诺曼·莱布雷希特编撰的这本《永恒的日记（每一天的音乐）》收集记载了一年中的每一天在历史上所发生的重要事件以及名人逸事。这本书收集的事迹跨越西方音乐中整整14个和声世纪，也偶有不和谐之时，并侧重于重要的演出时刻或是伟大音乐家私生活中的片断。无论这些日常事件是琐碎还是宏大、是高尚庄严还是低级庸俗，它们绘成了一幅音乐发展史的迷你画像。

对于日历的狂热是音乐界的特别现象，我们面前的这本日历书《永恒的日记（每一天的音乐）》，就是为了满足音乐界和乐迷们这种无伤大雅的“狂热”。它搜罗了在历史上每一年中的每一天所发生的重要事件及名人逸事，囊括了西方音乐中整整十四个和声世纪，侧重于重要的演出时刻或是伟大音乐家私生活中的片段——所有这些，无论是琐屑还是宏大，是高尚还是低俗，确已构成了一幅西方音乐发展史的迷你画像。

本书由诺曼·莱布雷希特编撰。

前言

一月

二月

三月

四月

五月

六月

七月

八月

九月

十月

十一月

十二月

后记

鸣谢

1月1日

1782年

约翰·克里斯蒂安·巴赫在伦敦帕丁顿区辞世，终年46岁。他是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的幼子，雅号“伦敦巴赫”，死时留下了4000英镑的债务。莫扎特用《钢琴协奏曲第12号》第二乐章柔板向“伦敦巴赫”致敬。

1791年

下午5点，多佛港口，约瑟夫·海顿踏上英国国土。

海顿！伟大的旋律之王！

在音乐的广阔疆界里，

您用您的作品，

只手描绘了一张宏伟的音乐地图，

涵盖了高山、海洋和丰饶的平原。

从创作到演出，

当今哪一位音乐家，

没有受过您的教诲？●

1853年

“我要让《茶花女》在威尼斯上演，也许会叫《走上邪路的女人》。”威尔第告诉友人。

1855年

瓦格纳对李斯特如是说：“我已经构思好了《特里斯坦和伊索尔德》，它将体现最简单纯粹但又最狂飙激进的音乐理念。最后，当‘黑旗’升起之时，我会用它覆盖全身，然后死去。”

1865年

柏辽兹完成了他的回忆录：“今时今日，方可死无怨尤。”

1869年

“清晨，这位朋友来访，并祝我新年快乐……他送给我一支金笔，就是那支他用来谱写《特里斯坦》和《齐格弗里德》的笔……这支笔曾经由一个高贵的灵魂创造出了崇高庄严，但现在，这支笔只专心关注一个女人的心灵深处。”李斯特之女科西玛在日记中写下了她同理查德·瓦格纳共同生活的开始。

1879年

仇敌们嘲笑勃拉姆斯的小提琴协奏曲是“反小提琴的协奏曲”。但最终，这部作品由他的朋友约瑟夫·约阿希姆(Joseph Joachim)在莱比锡担纲出演。

1908年

古斯塔夫·马勒在纽约大都会歌剧院举行了他的美国首演，指挥演出了《特里斯坦和伊索尔德》。

1909年

一家拥有数百万美元资金的纽约保险公司——艾夫斯和麦瑞克——由美国最有原创性的作曲家查尔斯·艾夫斯(Chades E.Ives)参股成立。

1913年

13岁的路易斯·阿姆斯特朗(Louis Armstrong)被捕，随即被送往一家男童感化院，因为他在元旦庆典中用继父的猎枪开火。

1945年

伊纳斯·泽纳基斯(Iannis Xenakis)在雅典领导一支抵抗组织游击队的巷战中盲了一眼，险些断送了性命。

1988年

迈克尔·蒂皮特(Michael Tippett)的第五部歌剧《新年》将近完成。

1月2日

1843年

瓦格纳第一部成熟的歌剧《漂泊的荷兰人》于德累斯顿首演。这部歌剧的灵感来自作曲家一次在挪威某峡湾躲避暴雨的经历。

1874年

在完成《第三交响曲》的两天之后，安东·布鲁克纳(Anton Bruckner)开始创作《第四交响曲》。

1905年

迈克尔·蒂皮特在伦敦出生。他是家中第二子，他的父亲是一名开业律师，同时也是支持妇女获得选举权运动的战斗派。

1958年

玛丽亚·卡拉丝(Maria Calias)在罗马引起一场轩然大波：在仅仅演出了《诺尔玛》(Norma)的第一幕后，她便声称自己声带发炎，退出了演出。而在前一天晚上，有人看见她在新年舞会上翩翩起舞。“为了维护公众秩序”，卡拉丝被禁止再次踏入罗马歌剧院。她起诉剧院，并赢得了270万里拉的赔偿。

1月3日

1785年

威尼斯作曲家巴尔达萨雷·加卢皮(Baldassare Galuppi)去世。

呵！加卢皮，巴尔达萨雷，多么悲伤的发现！

除非我失聪或失明，否则绝不会误解你的音乐：

尽管你的音乐如此清楚易懂，

乐声的背后依旧是你深刻的思想！

你带着古乐而来，为这方土地带来了美好。

它们曾伫立于威尼斯，

商人称王之地，

圣马可所在之地，

总督用戒指迎娶海神之地。

1843年

唐尼采蒂(Domenico Donizetti)最后的成功之作《骗婚记》(Don Pasquale)在巴黎上演。

1868年

威尔第在家和妻子打桌球，“他从来不批评或者指责任何人、任何事情，为什么他总是这样？”

1941年

拉赫玛尼诺夫(Sergei Vasilievich Rachmaninoff)最后一部管弦乐作品《交响舞曲》(Symphonir Dances)由尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy)指挥在费城演出。

1月4日

1710年

佩戈拉一名鞋匠的孙子佩尔戈莱西(Giovanni Battista Pergolesi)在意大利的埃希出生。

1916年

德彪西说：“我刚才碰到了斯特拉文斯基。他念叨着‘我的《火鸟》’‘我的《春之祭》’，就像一个小孩儿在说‘我的陀螺我的铁环’。事实上，斯特拉文斯基就像一个淘气的小孩儿，戴着劣质的领结，亲吻一位女士玉手的同时会踩在她脚上。”

1970年

指挥大师伯恩斯坦和夫人在他们位于公园大道上的豪宅里为“黑豹党辩护基金会”o举办了一次晚宴。但这主人风雅客人寒酸的场面让双方都感到屈辱。(《纽约时报》社论)

1月5日

1875年

在参加圣诞夜晚宴之前，彼得·伊利奇·柴科夫斯基为曾经的老师尼古拉·鲁宾斯坦(Nikolai Rubinstein)和另外两位朋友演奏了新作《降B小调钢琴协奏曲》。“我弹完了第一乐章。没有一个词儿，没有一句评价……看在上帝的份上，说些什么吧！但鲁宾斯坦的嘴唇动也没动，好像在酝酿着什么晴天霹雳……我耐着性子把协奏曲弹完。还是沉默。‘那么？’我从琴凳上站了起来。滔滔不绝的评论从尼古拉的嘴唇中奔涌出来，开始还算客气，接着越来越响，终于在最后爆发出如‘雷神朱庇特’般的雷霆万钧之势。我的协奏曲毫无价值，根本无法演奏。段落支离破碎，起承转合之间没有任何技巧，笨拙到无可救药。这部作品糟糕、琐屑、平庸，而且还东拼西凑地抄了不少别人的旋律。整部作品中只有一两页还有价值，其余的部分应该统统撕毁或者推倒重写……”

1931年

钢琴家阿尔弗雷德·布伦德尔(Alfred Brendel)在摩拉维亚的威森堡出生。

1932年

拉威尔为左手创作的钢琴协奏曲在维也纳由保罗·维特根斯坦(Paul Wittgenstein)演出。保罗是一位富有的钢琴家，在“一战”中失去了右臂。

P9-14

音乐界和音乐家对所谓“周年纪念”的重视程度，可以说是如痴如醉。各项音乐会的策划者们会反复不停地检索音乐历史资料，不放过任何蛛丝马迹，从中寻找某某的百年庆、五十年庆或者诞辰庆等各类相关信息，并以此为由策划各种演出、音乐节或多媒体狂欢会。即使有些所谓“纪念”日模棱两可，或者根本微不足道，但只要“自……以来一百年”的神秘咒语一出现，立刻就能让音乐厅票房门口排上长队。

这种对于日历的狂热是音乐界的特别现象，在其他艺术中鲜少出现。尽管有人推测这种狂热的根源大概是因为人类大脑中分管音乐和数学的部分在同一区域，但其真正原因仍然很难解释清楚。

《每一天的音乐》收集记载了一年中的每一天在历史上所发生的重要事件以及名人逸事，以满足音乐界这种无伤大雅的“狂热”。这本书收集的事迹跨越西方音乐中整整14个和声世纪，也偶有不和谐之时，并侧重于重要的演出时刻或是伟大音乐家私生活中的片断。无论这些日常事件是琐碎还是宏大、是高尚庄严还是低级庸俗，它们绘成了一幅音乐发展史的迷你画像。

尽管所有条目都经过了小心的求证，但百分之百的准确恐怕非人力所能及。如果您在阅读过程中发现任何错误，我会万分感激地接受您的指正，并会在本书的修订版中加以改正。

除非与基本史实有重大出入，本书中大部分音乐事件的发生日期都以《新格罗夫音乐与音乐家辞典》(TheNewGroveDictionaryofMusicandMusicians，Macmillan，1980)和尼古拉斯?斯洛尼姆斯基（NicolasSlonimsky，1894-1995）所编《1900年后的音乐》（Musicsince1900，Scribners,1937）的记载为准。1917年以前的俄国纪年在此以公元纪年表示，但英国1751年前的纪年并没有采用欧洲公历。最后，除非有特别说明，所有“首演”指的都是世界首演。

本书所包括的音乐家的死亡记录要远远超过出生记录，因为一个人的临终之言要比牙牙学语更重要；最终成就要比空口承诺更加让人印象深刻。或者，我们可以引用所罗门寓言：“名誉强如美好的膏油。人死的日子胜过人生的日子。”但相反的取向是，音乐家的初次登台要比告别演出更加受重视——除非“首演”恰好就是“绝唱”。

任何音乐革新对整个城邦来说都充满着危险，应该被禁止……当音调改变时，城邦的基本规范总会随之而变。

柏拉图《理想国》，卷四