若干年后，武松无数次猜想自己出生的那个夜晚一定是一个月黑风高的杀人夜。
其实真不是。
武松出生的那个夜晚，清河县城的上空月朗风清：一弯新月在薄云里悠闲地徜徉；丝丝清风在夜空中似有似无地吹拂着；虫不鸣，鸟不叫，这个温柔的夏夜静悄悄……
就在这个夜晚的夜半时分，在清河县城的紫石街上，一前一后走着两个人：走在前面的是一个三十来岁的女人，又白又胖，是县太爷武文秀家的女佣，叫王凤仙。她嘴里嚼着一块芝麻糖，扭扭搭搭地在前面走着；走在后边牵着匹白马的男子是清河县城仁善堂药房的大老板西门逵，三十来岁，长得人高马大，仪表堂堂。
走着走着，西门逵望着前面黑乎乎的武家大院，突然停下脚步，叫道：“哎，王妈！”
王凤仙停住脚，回过头来，啐了一口糖渣，悄声地问：“咋了？”
西门逵从前襟衣兜里掏出两块银子，说道：“王妈……你把这十两银子捎给武夫人，俺还是不去了吧？”
王凤仙抿嘴一笑：“哎呀，俺的西门大老爷！你不想去看看你的宝贝儿子呀？”
西门逵嗫嚅道：“俺怕……俺怕武老爷……万一回来呢，碰上不好。”
王凤仙拍了一下西门逵，说道：“这你放心吧！俺家老爷去青州府给上峰贺寿去了，才走三天；青州府这么远，再有十天他也回不来呀。走吧！这种时候你不去，对得起夫人吗？”
西门逵仰头望望星空，长长地叹了口气：“唉！女人真是麻烦！”
王凤仙笑眯眯地用食指刮了一下西门逵脸，笑道：“后悔了？你当初勾搭俺家夫人那个劲头都跑哪去了？”
西门逵赧颜一笑，揣起银子，突然一把抱住王凤仙，笑嘻嘻地说道：“都跑你这儿来了！”呶起嘴要亲王凤仙。王凤仙使劲往外挣。两人撕扯了半天，王凤仙终于挣脱。她跳到一边，嗔道：“你再胡闹俺告诉夫人啦！老实点！听话！快跟俺走！”转身走去。
西门逵笑笑，讪讪地跟在后边。
远处传来几声狗叫。
一片清辉下，清河县城睡意朦眬。
一片鼾声中，有一双眼睛怒目圆睁，杀气腾腾！……
县太爷武文秀家的东厢房里，产后的武夫人郑青青斜躺在床上，她双睑微翳，双颊潮红。她是武文秀刚娶来两年的续弦，芳龄二九，长得凤眼蛾眉，十分美丽。她身边的襁褓中露出一个婴儿红扑扑的小脸蛋。婴儿正在酣睡。
房门悄悄地开了，王凤仙伸进脑袋，小声说道：“夫人！来了！”
郑青青睁开眼睛，嗔道：“没头没脑的！谁来了？”
王凤仙把嘴一撇：“就能装相！你说谁来了。”回头对门外：“快进来呀！”拉过西门逵，往屋里一推。
郑青青向王凤仙指指窗外。王凤仙点头，关上房门，向前院门去了。
西门逵站在床边，望着眼前这个红乎乎的小肉蛋，一时间有点局促不安。
郑青青抱起襁褓，很幸福地偎在西门逵的胸口，用手指拨弄婴儿的脸蛋：“你看这孩子的眼睛长得多像你呀！……还有这小嘴，跟你的一模一样……瞧瞧，他用小手抓你哪！真是有血脉连着啊，这么点儿就知道认亲了，你说怪不怪？……快，让你亲爹爹抱抱。”
西门逵伸手接过襁褓，端详一下婴儿的脸，说：“这孩子还是像你们家那位……” 郑青青杵了西门逵一下：“像他？像他俺得恶心死！”
就在这个当儿，窗外忽然传来王妈惊诧的喊声：“老爷？！你怎么这么快就回来了？！”
屋里这两位一听到王妈的喊声，如雷轰顶，吓得头发都立起来了。西门逵慌忙把襁褓往郑青青怀里一塞，转身就往门口跑；他刚要伸手拉门，门被外边的人一脚踹开，王凤仙倒退着一个腚墩跌坐到地上。县太爷武文秀一脸杀气地冲了进来。
这武文秀四十多岁，五短身材，相貌猥琐。跟在他身后的是捕快王老虎，三十多岁，是王妈王凤仙的丈夫，是武文秀的心腹。此人身形魁梧，一脸络腮胡子；他右手握着一把腰刀。
西门逵急忙从衣襟里掏出两锭元宝，拱手献上：“武老爷，俺来……恭、恭喜你了！”P1-3
《武松的爱情》以新历史主义的美学视角，重新诠释和演绎了经典《水浒》中武松和潘金莲的故事，它更现代、更真实、更人性化。作者对格林布拉特的新历史主义文化观显然是熟悉的，很有国际视野。
——亚丁（法国著名作家、法中交流促进会主席、法兰西最高荣誊骑士勋章获得者）
《武松的爱情》其实在说潘金莲的“爱情梦”。击碎这个美梦的有宿命也有偶然，有他人也有自己。击碎美梦的力量越来越无法抗拒，潘金莲的命运也就越来越显出荒诞感。小说中的场面、心理和幻境的描写，渗透出一种震撼人心的悲剧力量。
——王晓鹰（著名导演、中国戏剧家协会副主席，中国国家话剧院副院长）武松原来是个私生子！武松和潘金莲原来是一对恋人！这奇绝的想象使“武松杀嫂”这个故事更加充满了戏剧性，也使这个故事更具有了反封建礼教的思想深度。这是一个很好的电影故事。
——王兴东（著名剧作家、中国电影文学学会会长）
在我读过的改写潘金莲的作品中，《武松的爱情》是最具想象力、也是最具艺术深度的一部。这部小说成功地塑造了潘金莲这一可爱、可怜、可悲、可叹的艺术形象；她的悲剧命运深刻地揭示了封建伦理对美好人性的戕害。
——兴智（著名学者、中国社会科学院研究员）
本书的作者并不是对经典的否定和戏说，而是以他的汪洋恣肆的想象力和创造力，在人物复杂丰富的内心深处探索，完成了一种人性化的表述，让读者体验到了作家鲜明的审美个性和思想穿透力，及作家的悲悯情怀。
——斯维（独立评论家）
罗辑是我国话剧界的一员骁将。1982年，他的第一部话剧剧本《春天的后面不是秋》在《当代》杂志上面世，立即引起首都话剧界的关注；文学评论家王行之先生称这部话剧“为我国表面热热闹闹实则冷冷清清的话剧舞台带来了新生面”。1985年，罗辑的第二部剧本《红夜》由上海著名导演胡伟民先生推荐，在《十月》杂志上发表；演出逾200场。1988年，罗辑的第三部话剧《回头是爱》在首都剧场演出，曹禺先生观后大为赞赏，邀罗辑到家中长谈，称该剧是“一部心理现实主义戏剧，很深刻，很好看”。1996年，罗辑创作的大型话剧《天上掉下个林妹妹》问世，在第六届中国戏剧节上获曹禺戏剧奖。1999年，罗辑创作的《邓小平在江西》在中戏逸夫剧场演出，中戏老院长徐晓钟先生观后发表讲话，称该剧“开创了领袖人物塑造的新纪元”。去年，罗辑又创作了小剧场话剧《温柔的绑架》，近日由袁鸿先生将此剧搬上了首都舞台……
令人感到意外的是，一直从事话剧创作的罗辑前不久突然拿出了一部长篇小说！就是这本《武松的爱情》。这部小说对《水浒》中“武松杀嫂”的故事进行了令人震惊的颠覆性改写，演示了一个波诡云谲而又无比深邃的生活世界，塑造了一群有血有肉、生动鲜活而又无比复杂的人物形象，令人耳目一新。
我感受深刻的有以下几点：
一、惊世骇俗：对《水浒》原故事的大胆改造
《武松的爱情》对“武松杀嫂”原有的故事做了惊世骇俗的艺术突围，令人瞠目的突破主要有两点：1、小说把武松设计为武松之母郑青青与西门庆之父西门逵通奸所生的私生子；2、把武松和潘金莲设计为一对初恋情人。
前一个设计有以下几个好处：(一)、这解释了武松与武大郎何以长得不像；（二）、由于武松与西门庆是同一个父亲，因此二人长得极为相似，使深爱着武松的潘金莲初见西门庆以为是武松进而产生移情；(三)、“私生子”这个恶谥是武松万万不能接受的，这令武松痛苦万分，使他在杀西门庆的时候内心情感丰富而复杂。我想，作者这一设计的深层用意还在于：它展示了武松这一人物在面对武家的“宗法”义务和面对西门家的“血亲”意识之间的抉择所呈现出的内心痛苦，从而深化了作品的社会性主题。
2、《武松的爱情》的另一个大胆设计是武松和潘金莲原来是一对恋人。作者的这一设计并不是为了“言情”，而是为了丰富两个人物的内心世界，展示出美好的人性与黑暗的社会现实之间的冲突。这场初恋展示了潘金莲清纯可爱的少女形象，也极大地丰富了武松这一人物的内心情感，一改《水浒》中武松干巴巴的人物形象，使他有情有欲，变成一个活人了。《水浒》中武松杀西门庆只是一种“为兄报仇”的情绪，内心难免空洞；而在《武松的爱情》中，武松杀西门庆时内心就复杂丰富多了：(一)、为兄报仇；(二)、为自己正名(我不是私生子)；(三)、潘金莲原来是我的情人，你西门庆给玷污了，我岂能容你？！
作者在故事构架上这两条重要改写，增强了人物之间的张力，使故事更为紧凑，更具有戏剧性和传奇性，为挖掘人物性格的深度提供了平台；它既解决了《水浒》中许多不合理的地方，也使“武松杀嫂”这个平常的“惩恶扬善”的故事，具有了探讨人性深度的可能性。
二、对《水浒》原有人物的深刻改写
《武松的爱情》对《水浒》中“武松杀嫂”的所有人物进行了彻底改写，使《水浒》中那些类型化的人物都变成了有血有肉有深刻内涵的艺术典型。
黑格尔在谈到希腊古典悲剧与文艺复兴以来的近代悲剧的区别时曾经指出，古典悲剧主要是在人与神、人与人之间展开“人外”的矛盾和斗争；而近代悲剧则主要表现人的自身性格的矛盾和分裂，两种对立的意识在一个人的内心展开是“人内”的冲突。
《水浒》表现的是“人外”的矛盾和冲突，而《武松的爱情》则表现为“人内”的冲突，是人物自身的矛盾冲突。也就是说，《武松的爱情》是站在现代人的立场上，通过对人物的内在冲突与矛盾的揭示，表现了那个时代的人物的人性状态：人性的欲望、人性的错位、与人性的迷惘。
在《武松的爱情》中，塑造得最成功的人物当属潘金莲。
在《水浒》中，潘金莲只是一个“荡妇”，只是一个“概念”。当代许多改写潘金莲的作品只是把“立场”和“观念”改过来了事，把“淫妇”改成“被压迫妇女”，在形象塑造上几无建树。《武松的爱情》的成功则是作者把潘金莲当做一个活生生的“人”来“分析”的，使之成为一个光彩夺目的艺术典型。
在这部小说中，作者通过“拦狗放狗”这一饶有兴味的描写，使潘金莲一出场一下子就展现出了她娇憨调皮的少女形象；紧接着，作者又通过“黄包事件”、“汗巾事件”、“月下送别”等段落，极为生动地展示了少女潘金莲痴情、自尊、大胆追求爱情等美好情怀；到了张大户家，通过潘金莲与张大户、李翠娥、李敬儒等人物的冲突，展示了她坚贞、自重、向往自由等性格特征；等武松归来后，作者写出了潘金莲的痛悔、克制，和对武松深埋在心底的爱情之火；在绝望中，潘金莲毒死了武大郎，最后她无辜地死于封建伦理的钢刀之下……
作者以严谨的现实主义手法，多侧面、多角度地“分析”了潘金莲这一人物，为当代文学人物画廊又增添了一个熠熠闪光的典型形象。
再说说武松。武松在《水浒》中只是一个概念化人物，威猛忠直、好勇斗狠，作为一个艺术形象，他有些空洞。《武松的爱情》对这一人物做了极大改动，把他当做一个有血有肉有七情六欲的“活人”来写。通过他与潘金莲的初恋，作品写出了他有情有义有欢乐有痛苦的内心世界；在他与西门庆的争斗中，写出了他有仇有恨有矛盾的复杂情感。总之，他不再是《水浒》中的“木头人”了，他变成一个活生生的“男人”了。
除了这两个主要人物，《武松的爱情》中的其他人物，如西门庆、王婆、武文秀、武大郎、王招宣、张大户、李翠娥、李敬儒、铁树花、吴月娘、钱贞贞等，也都写得各得其貌、活灵活现。
三、波诡云谲：戏剧化的叙事策略
诺贝尔奖金获得者、爱尔兰作家叶芝说过：“一切艺术形式分析到最后，显然都是戏剧。”
小说尤其如此。
纵观中外小说史，没有一部优秀的小说是缺乏戏剧性的。如奥斯丁的小说便被人称为“戏剧式小说”。陀思妥也夫斯基的小说也被巴赫金称为“戏剧化”。最具现代意义的小说戏剧化对话手法是在海明威笔下实现的。在中国，鲁迅和张爱玲的小说也都被称作“戏剧化小说”。今人刘恒的《伏羲伏羲》和苏童的《妻妾成群》当属此列。
《武松的爱情》就是一部戏剧化小说。这部小说在形式感上的主要特点就是戏剧性叙事。它具有紧张而又充满变化的人物关系和强烈的悬念；故事发展具有强有力的戏剧性张力和将信将疑的期待，使整个故事具有强烈的动作性。
当今小说界最大的问题就是叙事沉闷。这既悖离了中国小说的传奇传统，又违拗了当代人的心理节奏。所以，人们不爱看当前一些所谓新小说。《武松的爱情》这部小说就摒弃了那些冗长的心理描写和无边无沿的议论，而是用戏剧和电影的某些手法，加快了节奏，增强了悬念，使小说很好看。
为了强化戏剧性，作者还插入了一些现代主义的手法，极大地深化了人物的精神世界，使作品具有了形而上的象征意味。如小说结尾处潘金莲的“梦魇”和“灵魂出窍”。潘金莲在现实世界陷入绝境之后，她进入了可怕的梦魇，从祭坛到地府，她挣扎在死亡的边缘，这是一个孤苦而糊涂的灵魂的自审和自焚。潘金莲死后，作者独出心裁地写了她的一次“魂游”。在魂游中，清河县成了鬼魅魍魉的世界，芸芸众生的昏睡、痴呆、麻木、沉沦，构成了一幅颓败的世界风景。
这些变形、诡语、幻觉、梦魇的描述，都是人的生命感觉的荒诞呈示，揭示了在传统道德压抑下的人的生命的悲剧性、世界的荒谬性及自我超越的不可能性。
《武松的爱情》是一部罕见的优秀现实主义作品。它对古典主义的《水浒》进行了现代性改写，使《水浒》中的类型化人物都变成了具有复杂性格和充沛内心世界的活生生的人物，也使得人物之间的性格冲突变得异常尖锐复杂，其作品的思想深度和艺术高度都达到了前所未有的水准。
是为序。
《武松的爱情》是一部优秀的现实主义作品。它对古典主义的《水浒》进行了现代性改写，使《水浒》中的类型化人物都变成了具有复杂性格和充沛内心世界的活生生的人物，也使得人物之间的性格冲突变得异常尖锐复杂，其作品的思想深度和艺术高度都达到了前所未有的水准。
《武松的爱情》由罗辑编著。
罗辑是我国话剧界的一员骁将。1982年，他的第一部话剧剧本《春天的后面不是秋》在《当代》杂志上面世，立即引起首都话剧界的关注；文学评论家王行之先生称这部话剧“为我国表面热热闹闹实则冷冷清清的话剧舞台带来了新生面”。
《武松的爱情》以新历史主义的美学视角，重新诠释和演绎了经典《水浒》中武松和潘金莲的故事，使它更现代、更真实、更人性化。
