“王西麟作于1962—1963年的《第一交响曲》是当时中国技法最成熟，最有创造性，内涵也最深厚的交响曲之一。这首交响曲和同样作于1963年的《云南音诗》充分显示出27岁的作者成为大作曲家的潜力，肖斯塔科维奇、图宾、塔克塔基什维利、卡拉耶夫等大器早成并成为民族骄傲的作曲家30岁以前的成就大体也是如此。但在文革前的中国，政治文化和戏曲、歌舞在文艺演出中占据压倒性地位，经济赤贫，社会动荡不安；而文革后的中国流行文化又占据统治地位，留给古典音乐的发展空间一直都非常有限。像大多数中国作品一样，他除《火把节》以外的所有作品在文革前后的两个时代都无法获得一个经过充分检验而拥有本国广大听众基础的社会影响，因而作曲家的艺术追求和评价也就处于孤独的社会边缘。他曾经历尽磨难，九死一生，他是中国苦难历史和中外文化冲撞的代表性承担者。《王西麟第一交响曲(附光盘作品2号1962-1963)》便是他这首交响曲的曲谱。

《王西麟第一交响曲(附光盘作品2号1962-1963)》第一乐章作于1961年11月至1962年3月，并于1962年5月以双钢琴演奏通过国家毕业考试，指导导师为从莫斯科音乐学院毕业的瞿维先生。同年秋天作者毕业离校后被分配到北京中央广播交响乐团，在此他继续完成了其余两个乐章，其中第二乐章(缩谱)作于1962年12月25日至1963年2月25日；第三乐章(缩谱)作于1963年7月26日至8月5日。1964年4月作者遭受迫害离开北京并被下放山西大同雁北文工团。1970年12月被调到山西长治晋东南歌舞团。1971年9月作者根据原有的详尽缩谱完成了第二、三乐章的配器总谱于长治。1987年北京交响乐团排练此作时作者进行了修改，修改的基本原则是把原主题加以变化半音，但未公演。1999年4月3～4日由北京交响乐团首演于北京中山音乐堂和北京音乐厅“王西麟个人作品音乐会II”，此时已距原作完成37年后。这次演出前作者又再次修订，主要删去了二乐章再现部的40多小节，使再现副部同时也成了结束部。研究者可以根据1962年5月完成于上海音乐学院毕业考试的双钢琴谱考察第一乐章的原型，又可以根据1962～63年完成于中央广播乐团的详尽缩谱考察第二、三乐章的原型，借以和1999年的首演版本相对比。

《王西麟第一交响曲(附光盘作品2号1962-1963)》这部作品完成时间早于1964年4月创作开始起步的文革样板戏芭蕾舞剧“红色娘子军”。

这是一部古典传统样式的三个乐章的无标题交响乐作品，表现了作者青年时代对理想主义精神的崇敬。

第一乐章：奏鸣曲快板。由悲壮的号召跌落在荒漠中开始了主人翁在艰难中的奋进博击，有力挺拔的第一主题和激愤不安的五拍子的第二主题，可以称之为“灵台无计逃神矢”(鲁迅诗，下同)。

第二乐章：慢板。艰苦的岁月。经过中部明亮的向往之后，动力性的再现爆发出悲剧性的高潮，作者称之为“风雨如磐暗故园”。

第三乐章：快板。由不屈不挠的号角声进入了铿镪有力、坚忍不拔的快板，音乐风起云涌，波澜壮阔。乐章的中间部分跌人低谷，在低音拨弦的背景下，小提琴群奏出低沉而坚韧、幅度宽广、气息悠长的旋律，好像在泥泞无边的沉沉黑暗中彷徨、寻觅、跋涉，又一步步走向最后的壮大和光明，作者称之为“我以我血荐轩辕”。

作者王西麟把他从童年少年时期所熟知的地方戏秦腔、郿□(眉户)和晋陕黄河中游的民歌吸收和融化后，作了交响性戏剧性的发展，突出了矛盾冲突，变成了凝重、沉郁的悲剧性的美学色调。

王西麟及其作品

Wang Xilin and His Works

作品评论(Music Critiques)

作品简介

I ntroduction

乐队编制(The Cast of the Orchestra)

第一交响曲(作品2号Op．2)

 I．第一乐章

 I．First Movement

 Ⅱ．第二乐章

 Ⅱ．Second Movement

 Ⅲ．第三乐章：终曲

 Ⅲ．Third Movement：F inale