《平面构成》由舒泳涛、蒋鹏主编。本书编写的理论基础是建构主义教学理论，编写方法是分层次递进地讲授知识，再对经典设计及艺术作品进行解读，令学生了解修习本课目能够在以后的专业设计中起的作用，使学习更有目的性。本书设计了大量的“快题练习”“专题练习”来巩固知识点，多数习作配有作业讲评。本书也间插了“知识链接”用以提高学生的综合审美素养。本书的最后一章还对流行图形元素进行了解读，综合提高学生设计思维能力。本书总课时72节，建议普通高职院校老师使用时根据人才培养方案调整课时。自学的读者可放大作业量至3倍以上，量变产生质变，付出总会有收获。

第一章 初识构成

 第一节 何谓构成

 第二节 构成的前世今生

一、西欧

二、日本

三、中国

 第三节 平面构成学什么

一、平面构成的概念

二、平面构成对设计的影响

三、平面构成练习常用材料

第二章 平面构成三大元素

 第一节 点

一、重新认识点

 1点是面积小而散的图彤

 2点是在大的场景对比下的小块图形

 3图形交叉的地方会产生一个点

 4所有的符号都有点的特征

 5用各种工具制造的短小有力的痕迹

二、点的关系

 1虚点

 2位置

 3点的情绪

 4点的错视

三、设计作品解读

 知识链接：草间弥生的圆点世界

 第二节 线

一、看看生活中随处可见的线

二、线的分类

三、线的表达方式

 1线的长短与粗细

 2线的曲与直

 3积线成面

四、线的错视

 1长短的错视

 2位置的错视

 3曲直的错视

五、艺术与设计作品解读

 知识链接：线的交响——E海玻璃博物馆

 知识链接：线有多美——一些艺术作品中的线

 第三节 面

一、认识各种面

二、面的情绪

三、面的错视

四、艺术与设计作品解读

 知识链接：贝聿铭的苏州博物馆——历史的味道

第三章 发现形改造形创造形

 第一节 肌理

一、自然肌理

二、人工肌理

 1浮色吸附

 2纸张揉皱

 3玻璃压印

 4微火熏制

 5水彩撒盐

 6流淌成型

 7宣纸拓印

三、设计作品解读

 知识链接：充满民族感的肌理——靳壕强的海报设计专题

 第二节 形的解构、重组、表现

一、形的关系

二、形的解构与重组

三、图底关系

第四章 形与形的加减乘除

 第一节 构图与骨骼

一、构图

 1对称

 2均衡

二、骨骼

 1水平

 2垂直

 3斜向

 4曲线

三、分割

 1用数理进行分割

 2等形分割

 3等量分割

 4自由分割

四、设计作品解读

 第二节 重复、近似、特异

一、概念与方法

 1重复

 2近似

 3特异

二、设计作品解读

 第三节 渐变、发射、动感

一、概念与方法

 1渐变

 2发射

 3动感

二、设计作品解读

 第四节 密集

一、密集

二、设计作品解读

第五章 平面中的空间魔法

 第一节 从平面跳到空间

一、创作方法

 1形的重叠

 2斜线纵深

 3面的连接

 4线的曲折

 5形的交错

 6透视朦理

 7影钧挂托

二、设计与艺术作品解读

 第二节 不可思议的空间

一、悖理

 1多视点空间形态并存

 2同一根线或同一个面形卷交叉并存

二、混维

三、艺术与设计作品解读

 知识链接：冈特兰堡的混维海报

 知识链接：埃舍尔的魔幻世界

 知识链接：毕加索的立体主义画作

第六章 视觉狂欢的时代——流行图形元素解读

 第一节 涂鸦

 第二节 卡通

 第三节 文字的无限图形化

 第四节 民族风的盛宴

 中式风格

 哥特风格

 巴洛克风格

 伊斯兰风格

 第五节 一切都在数字化