民间工艺品是伴随着民俗的产生而产生的。她来自于民间，服务于民众，表达了劳动人民祈求美好幸福生活的愿望和思想感情，反映了人民群众的生活习俗，带有物质和精神的双重性，是人类智慧的结晶及宝贵的历史文化遗产。

董季群、宋春兰编著的《乡村传统工艺》详细的介绍了民间工艺品中的乡村传统工艺项目，让你感受其中的魅力。

中国传统民间工艺是中华民族文化艺术的瑰宝，她以其悠久的历史、精湛的技艺、丰富的门类、传世佳作蜚声海内外，几千年来，始终是代表中华民族特色的一大产业。民间工艺植根于民间乡土，在不同民族，不同地域生生不息，构筑了基础雄厚的大众文化底蕴，并对其他文化艺术产生过深远的影响。民间工艺的门类众多，如绘画、雕刻、捏塑、刺绣、染织、编结等。董季群、宋春兰编著的《乡村传统工艺》详细的介绍了这些工艺。

木版年画／印绘喜庆敬年节

烙烫画／热情燃烧的工艺之花

彩蛋画／彩笔画蛋作歌声

内画／小烟壶里勾画微观世相

纸马／刷印即拜即烧的彩色神灵

石雕／雕凿会说话的石头

砖雕／建筑刻砖添风采

木雕／入木三分的刻凿

竹雕／刻“竹”铭心

根雕／慧眼雕根天工巧成

微雕／刻刀下的方寸景观

骨角牙雕／鬼斧神工骨角牙

果蔬雕／雕凡刻朽化神奇

泥塑／抟泥捏百态

面塑／面团捏塑民俗情

糖塑／吹捏甜蜜好吃的艺术造型

蜡塑／在融化中涅槃

陶器／泥与火的初恋

瓷器／高岭土烧出的歌

玉器／琢玉成器

漆器／髹漆器物的爱情结晶

金属工艺／在金属上刻画历史年轮

榫槽／榫卯拼插大干世界

刺绣／用“金针”装点生活

蓝印花布／布染蓝白泾渭分明

织锦／飞梭添花织锦绣

布艺／“布”置生活

编织编结／从结绳记事做起

纸扎／巧手弄纸描绘人生百态

风筝／把扎糊的梦送上蓝天

灯彩／扎彩惊俗不夜天

剪纸／剪纸不都姓“剪”

木偶／制作玩偶乐操控

皮影／剪影舞鼓乐

脸谱／类型人物的彩色勾勒

面具／雕塑假面秀风情

饰物／用一切手段装饰自己

民间玩具／开启儿童智力的金钥匙

民间艺人画／挥洒人间总关情

后记

木版年画印绘喜庆敬年节

木版年画源自民间挂“桃符”的习俗。

早在先秦，我国就有“祀门”礼俗。门神是护门之神。神荼、郁垒乃最早的门神。神荼是白脸，喜相；郁垒是红脸，怒相。民间为驱鬼辟邪，每值岁末常悬挂以桃木雕画的神荼、郁垒二将，俗称“桃符”。到汉代，人们把“桃符”移画到纸上，于是形成贴门神画的年俗。

唐代，门神画增添了秦琼和尉迟恭。宋代以后，门神成员趋多，除了武门神和驱鬼门神，还借势“文官门神”及“祈福门神”，民间年画迅速发展。

明清时期，木版年画题材不断外延，除人物、花卉、山水，讽喻画及用歇后语构成的连环图画，也跃然画端，至“康乾盛世”进入前所未有的鼎盛阶段。

地方对年画的称谓五花八门：北京叫“画片”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”……而史上民间对年画亦称呼多多：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，方才定名“年画”。年画的称谓尽管多，但为本民族祈福迎新的主题却始终鲜明。

“喜神”、“财神”是“祈福门神”中的重点形象。另辅画神鹿、蝙蝠、宝瓶等八种吉祥物，寓意“爵禄福喜，马报平安”，后世年画，几乎长期沿袭这类表达祈福纳祥、美好愿望的图形。

旧时年画制作有两种方法：一种是纯工笔手绘，另一种是用椴木版印刷，即通常所说的木版年画。制作木版年画，先要由画师设计好画样（粉稿），“过”到木板上，再由刻工雕版，覆纸印刷，或以手绘作补充。有的依时俗还要雕印上创制售卖店铺的字号。

鼎盛期的年画产地遍布全国，尤以天津杨柳青、苏州桃花坞、四川绵竹和河南朱仙镇最负盛名，人称“四大年画之乡”。

杨柳青木版年画是中国著名的传统年画，因产于天津杨柳青镇而得名。始创于明崇祯年间，盛于清雍正、乾隆至光绪初。杨柳青木版年画并非全用套版印刷，而是风格独特的印绘结合，构图丰满，线刻细腻，手工染色艳丽。题材多为戏曲和神话故事以及表现世俗风情的仕女、胖娃娃等。年画中的“娃娃样”多达百种，“美人”题材成为特色品种。年节中，极适宜渲染、营造热闹、吉祥、喜庆的气氛。

俗话说：“北有杨柳青，南有桃花坞。”

南方苏州地区的桃花坞木版年画，与北方杨柳青木版年画齐名。创始时间略晚于杨柳青年画，全盛时期在清雍正、乾隆年间。年画大致分为两个阶段：前期以反映传统岁时节日和市井生活为主，尤以反映市井生活题材最具特色；后期转向反映农民生产和生活习俗内容。

年画的刻版制作，前期受西洋铜版画的影响，线条细密工整，强调透视，追求写实效果；后期线条趋简，人物形象比例更接近常人。印刷全部采用套版，设色以水色为主，形成南国特有的艺术风格。

四川绵竹木版年画传说兴起于明末清初，清乾隆、嘉庆年间进入鼎盛时期。绵竹年画以画“门神”最有名。“门神”又分“妆彩门神”和“素门神”。旧俗一般人家过年贴妆彩门神，只勾墨线不着彩的素门神专备丧事人家年节使用。年画以染绘为主，通常只用一个墨版，墨线印出花样即手工描绘。设色追求红火、热烈的喜庆色彩。

河南朱仙镇木版年画兴于明代中期，风格朴实刚健，以画“门神”闻名，形制最古。文官舒展，武将威武。除各路神仙，还有宋代民族英雄岳飞和岳云的形象，缩短了人神之间的距离，显得格外亲切。印刷时先套印色版，再以墨线压色，色泽鲜亮透明。每年农历九月九日是朱仙镇的木版年画纪念日。鲁迅先生称朱仙镇年画人物“没有媚态，颜色很浓重，有乡土味”，特色独具。

“南桃北柳论画庄，农家年画数武强。”河北武强年画以及山东潍县杨家埠年画，也以浓郁的乡土色彩著称于世。

P1－4

传统民间工艺泛指各族劳动人民为适应生活需要和审美需求，就地取材，自己创作、生产并使用、欣赏的手工艺。中国先民在长期的生产劳动中创造了物质财富，创造了语言，不断提高技能，民间工艺也由此问世。

乡村传统工艺是中华民族文化艺术的瑰宝，她以其悠久的历史、精湛的技艺、丰富的门类、传世佳作蜚声海内外，几千年来，始终是代表中华民族特色的一大产业。她根植于民间，在不同民族、不同地域生生不息，构筑了基础雄厚的大众文化底蕴，并对其他文化艺术产生过深远的影响。

传统民间工艺的门类众多，如绘画、雕刻、捏塑、刺绣、染织、编结等。

在材料上，多使用石、木、竹、藤、草、泥等价廉物美的天然绿色材料；有的使用珍珠、象牙、犀牛角、珊瑚、翡翠，以及金、银等贵重材料，具有较高的经济价值。

在中国，江苏、浙江、广东、福建、山东、湖南、四川等省和京津沪等地成为民间手工艺的传统产区。

由于各地区、各民族的社会历史、风俗习尚、地理环境、审美观点的不同，使得乡村传统工艺既有适应现实生活的实用性，又有符合民风民俗的装饰性；既有鲜明的地方特色，又有强烈的民族特色，从而做到了功能和审美需要的完美统一，充分展示出中国手工艺术的风采。在艺术上，其造型、色彩、纹饰朴素而单纯，展现出简洁、淳朴、清新的风格，彰显独特的感人魅力。

传统工艺历史悠久，多在本地区世代相传，且多“传子不传女”，以防止技艺的外传。当地的艺人长期以来耳濡目染乡土艺术，受到传统文化的熏陶，因而也颇具传承性。

民俗是人类社会进程中必然产生的伴生物，也是人类社会生活的永恒伴侣。与人类的诞生同时产生的民俗，是民族之俗，也是民间之俗。民间工艺品本身是人们文化生活的组成部分，带有生活习俗的烙印，从诞生之日起就与该地域的民风民俗有着不解之缘。可以说，民间工艺品是伴随着民俗的产生而产生的。她来自于民间，服务于民众，表达了劳动人民祈求美好幸福生活的愿望和思想感情，反映了人民群众的生活习俗，带有物质和精神的双重性，是人类智慧的结晶及宝贵的历史文化遗产。

乡村传统工艺品的精妙源于手工艺者的巧手慧心。这恰如19世纪末英国著名艺术家W．莫里斯所指出的，最优秀的艺术家，他仍然是个工人；最卑贱的民间手工艺人，他也是艺术家。

身兼日常生活用品及文化艺术品的乡村传统工艺品，与人民生活息息相关。传统民间工艺的兴衰，固然有众多复杂的原因，但都与民众认知方式及民俗的变化有着密不可分的关系。随着现代生活的急剧变革，民众生活习惯及审美习惯的迅速变化，也势必带来民俗的迅速变化。随着部分伴生民俗的消失，新民俗的崛起，一些传统民间工艺品失去了赖以生存、发展的民俗基础，失去了本身的魅力，被逐渐淘汰，退出市场；一些新兴的民间工艺品悄然诞生，登堂入室，成为一个不争的事实。

作为非物质文化遗产的重要载体，乡村传统工艺要靠民俗事象的传承来延续，需要格外珍视和特别保护。民间工艺的创新，需要顺应时代，顺应民俗，顺应民众的生活习惯，顺应民众的审美心理，顺应民众的消费需求，才能不断地得到发展。

我曾被这样一个民间传说所感动：早年间，寿山石雕艺人中有位擅刻水牛的师傅，雕出的水牛形似神动，别人带徒三年出师，他要学满五年才行。有位徒弟为这与师傅闹起矛盾，直弄到县衙。这天，师徒俩各带一只自己雕刻的石牛去见县官。县官见徒弟刻的石牛很生动，就认为应当出师，正当拍板定案之际，忽见老艺人身旁的一头牛直冲他奋蹄冲来，慌得急忙躲闪。待定睛一看，方才发觉原来那是只站着不动的石牛！于是，县官打发那个徒弟回去接着苦学两年再出师。这个故事，可以让人领悟到民间工艺鬼斧神工的无穷魅力！

我曾经有一把祖父赠予的折叠小刀，不知是洋品还是国货，自幼珍藏，爱不释手。此刀宽不过韭菜叶，长不过二寸，刀身雕镂花朵，外表镀金，虽历经数十载，开合依然自如，刀刃锋利无比。近年意外失窃，痛惜万分。不是为其价值，而是为了心中的那份珍藏与喜爱。小小手工艺品，每每想起，竟夜阑难眠。

2004年，由我主编的《中国传统民间工艺》在天津古籍出版社出版，也使我对传统民间工艺爱之弥深。新近应天津人民出版社副编审赵艺之约，撰写中国民俗文化丛书《民间工艺》，因编写前书我曾积累了大量素材，遂邀对民间工艺有同样兴趣的天津义和团纪念馆副馆长、副研究馆员宋春兰女士共同担纲，完成新作。

中国传统民间工艺品种众多，限于文字，只得选取较有普遍性的工艺介绍，有些项目唯有合并与舍弃，无法做到面面顾及。同时，力求出新，譬如以往在民间工艺中较少涉足的蜡塑、糖塑等。

在成书过程中，赵艺多予热情指导、具体帮助，使我们少走了弯路，如河道之裁弯取直，在此谨致谢忱。

另外，吴泽林、曲来云、秦明、王社、姚家声诸君亦给予具体支持，在此一并致谢。

囿于作者学识及局限，涉笔难免谬误，还望识者校正。

董季群