《罗生门》为日本著名作家芥川龙之介的名著，收录芥川中短篇小说24篇。《罗生门》以风雨不透的布局将人推向生死抉择的极限，从而展示了“恶”的无可回避，第一次传递出作者对人的理解，对人的无奈与绝望。《鼻子》则把犀利的笔锋直接刺向人的深层心理，委实耐人回味。

　　由芥川龙之介著的《罗生门(插图典藏本)(精)》不仅收录了《罗生门》《竹林中》《鼻子》等广为人知的经典名篇，同时精选了《南京的基督》《丝女手记》《枯野抄》等国内罕见译作，共24篇。由黑泽明执导的《罗生门》，现已成日本经典电影之一，其原著正是芥川龙之介的《竹林中》和《罗生门》。　　芥川龙之介的每个短篇，读完很多不过十几分钟，却如走马灯一样，呈现了从大人物到小市民的良心、感觉、神经、趣味……芥川的小说没有难懂的情结和架构，也不渲染社会环境，而是专注展现人物细腻的心理变化，谋篇布局，极尽巧思。人生中每一个隐秘不足外道的心思，或蠢蠢欲动，或幻灭怀疑，一百多年前的芥川龙之介，早就看破。

罗生门

鼻子

山药粥

黄粱梦

英雄之器

戏作三昧

袈裟与盛远

蜘蛛之丝

基督徒之死

枯野抄

毛利先生

圣·克利斯朵夫传

疑惑

魔术

舞会

南京的基督

杜子春

秋山图

山鹬

竹林中

报恩记

六宫公主

阿富的贞操

小白

　　某日傍晚，一名家丁在罗生门下面避雨。　　宽大的门下，除他以外别无他人，唯有一只蟋蟀趴在朱漆斑驳的大圆柱子下。罗生门正对着朱雀大街，本该有三两戴女笠或软纱帽的行人来此避雨，可现在确实只他一人。　　此话从何说起？其实这几年来，京城不是地震、台风，就是火灾、饥荒的，灾连祸接，此起彼伏。洛中一带之凄凉，约略可见一斑。据往昔记载，时有人打碎佛像、供具，将涂有朱漆、金箔的木头，堆在路旁，当柴火卖。洛中尚且如此，像修缮罗生门等事，则更无人过问了。可这片荒芜，却也另有一番光景，方便了狐狸、小偷在此栖息，就此安居。末了，连无主尸体也纷纷被扔到这里，丢在一旁，习以为常。于是，日落时分，这一带便有点儿令人毛骨悚然，再没人敢在附近转悠了。　　反过来，倒是乌鸦成群结队，总是集结于此。白天，一群一群地在高高翘起的门楼顶上啼叫盘旋。尤其当夕阳染红门楼上空的时候，黑黢黢的乌鸦更是如同散落一地的黑芝麻，历历可见。不用说，鸦群来门楼上面，是想来啄死尸美餐一顿的。——然而今天，不知是否因天色已晚，却一只也看不到。只在石缝里已长出长长的杂草，坍塌的石阶上，尚可看见白色的乌鸦屎，斑斑点点，牢牢巴在上面。家丁用洗褪了色的藏青夹衣后襟垫着，坐在七级台阶的最高一级上，一边摸着右脸上又红又大的脓疮，一边茫然望着外面飘落的雨丝。　　此处说到的家丁，是来此避雨的。可雨停之后，他并无可去之处。若在平时，自然是回主人家了。然而，就在四五天前，他被东家辞退了。上文提到，当时京城内外一片萧条，连这样一个服侍主人多年的家丁都遭辞退，不能不说是大萧条下小小的余波。那么，与其说是家丁在避雨，不如更确切地说成“家丁被雨水浇得湿淋淋的，徘徊街头，走投无路”。而且今天的天气，更加重了这个平安朝家丁忧郁的心情。申时下起的雨，到现在还没点儿要停的意思。家丁反复寻思明天的日子怎么过——其实怎么说也都是没法子。该做点什么呢？思来想去，总是围着这问题绕圈子。他就这么似听非听地听着朱雀大街上的雨声。　　雨丝包围着罗生门，由远及近，尽是哗哗的雨声。黄昏的到来，更压低了天空。抬头望去，门柱顶端斜出的飞檐上，挑起一片浓重的乌云。　　本就没辙的事，非要想个办法，也就顾不得什么手段了。要是再挑三拣四，只有饿倒在路边，像野狗一样，给扔在罗生门下。可倘若不择手段呢——家丁左思右想，不觉走到这一步。不管怎么想，结果终归还是绕不过跳不出这个框框。虽说决意不择手段，加上这么一个“倘若”，结果自然就是“除当强盗，别无生路”。可勇气，又从哪儿来？　　家丁大大地打了个喷嚏，有气无力地站了起来。京都夜凉，该围着火钵烤烤火才好。冷风穿行在门柱间，毫不客气地同暗夜一起侵潜进来。朱漆柱边的蟋蟀，已经不知去向。　　家丁身穿藏青袄，内衬杏黄衫，缩脖耸肩，门里门外，四处张望。要是能找到一处，既能避风躲雨，又能遮人耳目，可以舒舒坦坦睡上一觉，那就挨到次日清晨也不妨。恰巧目光落到通往门楼的那宽大的朱漆楼梯上。楼上就算有人，也不过是些死人。于是乎，家丁一面留意着别让腰刀滑出鞘来，一面抬起穿着草鞋的脚，踏上了第一级台阶。

P1-P3

一九一六年二月，芥川龙之介在大学毕业前夕，创作伊始，于《新思潮》复刊号上发表《鼻子》这一短篇，文坛大家夏目漱石(1867—1916)读后，当即亲笔致函，称赞不已： “小说十分有趣。首尾相顾，无戏谑之笔，有滑稽之妙，不失上品。一见之下，材料非常新颖，结构相当完整，令人敬服。像这样的小说，若能写出二三十篇，必将成为文坛上无与伦比的作家。”芥川果不负所望，佳作迭出。终成日本短篇一大家。悠悠岁月，大浪淘沙，一位现代作家，能经得起时间的筛选，在文学史上占有光辉的一席，足以代表一国的文学，并为世界同行所认可，当白有其卓绝之处。

二十世纪初，日本文学经历自然主义的狂飙，从观念、内容到形式，完成了向现代的转变。但是，由于这种文学十分强调客观，追求真实，排斥虚构，有重内容轻形式之嫌，忽视了小说的技巧和艺术，进而发展成专写作家身边事的“私小说”。这类作品，虽不乏细节的真实，却缺少新鲜灵动的艺术魅力。为此，一代一代的作家，殚精竭虑，致力于艺术形式与技巧的探索。是芥川，打破了那种单一、刻板的创作模式，拨正了自然主义的“跛脚发展”。芥川龙之介同素有“短篇小说之神”美称的白桦派作家志贺直哉(1883—1971)，将明治初年由国木田独步所奠定的短篇小说这一样式发展到了极致。志贺直哉从日本民族特有的审美心理着笔，日本人出于偏爱，誉之为写心境小说的能手。而芥川龙之介，着意于吸纳西方现代小说的机制，将虚构的方式重新引入文学的创作之中，开创了一种崭新的文风。芥川不拘守日本独有的书写方式，而是善用世界都能理解的手法构筑他的作品。

芥川龙之介，以其三十五年短暂的生命，写出不少精彩的短篇，为日本和世界留下多篇不朽的华章。

……

余响

我有时会想，二十年后，五十年后，甚或一百年后的事。

那时节，已不会知道曾经有过我这样一个人。我的作品集，想必积满灰尘，摆在神田一带旧书店的角落里，徒然等着读者的光顾吧?不，说不定某个图书馆，只剩下孤本一册，封面已给虫蛀得残缺不全，字迹也模糊不清。可是……

我转念又想。

我的集子，难道就不会有人偶然发现，读上某个短篇，或某几行字吗?说起来，心里甚至还存个奢望：那一篇作品或那几行文字，难道不能为我所不认识的未来读者，约略展现一个美丽的梦境吗？

我并不指望，百年之后仍有知音。我承认， 自己的想法和信念之间，有多么矛盾。

可是，我依然要想。寂寞百年身，哪怕只有一位读者，能手捧我的书，在他心扉前，尽管依稀微茫，呈现出一片海市蜃楼……

上面一段文字，引自芥川的随笔《澄江堂杂记》 “后世”一节。文中，芥川龙之介想象“寂寞”身后事，感慨良多。天才的芥川，何须那样悲观!有生花妙笔，更无须“奢望”现实已非像他当年所臆想的。他去世后七年，即设立以他名字命名的“芥川龙之介文学奖”，七十年来，已成为奖掖优秀青年作家的最高奖。 “百年之后”的今天，他在本国虽不像夏目漱石那样被看作是“国民作家”，但是，直到近几年，从日本读书调查看，芥川的小说，一直排在前四五位，超过两位诺贝尔文学奖得主，更遥遥领先于当红作家村上春树。即便在全世界，也有许多“知音”。尤其在他的邻国，他曾经游历过，表示“除了东京，最愿寓居在北京”的中国，岂止“有一位读者”，又岂止读他的“某个短篇”或“某几行文字”!近三十年来，从《芥川龙之介小说十一篇》《芥川龙之介小说选》《罗生门》《地狱变》等，直到近三百万言的芥川全集一一迄今为止，还没有哪位日本作家，能在中国享此殊荣。芥川的小说不断翻译出版，不仅一般读者喜欢，他的中国同行作家也颇为称道。芥川的生命固然短暂，但作为作家的艺术生命却长存于天地间。其作品，凝结着他的博学与才情，显示出一种东方的特色，东方的智慧，早已超越国界，成为人类精神文明宝库中的财富。即便与屈指可数的世界短篇名家相较，也毫不逊色!

芥川倘地下有知，定会深感欣慰吧……

（《鼻子》）一见之下，材料非常新颖，结构相当完整，令人敬服。像这样的小说，若能写出二三十篇，在文坛上必将成为无与伦比的作家。

——夏目漱石

他的文学创作在日本近代文学史上开拓了一个不曾有过的领域。

——中村真一郎