实践大学知名导师李惠菁，将多年来的教学经验集结成书，通过最简洁的技法、最有效的讲解，生动展现时装画的表现方法，带你举一反三，迅速提升绘画水平。《时装画技法(从基础技法到创意表现)》共分为四章。第一章，拿起画笔的第一步，主要讲解绘制时装画的基础知识，包括绘制工具，时装画人物的比例、结构等详细内容。第二章，画出各种服装款式，主要介绍了四种时装款式的绘制技法，包括泳装、裙装、裤装和洋装。第三章，完美诠释服装的材质和细节，对不同种类的面料进行了绘制技法的讲解。第四章，原创设计与平面款式图，主要介绍了一些常用的设计平面款式图，供大家学习使用。本书还在最后收录了一些经典的时装设计手稿，使读者在学习的过程中可以用来进行上色练习和服装设计练习。

Chapter 01 拿起画笔的第一步

 1.1 绘制工具

 1.2 画出优美的时装画人体

人体的基本比例与结构

基本的人体动态

 1.3 从细节开始描绘生动的造型

头部及五官的比例与结构

用色彩给面部上妆

表现动人的发型

 1.4 画出更生动的姿态变化

正背面

背侧面

正侧面

360°环视

Chapter02 画出各种服装款式

 2.1 泳装

 2.2 裙装

 2.3 裤装

 COLUMN 走路姿态

 2.4 洋装

Chapter03 完美诠释服装的材质与细节

 3.1 印花

花卉图案

不规则图形

动物纹样

 3.2 蕾丝

 3.3 雪纺纱

 3.4 针织

 3.5 羽毛

 3.6 荷叶边

 3.7 渐变染色

 3.8 皮草

 3.9 刺绣珠饰

 3.10 缎带花

Chapter04 原创设计与平面款式图

 4.1 平面款式图说明

 4.2 裙装

 4.3 裤装

 4.4 洋装

附录 我的手绘练习本

 A.上色练习篇

 B.服装设计篇