穆宏燕主编的《一本书搞懂欧洲经典文学》是世界文学名著的精缩版。其特点是“精缩”与“原汁原味”兼顾：既不是介绍性的。也不是摘录式的，而是保持原著结构的完整，并遵照原著的叙述角度和人称，最大限度地体现作品原貌。每部名著精缩为1万字左右，这个篇幅既减小了阅读压力，也使原汁原味成为可能。

穆宏燕主编的《一本书搞懂欧洲经典文学》内容简介：某些不引人注目的国家，在文学方面有着惊人的爆发力。比如1 9世纪后半期的北欧小国挪威，其文学成就之辉煌，除了俄国之外，当时世界上没有谁能与之媲美。在充满传奇色彩的欧洲，在千年古城、偏僻小镇、大街小巷、绵密山林和蜿蜒河流之间，孕育着一个个风格独特的文学巨匠。《一本书搞懂欧洲经典文学》中从这里走出来的名家，其声望往往盖过了他所生活的城市。

绪论

伊利亚特

被缚的普罗米修斯

奥狄浦斯王

美狄亚

鸟

一罐黄金

神曲·地狱篇

十日谈

堂吉诃德

小癞子

安徒生童话故事集

玩偶之家

爱的教育

尼尔斯骑鹅旅行记

里尔克诗选

一个陌生女人的来信

尤利西斯

好兵帅克历险记

变形记

不能承受的生命之轻

希腊的天空

德国美学家温克尔曼说：

世界上越来越广地流行的高雅趣味。最初是在希腊的天空下形成的。……这个民族所表现在作品中的趣味，一直是属于这一个民族的。在远离希腊的地方，它很少充分地显出来。

古希腊的天空必定是蔚蓝色的，空气格外明净。远航归来的船只，远远地就能望到山顶卫城上的神庙。水手们在一二十里以外就能看到雅典卫城顶上矗立的巴拉斯神像。连头盔上的羽毛都历历可见。这里气候宜人，几乎没有冬天，丘陵山坳里到处都是夏天的景象，郁郁葱葱的树木一直延伸到海边。由此，法国艺术理论家丹纳才说：“我们心目中要有了遍地光明的形象，才能想象希腊的海岸。”

在今天看来，古希腊人是那么的健康而美丽、深沉而活泼，浑身洋溢着创造力。他们向往自由，崇尚智慧和力量，热情奔放且富于想象力，充满原始情欲，追求现世的生命价值，看重个体的尊严和地位。

正是在这片天空下，生长出了后世难以企及的博大精深、活泼多彩的文学艺术。

一想起古希腊的文学艺术就让人入迷。美丽的古希腊当然没有完全消逝，庙宇的废墟，庭柱的遗迹，雕像的斑驳，都在向我们证明着庙宇最初的规模有多么宏大、和谐和富丽堂皇。神话故事、荷马史诗、戏剧作品、诗文作品等，对今天的我们而言，不只是一个个僵死的字母。不是失去任何价值意义的缄默不语的著作，而是能激发优美感、崇高感的源泉，是可以净化心灵的药剂。

的确，正当古希腊、古罗马人在开创光辉灿烂的文明时，欧洲其他绝大部分地区还处在野蛮和蒙昧的状态。这是一个事实。

地处南部欧洲的古希腊、古罗马是整个欧洲文明的发祥地。所谓的欧洲古代文学，就是古希腊文学和古罗马文学。这两者是全部西方文学的开端，尤其是古希腊文学更是欧洲文学的源头。古罗马文学以古希腊文学为基石，创新自有特色，成为沟通古希腊文学与欧洲近代文学的桥梁。

正所谓没有古希腊文化和罗马帝国所奠定的基础，就没有今天的欧洲文明。所以，讲欧洲文学必须从古希腊、古罗马文学讲起。

酒神的召唤

如果回到古希腊雅典的“黄金时代”观看戏剧演出。你不但不用花钱买票，或许还可以领到观戏的津贴。

最早关于剧场的文献记载，以及世界上最早的伟大剧本都出自古希腊。古希腊的戏剧只在祭祀一位神明的节庆中演出，这个神明就是狄俄尼索斯。

他是宙斯的儿子，被杀后遭到肢解，继而复活，由此象征着生命的死亡和再生。狄俄尼索斯是丰年之神，又是酒神，是酿酒和种植葡萄的庇护者。在酒神的召唤下，人们在祭拜他的节日庆祝中，排成盛大的行列组成合唱队，身披羊皮，头戴羊角，绕着祭坛唱歌跳舞，唱出酒神赞歌。有时，合唱队长与合唱队分开，独自吟诵有关酒神的故事。慢慢地在奉祀酒神的节庆上，出现歌队和舞蹈者的竞赛。最晚在公元前五百三十四年，悲剧演出加入到竞赛单元中来。

公元前5世纪初，演员开始逐步进入到演出活动中，合唱队退到台外。正式的悲剧演出至此产生。到了伯里克利执政时期，雅典的民主制最为兴盛，执政者大力兴建大型剧场，发放观看戏剧演出的津贴，组织戏剧竞赛。戏剧成为古希腊雅典公民政治文化生活中不可或缺的一部分。

第一个悲剧作家是埃斯库罗斯，他有“悲剧之父”之称。埃斯库罗斯出身贵族，少年时经历过僭主暴政，成年后遭逢希波战争，参加过著名的马拉松战役、萨拉米海战等。埃斯库罗斯的作品悲壮动人，风格雄浑，生前多次参加演剧比赛，得奖十三次。代表作’《普罗米修斯》三部曲，其中第一部《被缚的普罗米修斯》最为杰出。

索福克勒斯素有“戏剧艺术的荷马”之称，二十八岁在戏剧比赛中击败埃斯库罗斯，夺得头奖。据说索福克勒斯一生共有一百二十多部剧作，但仅有七部悲剧流传至今，在古希腊悲剧家中他是得奖最多的一位。他塑造的人物形象丰富多彩，悲剧的形式臻于完善，亚里士多德曾评价索福克勒斯的《俄狄浦斯王》是一部“十全十美的悲剧”。

欧里庇得斯早年曾致力于哲学研究，与智者学派走得近，并深受其影响，因而有“舞台上的哲学家”之称。晚年，欧里庇得斯反对雅典暴政，为当政者所不容，在七十岁高龄之际流落到马其顿王宫，并老死在那里。索福克勒斯听闻他的死耗，特意让自己的歌队在预演时免去花冠志哀。雅典人把欧里庇得斯的遗骨运回雅典，在郊外立下纪念碑一座，上面刻着：

全希腊世界是欧里庇得斯的纪念碑，

诗人的遗骨在客死之地马其顿永埋，

诗人的故乡本是雅典——希腊的希腊，

这里万人称颂他，欣赏他的诗才。

据说欧里庇得斯一生创作了九十二部作品，前后得过五次奖，流传至今的有十八部。在欧里庇得斯的作品中，神和英雄的气质越来越少，人的激情、意志成为表现的重点，乃至妇女和奴隶都成为戏中的角色登上舞台。欧里庇得斯有艺术革新之功，尤其擅长刻画妇女的心理活动。他的作品的开头往往让一位剧中人物先出场说明剧情，结尾时往往会有一位天神在云层中出现，给人留下一缕亮色。

欧里庇得斯的悲剧标志着英雄悲剧告一段落，此后，整个希腊悲剧不可避免地走向了衰亡，代之而起的是从民间的祭仪和滑稽戏演变而来的喜剧。

古希腊曾先后出现过三大喜剧诗人，但有作品流传下来的只有阿里斯托芬。

阿里斯托芬有十一部喜剧作品传世，虽是喜剧却表达了相当严肃的主题。《阿卡奈人》意在反战，《骑士》攻击的是无能而又贪婪的政治家，《蛙》挖苦的是欧里庇得斯进行的戏剧革新，《云》在奚落提倡思想自由的诡辩派。代表作《鸟》表达出建立一个理想社会的愿望，它是欧洲文学中最早表达乌托邦思想的。柏拉图曾为阿里斯托芬写下这样的墓志铭：

美乐女神寻找一所不朽的宫殿。P1-3

摆在读者面前的这套书，是世界文学名著的精缩版。其特点是“精缩”与“原汁原味”兼顾：既不是介绍性的。也不是摘录式的，而是保持原著结构的完整，并遵照原著的叙述角度和人称，最大限度地体现作品原貌。每部名著精缩为1万字左右，这个篇幅既减小了阅读压力，也使原汁原味成为可能。

这套书的另一特点是权威性。编委会由当前西方文学研究界的顶级专家组成，以确保选目的精度和成文的质量。可以说，这套书体现了目前国内同类书的最高水准。

丛书总计8册，每册涵盖该国（区域）的经典作品。选目兼顾“代表性”和“可读性”，亦即综合了学术标准和通俗标准。体裁上以小说为主，以诗歌、戏剧为辅。

每册第一部分，是五千字左右的绪论，对该地区的文学史做梳理。以使读者有一个提纲挈领式的把握。文风以学术准确性为基础，尽量做到轻松愉快、可读性强。

据有关机构统计，中国人年平均阅读量是4本书，即使在受教育程度较高的一线城市。每人每年读书量也不超过10本，如此算来，普通人要想了解世界文学名著，即使只读其中的200本左右，也需要20年时间。另外，某些名著的篇幅是很长的，比如《悲惨世界》有一百多万字，部分内容对于中国人来说很是晦涩、无趣，即使硬着头皮读完，也往往因为篇幅过大、阅读周期过长。而无法把握故事情节。

为了让普通读者更切实可行地阅读世界文学名著．我们制作了这套书。如果能实现这个愿望，我们会非常欣慰。