第一章 工笔花鸟画

 第一节 工笔花鸟画创作概述

一、以临摹为主的学习

二、对景写生

三、吐故纳新——基于生活的工笔花鸟画创作

 第二节 工笔花鸟画的写意性

一、意、写意、写意性的概念及写意性的重要性

二、写意性在工笔花鸟画中的运用

 第三节 工笔花鸟画光与色研究

第二章 工笔山水画创作

 第一节 工笔山水的“技”与“道”

 第二节 工笔山水写生

 第三节 工笔山水的“精工”精神

 第四节 笔墨与造型

第三章 工笔画技法研究

 第一节 工笔画构图

 第二节 工笔画的工具、材料及技法

一、生宣画工笔

二、熟宣底色制作方法

 第三节 工笔画的用线与用色

一、用线

二、用色

 第四节 色与墨

第四章 临摹教学

 第一节 名家名作解读

一、南宋院体花鸟画研究

二、从任伯年的花鸟画谈“雅俗共赏”

三、吴昌硕篆书对其花鸟画的影响

 第二节 工笔花鸟画白描临摹教学

第五章 写生教学

 第一节 工笔花鸟画写生教学探索

 第二节 中国花鸟画写生用线研究

第六章 创作教学

 第一节 工笔画色彩教学

一、“结合之美”——中国工笔画色彩教学探索

二、“透”——工笔画色彩教学实践

 第二节 工笔画创作教学与实践

一、工笔画结合素描教学

二、工笔画创作教学研究

附录一

附录二

参考文献

后记

《吐故纳新--工笔画创作与教学研究》的作者曾正、蒋秀召和毛攀云，紧紧抓住写生实践这一关键环节进行艺术创作，每一幅作品都有其独特的生命，无论是造型、色彩还是构图，都是创作者妙手演化的棋盘中的布局走势。作者勤奋而有灵性地在艺术共性学习中凸显“个性”，并将“个性”形成之路与人分享。

书中不少范画的表现很具体、详细，是作者多年创作经验的总结，对于学习者自然可以免去许多弯路。从创作要求的角度，对构图、色墨等诸多方面进行理论层次上的探讨，可以使学术思路拔高，思想与实践并重。作者将多年研习工笔花鸟画的经验整理成著作，对于院校学习工笔画的学生是非常有益的。