序言Ⅰ

序言Ⅱ

摘要

导论

第一章 音乐叙事：交响诗的标题蕴涵与话语方式

 第一节 文学的“叙事”

 第二节 音乐的“叙事”

一、音乐叙事的肇始

二、音乐叙事理论溯源

三、音乐叙事理论：质疑中的发展

四、音乐叙事理论：面临新的挑战与机遇

 第三节 交响诗：“情节”与“表述”

一、交响诗：标题文本一叙述文本

二、交响诗的叙述方式

第二章 施特劳斯的交响诗：语境与历程

 第一节 理性与狂迷：1890年前后的德国

 第二节 探寻叙事与结构的平衡：从《唐璜》到《英雄生涯》

 第三节 文本情节中的叙事话语方式

一、“反英雄性”叙事模式

二、“反讽性”叙事范式

三、“音乐式箴言体”叙事方式

第三章 标题文本的音乐展示(上)：主题发展及其音乐叙事

 第一节 主题材料的生成系统

一、主题内部形态的关联性

二、核心动机的衍展性

 第二节 主题的贯穿方式

 ……

第四章 标题文本的音乐展示(中)：结构特征及其音乐叙事

第五章 标题文本的音乐展示(下)：织体形态与配器风格中的音乐叙事

第六章 施特劳斯交响诗的音乐叙事理路

结论

参考文献

后记

本文共分为六章，研究内容涉及施特劳斯交响诗的创作语境、标题文本的情节溯源及其解读，以及由这些内容所延伸开来的有关施特劳斯对标题音乐、音乐形式等问题的看法等，同时探究交响诗的音乐语言特征与叙事性表现手法之间的关联。

理查·施特劳斯是19世纪与20世纪之交欧洲最具影响力的作曲家，堪称浪漫主义音乐的最后一位大师，尤其是他于19世纪末创作的七部交响诗对标题音乐的发展可谓是厥功甚伟。本论文围绕施特劳斯如何在交响诗创作中显现或隐示其标题的内涵情境为主线，观照这些作品的创作情境、音乐形态特征以及音乐体裁问题等，通过交响诗的音乐情节展开方式及叙事手法等研究视角，阐释这些作品的音乐风格及其背后的创作理念，从而解读这些音乐作品在19世纪晚期浪漫主义音乐文化语境中的艺术蕴涵。