以直接看到的、有形有色的具体的艺术形象来反映生活和抒发画家对客观现实的感受的。

辽宁美术出版社编著的《中国美术设计分类全集（绘画基础卷中国画教学）》是介绍绘画的基础课程，融知识、技能、创造、艺术为一体，使临习者掌握绘画造型的基本方法与技能，并拓展艺术思维与想象力，提高艺术表现力与创造力。了解绘画的不同风格与表现形式，能运用所掌握的造型能力表达自己的思想和情感世界。