张红梅：笔名梅子，曾用名冰洁、无语梅子。河北省作家协会会员，邯郸市“四个一批”人才，《溢泉雁鸣》文学杂志执行主编，女子书画家协会副主席。擅书法，爱舞蹈，喜文字。

《心灵的旋律》由散文和诗歌两个部分组成，其中散文47篇，诗歌96首，是一部很有分量的诗文集。

《心灵的旋律》由张红梅编著。

《心灵的旋律》由散文和诗歌两个部分组成（书中还收入她的若干书法作品，加上书法应该视为三部分），其中散文49篇，诗歌105首，是一部很有分量的诗文集。《心灵的旋律》的开篇之作《我与隶书的约》，写的是作者对书法艺术“阳春白雪意境般的生活”的酷爱，尤其是对隶书的一往情深。

第一部分 诗歌

父爱如山(组诗)／3

祝福／7

潺潺的春／9

日子／10

望／11

向往春天／12

以一朵花的形式／13

错过／14

光年·春／15

光年·春夜／16

荷的心思／17

漂泊／18

梦／19

背影／20

梦的情节／21

飘落／22

唤／23

牵手／24

枯／25

牵挂／26

光阴·故事／27

命运／28

花开一次／29

我和你／30

你和我／31

期许／32

悟／33

人生舞台／34

问候／36

梦寻秋天／38

清秋·月／39

月光·清秋／41

邂逅／42

为什么要赞美秋天／43

我们一样／44

给你／44

其实，我们都可以／45

品／46

择／47

阳台，薰衣草／48

醒／49

誓言／50

无奈／51

晨，咖啡／52

等／53

说梦／54

真实的／55

故事／56

回归／58

寂静／59

原始的／60

俘虏／61

秋／62

约／63

我爱的拉丁／63

伤别离／64

春雨·正午／65

季节开门／66

今天，是你的生日／67

春雨／70

我与墨，相约／71

儿女们的春天／72

给儿子／74

用短信，向您拜年／75

等你，冬／76

空／77

墨／78

砚／79

印泥／79

毫／80

印章／81

别／82

凋／83

轮／83

镯／84

遇／85

梅瓶／85

醉／86

留白／87

飘零，也是美／88

影／90

纠结／91

阴／93

秘密／94

莲的自白／95

我葬在，我的花里／96

九月天的菊香／97

荷的女儿／98

心灵的水／99

一树梅香／100

炉峰山的风骨／101

磁州窑瓷／102

我只想知道／103

月的背后／104

远远地望／105

年年樱花那么好／106

第二部分 散文

我与隶书的约／111

素心，嫣然／115

柿树的四季／119

女人当如红茶／12弓

又见，桃花／125

我心，如戏／129

旗袍情韵／135

别，吟一世眷恋／139

风骨，犹然／141

浅墨淡香，绘一笔为你／146

拥抱生命之树／148

如墨，似水／150

远望，深爱／152

也曾，盛放／154

浅秋，醉美／159

不必战胜年龄／162

知性女人／163

错过，是另一种幸福／164

谱一曲心灵的旋律，为你／168

谜底／170

差距／173

素年，锦时／175

我，若心莲／178

无言／180

心事，如词／181

卡奴／184

梦醉，江南／186

那雨／188

浪漫，有你／190

活出真实／192

女人当如书／194

做个有味道的女人／196

静好，你可如初／198

知，初秋／20l

老去，优雅／204

念起，是最美的风景／207

人·狗情／210

心愿／211

做个精致女人，何妨？／213

世上最美是女儿／216

馋嘴说吃／219

知己红颜／224

梦回·古典爱／226

至美：那一树一树的花开／228

父女茶缘／234

告别／238

后记／241

馋嘴说吃

吃有什么可说的，年年月月日三餐。或排场十足或米粥汤面。

那年，妈妈和舅舅为参加表妹的婚礼，在湖南小住数日。回来舅舅却痛苦地说，不知道什么是饱，就知道天天饿，菜市场、厨房里、街道边到处充斥着一股酸辣的味道，舅舅一闻都想吐。妈妈也瘦了几许，说连个真正的面条都吃不好，实在饿极了，去肯德基吧，汉堡应该全国一样，谁知面包的面也是腻歪歪的，受不了。妈说：嗨，也不知道你姨妈是如何生活了这些年的？简直。我，曾不解。

后，看一篇报道，有一国人在澳大利亚生活数年，回来的唯一原因就是吃得不习惯，再住下去就会精神崩溃，也是因为吃不惯，才回来——一日三餐，的确离不开吃。这次我可以理解了！南北差异尚且如此，更何况国内外！哪有比中国人更会吃的民族？就拿我的最爱——一个纯正的鱼香肉丝，就要十五种调料，一个大厨一个味道，仅仅因为油温不一样，炒出的菜就差之千里，更不用说那些宫廷宴江湖菜？

吃在中国表现得淋漓尽致，发扬得如此光大，即使如猪下水这样的东西，外国人肯定早早就扔了，但国人把它用酱油蒜蓉红焖后，或按我们当地的习惯用锯末一熏，吃起来一股特有的味道，肠软菜嫩，毫无腥气。尤其是我们当地的熏鸡，曾被评为邯郸十大名小吃。焖子、鲜粉皮、芝麻烧饼、粉浆饭，那个好吃啊。姨妈每次回来，姨夫总是叮嘱，悠着点吃啊，因为每次回来体重直线上升。尽管这样，回湖南前还要带回几只熏鸡、烧饼，甚至小米、黄面，她说有家乡的味道。小时候培养的味蕾几乎跟定人的一生，到死，也怀念母亲做的那碗热面汤，细碎的绿色小葱花漂上来，有香油点点滴滴，西红柿三四片，鸡蛋乖巧听话地窝在面里。那面，是前夜和好的面，已经劲道十足，被母亲用擀面杖一下下地拉长，纵使以后漂洋过海多年，依然念念不忘。想起多年前我曾在四川上学，因吃不惯辣的，每每吃饭都怕。晚上想起妈妈的擀面馋得都流出泪来，由于年少不懂事，写信告诉妈妈。老妈想出一个办法，找到加工面条的作坊，用鸡蛋和面，在面条机器上碾压成类似手工那样宽的面条，晾干装箱寄到四川。收到的那一刻，我赶紧借了一个电磁炉，伴着泪水煮了一大碗，那种“香”，至今留在心底，萦在唇齿间。

记得电视上有一访谈，采访一个外国朋友，他说要放弃自己在国内培养好的西式味蕾，执意娶中国媳妇，并且定居四合院，吃卤煮火烧和褡裢烧饼，围着炭火的火锅吃涮羊肉，一家人围在一起包饺子，他用不流利的中文说：中国人真是会生活，过着童话一样的日子。看来，我们真有福气呀，竞惹得老外口水连连。

那次跟妈去北京，专程去前门鼎鼎大名的“全聚德”正宗烤鸭店吃了一次。据说我国台湾连战来北京就是在此店吃的。其创始人杨全仁早先是个经营生鸡生鸭生意的小商，逐渐积累了资本，开创了全聚德烤鸭店，聘请了曾在清官御膳房当差的一位烤鸭师傅，用宫廷的“挂炉烤鸭”技术精致烤鸭，使得“挂炉烤鸭”在民间繁衍开来。

据全聚德介绍，挂炉有炉孔无炉门，以枣木、梨木等果木为燃料，用明火。果木烧制时，无烟、底火旺，燃烧时间长。鸭子入炉后，要用挑杆有规律地调换鸭子的位置，以使鸭子受热均匀，周身都能烤到。烤出的鸭子外观饱满，颜色呈枣红色，皮层酥脆，外焦里嫩，并带有一股果木的清香，细品起来，滋味更加美妙。鸭肉当然要用祖传的刀切，坚决杜绝用机器切，完全是对吃和肉的一种尊重，每一刀下去，味道都不一样，师傅就站在桌前，很珍重地削……我觉得仪式感非常强，有的时候形式决定内容，形而上自有形而上的妙处。

吃真是浪漫而有趣的事情，且源远流长。古代有两个男子——袁枚和李渔最擅吃，袁枚家里的后厨永远似在过年，人们以到袁枚家吃饭为幸事——他们家豆腐和土豆都有几十种做法，丫鬟穿着精致的丝绸衣服上菜，一道菜品总会附有一个传说或一首小令，再佐以歌舞丝竹，太平盛世的欢喜都表现在吃上了。李渔更讲究，吃肉吃出乐感来，在《闲情偶寄》中，所有对吃的描述细腻动人，让人垂涎三尺，叹为观止。

于是中国餐馆开到世界各地，哪里有中国人，哪里就有中国餐馆。才不和外国人一样，炸薯条汉堡包，不动烟火，肯德基在中国满地开花，赚取大量钱财，真是悲哀，我们身在福中不知福。几片粗面包，加点沙拉和黄油就是一顿饭，想想都会郁闷。做中国人之后，再去做外国人，只在味蕾这一点上，就有无限的思乡情结。

吃在中国分的流派也异彩纷程，有人爱川菜的火爆热闹，一如刚刚热恋的小情侣；有人爱鲁菜的踏实温厚，一步一个脚印。广东菜味虽清淡，但足以养人，是慢下来的爱情，一唱三叹，都有自己的韵律；徽菜是花间小令，一个人独行；到了东北菜，就叫东北乱炖，什么都敢往锅里放，分不出主次，分不出彼此，一大盆端上来，豪放得没有道理，适合唱二人转的人吃，太不细腻，可是，如果饿了，是最好的选择……最喜欢家常菜，因为家常倒是难的，谁能把家常做成最生动的菜肴，那是菜中上品，最近盛行的好多小门脸的咱家厨房、私家菜、小菜园，我便无限喜欢。一次接儿子放学，儿子在后座上突然说，妈，晚饭我请你。“你有钱？”我问，儿子一脸童真俏皮地说：“咱家厨房，还用钱吗？”你这个鬼机灵。

刚开始，街边小摊流行臭豆腐，我望而却步。姐姐告诉我，香着呢。第一次试探吃了一块，真的，蛮有味道。从此上街，‘只要路过那小摊，必吃无疑。不过，大姨来时告诉我，纯正的长沙臭豆腐比这个好吃得多。长沙有一家人做臭豆腐，祖上流传二百年了，他卖完臭豆腐走后，满街的臭，可是，真是好吃，连六必居都赶不上它的臭。臭里的香气仿佛有如神赐，那么臭那么香的臭豆腐——也就是中国人，能把香和臭统一得这样恰到好处。一边臭着，不能掩蔽的臭；一边香着，香得绕梁三日；臭豆腐在中国餐饮文化中和谐统一得让人佩服，似一对吵吵闹闹的小夫妻，离不开，可又彼此鸡吵鹅斗着，既甜蜜又苦涩，斗了一辈子，一回头，已经老了，老了，仍然吵。一如那块历久弥香的臭豆腐，只觉得生活这样充满了味道，真实的生活一定是喜忧相伴又香又臭的。P219－222

青年作家张红梅（梅子）的新作《心灵的旋律》即将出版，嘱我为之写序，这对我来说，其实是一件勉为其难的事情。最近两个月来，我徜徉在红梅绚丽多彩的文字世界里，多有欣喜和感动。现在只能把这些欣喜与感动写下来，与读者分享。

张红梅的这部书，由散文和诗歌两个部分组成（书中还收人她的若干书法作品，加上书法应该视为三部分），其中散文47篇，诗歌96首，是一部很有分量的诗文集。我知道红梅两年前刚刚出过一本书《红梅花儿开》，短短两年多时间，又有这么多新的诗文问世，很让我吃惊。她不是专业作家，承担着大量的本职工作，能够如此勤奋高产，体现了她对文学的执着，令人刮目相看。

红梅既写诗歌又写散文，写得都很漂亮。因为我本人以写散文为主，又忝列邯郸散文学会主席之位，当然先来关注她的散文作品。我发现，红梅本质上是一位诗人，她有诗人的气质和才华，她的散文同样是想象丰富文辞华丽，写散文也是在写诗，一种不分行的诗，甚至直接叫“散文诗”也未尝不可。她的散文较少叙事，也很少具体记人写景，大多是有感而发，直抒胸臆，作品中始终有一个“我”存在，始终有一个情感真挚深沉的“我”站在读者面前。这部书的开篇之作《我与隶书的约》，写的是作者对书法艺术“阳春白雪意境般的生活”的酷爱，尤其是对隶书的一往情深。而第二篇《嫣然，素心》则纯粹是书写自己“喜欢素衣，喜欢素颜，更喜欢素心”的生活态度。第三篇名为《柿树的四季》，走的更是中国传统咏物诗的路子，借柿树“言志”，拟人化地写一种“活得寂寞，活得孤独，却活得自信，活得充实，活得心甘情愿，活得无怨无悔”的生存理念。以下的《又见桃花》、《我心，如戏》、《旗袍情韵》无不如此，无不充满了恢宏意象和辽阔的意境。所以我认为，读红梅的散文，也无妨当作诗来读。“诗意地生活”，在红梅这里已是真实的生命状态。

红梅的诗文极像她笔下反复摹写的“莲湖”，氤氲着一种沁人心脾的清凉，在这里我们很难读到“现代化”、“市场经济”之类的词语，很难见到向政治献媚的公共话语。但她并非远离时代，并非远离人间烟火。值得重视的是她对这个时代的立场和姿态。在她眼中，“喧嚣的社会、奢华的舞台、恢宏的场景”里，“人也在逐渐潦草”（《我与隶书的约》），而她努力保持着清醒甚至警醒，“我不能勉强自己做随波的浪花”（《心灵的水》）。她常常以山野的花朵自况：“我心朴素，一如幽谷／那朵静静的百合看／山花喧闹烂漫尽情绽放／而我静默安然”（《唤》）。这朵“静静的百合”，许多时候又以“莲”的面目出现，表示自己情愿远离时代的“魅惑”和“招摇”：“我知道我只能活在无法触摸的幸福里／无论怎样魅惑怎样招摇／我都愿意相信愿意／为你守候在湖之深处莲蓬的心中”（《枯》）。红梅甚至直言自己对这个以㈠陕”为特征的时代的不满，抱怨“现在好多东西太‘快’了”，“我们匆忙的眼睛来不及细看，浮躁的心来不及慢慢感受，匆忙的脚步总是走得太快，与生活中的美好和真爱失之交臂”（《我心，如戏》）。这种对时代的疏离、拒绝乃至对抗，不与时俗世俗合流的精神姿态，是这本诗文集最显著的特点，也是我最为欣赏的。

红梅的诗文有许多篇章是吟咏亲情、爱情、友情的。在《父爱如山》一诗中，她写道“爸，您最精彩的诗行／是一个缩影，海纳百川／坚挺的脊梁／您是我眼里的一滴泪／囊括了全部的语言”，用极富张力的文字表现了一个女儿对父亲深深的爱和思念。大家知道，在我们这个急速沦陷的时代，爱情和友情也过多地沾染上了商品的味道甚至肉欲的气息，让人对这些神圣的字眼产生了深深的怀疑。但红梅这里呈现的，似乎仍然是未受污染的澄明纯净的世界。她最大的梦想似乎还是“身着素雅旗袍，手执油纸伞”（《给你》），“站在某个青石桥或街角转弯处，期待一场古典的风花雪月”，“渴望与一身戎装骑高头大马的你”“相遇”（《其实，我们都可以》）。这个爱幻想、多忧伤的“我”，似乎一直在“等待一错过”、“错过一等待”的悖论中纠结着、感伤着。“也许，我等待千年奔波万里／只为了在对的时间内与你在老街的／拐角处在开满栀子花的树下相遇／只为了亿万光年里一刹那／一刹那所有的甜蜜与疼痛／一刹那所有的幸福与悲凄”（《择》）。即使相遇，也是站在月光里，“你和我只能静静地让影相随／心底的故事，婉约成一首宋词”。如此洁净的情愫，如此决绝的选择，如此痴情的坚守，在当下这个一切都可以速成速朽的年代，似乎属于遥远的传说了。这种拒绝污染的爱情观、生活观，在《回归》这首诗里有更加直白的宣示：

我想要，没有苏丹红的

一场轰轰烈烈的爱情

要一餐没有地沟油的外卖

要一把没有喷洒早熟农药的蔬菜

我还要，一件纯手工的布制

素花旗袍，撑一把旧时的油纸伞

一双手工缝制的布底软鞋

走在古老的的青石板街

就情感世界来说，红梅似乎宁愿活在唐诗里，活在宋词里，活在民国戴望舒们的爱情诗里，甚至活在磁州窑瓷器的白底黑花里。当然我也注意到，红梅的诗风文风也不是一味地婉约，她对自己好恶爱憎的表达，有时候也是率意的、张扬的，斩钉截铁、酣畅淋漓的。例如《原始的》：

我不喜欢亮丽的颜色，厌倦它的艳俗

我喜欢纯色的事物

和它们的忠诚  我喜欢残缺，没有大完美的结局

喜欢纯棉的被褥和衣着，裸露出手IT＿的痕迹

我不喜欢假惺惺的面容，厌倦它们的做作

我喜欢淡淡的微笑

和它们的朴实率真

我喜欢慢慢的沉积及中途的坎坷

而不是瞬间的抵达。我喜欢酝酿

酝酿中的期盼等待

在散文里，红梅也有许多类似诗歌的表达，如《素心，嫣然》、《风骨，犹然》、《我心，若莲》等。不幸身陷物欲泛滥的时代，红梅敢于说出自己的诸多“不喜欢”，不同凡响，难能可贵。在她的另一类文章，如《旗袍情韵》、《父女茶缘》中，红梅描述了她期待的生活，这是一个极具生活品位和情调的女性，或日一个具有“小资梦想’’的女人。她喜欢穿旗袍，喜欢“穿着手工缝制的绣花鞋，高盘发髻，轻掂罗裙，悄悄走过残阳照过的地方”（《素心，嫣然》）；她喜欢“捏起素毫”写字，视其为“蓝颜知己”、“相看无厌”，“在那刻有古老雕花的窗下，泛黄的徽宣前，淡然地隐忍书写着”（《我与隶书的约》）；她喜欢读书，“邂逅一本好书，如同邂逅一位知己，邂逅一个善美之人”，为之“怦然心动”（《差距》）；她喜欢作诗，把诗歌看作“五谷杂粮之外的一种养命的粮食”，“海水、江水、纯净水之外的一种生命必需的液体”（《无言》）；她喜欢戏曲，“这戏就是我的天堂世界”（《我心，如戏》）；她也喜欢品茶，常常独享“一杯在手，茶洗尘埃，心清如水，物我两忘”的境界，“甚至幻想着有朝一日开间茶馆”（《父女茶缘》）。一个重视精神生活、与俗流迥异的现代女性如玉树临风，孑然独立。

如何做女人，是许多女性作家非常热衷的话题，红梅也是如此。应该说，在过去的一个世纪，女性的地位、女性的生活、女性的形象，都发生了翻天覆地的变化。但说实话，在我们的周围，有着太多的女性先天气质不好后天素养不高，或是浓妆艳抹招摇过市拜金主义，或是不修边幅蓬头垢面粗声恶气。红梅对此深为不屑，提出主张做有味道的女人，甚至做一个“精致女人”。然而。什么样的女人才可以称为“精致女人”呢？红梅认为，“自立”、“自尊”、“自爱”、“自惜”、“自悦”、“宽容”、“富有情趣”，“喜欢被瞩目，却不哗众取宠”，等等，都是“精致女人”不可或缺的条件，但最根本的还是，“精致的女人必然有颗充满爱的心，爱家人，爱朋友，爱你，爱我……”是“内心充满阳光的女人”、“播撒阳光的女人”（《做个精致女人，何妨？》）。这样的“精致女人”，堪称女人中的极品，我们当然会为之击掌叫好，但又真真切切地感到这样的“精致女人”少之又少。红梅希望更多的同性“不染尘埃”，“在时光的隧道，只是美好着”，《女人当如红茶》、《知性女人》、《活出真实》、《女人，像书》、《做个有味道的女人》、《世上最美是女儿》、《梦回古典爱》等颇具思辨色彩的篇章，都是在探讨什么是美，如何让自身变得更精致更完美。在我看来，这部分作品可以当作现代女性的教材，从而起到拯救世道人心、匡正时风流弊的作用。在这方面，红梅有着独厚的优越条件。

红梅在写美丽诗文的同时，爱舞蹈也喜书法，这是极其难得的。寻释红梅近年来的书法创作轨迹，我们可以看到两种并行不悖的发展趋势，在坚定文学创作的同时，以传统书法为基础，从草、隶中汲取营养，从而完成了朴茂、醇厚无华的书法作品风格，两门艺术、两重实践，并达到如此深度，草书气势飞扬，隶书隽永秀丽。其作品刚入选河北省第二届隶书大展，这在当今可谓凤毛麟角，尤为女性。见过红梅作品的人，无不赞叹她气定神闲和扑面而来的书卷气息。将书法与文学结合起来，使书法艺术弥漫着特有的文化气息。其作品将碑帖融于笔端，古意直追前贤，天机流露、洒脱清丽，诗书风骨、书卷之气溢于行间，融诗为书，化书为诗。

“不与时花竞，自吐一段香”，这是红梅引用过的一句诗，看得出她喜欢这句话的境界，或许这是她为文为人的追求和秉持。她以“荷的女儿”自称，她的作品就是她心灵绽放的一朵朵清荷，呈现超然的姿态，散发异样的馨香。遗憾的是，我本人的写作风格和路数与红梅有着较大差别，由于年龄阅历的原因，也使思维方式、语言方式都有诸多不同，我感到未必真的读懂了她。但我认真地说一句，这是一部值得阅读、值得欣赏的好书，相信你读完后会有相似的感受！

深深地感激。除了这一词汇，我不知怎样表达我的情感和谢意。没有厚爱、帮助我的挚友亲朋，就不会有今天这本集子的问世。

距我的上一本散文诗歌集《红梅花儿开》出版已两年有余。两年多来，一直说放弃，可总有些不舍，总有些话无处说，不能说。也想空闲时找点事做，我所在的办公楼四楼就是一家瑜伽馆，抬脚之劳。每天下班时看到熙熙攘攘的姐妹风尘仆仆不约而聚，我就下定决心：向她们那样把生活过得斑斓些。可，终迈不开双腿，老挤不出时间给自己。更多的时候不是在徽宣上浪费香墨，就是在文字里游走做客。实在是“懒”得不可教也。

我非常喜欢的一位女作家毕淑敏曾经这样说过：“我们都是鱼，在时间和人间的无涯激流中遨游，相撞的时候，需要彼此感觉温存。许多鱼生活过，又消失了，还原为晶莹的水。有一些鱼，把带血的鳞片留下来晒干，作为鱼曾经存在过的证据。”

面对浮华喧嚣的世界，我只能逃到我的诗文里，藏在徽宣和墨香中，享受着我单纯而清静的世界。这里没有绯言诋毁，唯有安宁逸谧；没有衣着光鲜，唯有淳朴淡雅。在写作的过程中，我看到了久违的蓝天白云、清清的潺潺溪流、无垠的绿色草原……对我而言：写作的过程就是找回自己的过程。它是寻找“自己”的唯一值得信赖的灵魂出口。它帮我挖掘、捕捉和记录每一次的震撼和感动，抚慰我的每一次无言的疼痛甚至苦难。它从我心灵最柔软敏感的地方出发，穿越时空，穿越现代与古典，抒发着每一滴哪怕是最细微的内心涟漪，它使我“活着”，拥有了最真实的质感和色泽，是我在当下亦有可能获得“永恒”的唯一借口。

漫游在思维的空间里，找回儿时童真的感觉，寻觅当今久违的纯情，冥冥中我仿佛找回了自己。诗文是我唯一的信赖，徽宣成为我倾己的爱人。

也曾多次告诫自己，无论在写作上还是在书法上，终成不了任何气候，可总舍不得，依然从骨子里爱怜。虽然它不能给我带来任何改变，至少可以温暖我的心灵，剥逐人的灵魂。明明知道：写作就像在雪地上起舞，深不可测中，任时光度化自己成一叶枯莲，就这么坚持着、感受着、热爱着。无论生活场景如何恢宏、如何喧嚣，我只能静静地做个看客，始终融不进它的热烈，拒绝着人心的潦草。把烟火红尘描摹成一幅幅画面：梦里江南的静谧和安然、四季柿树的荣殇、人间最美四月天的仰慕、再别康桥的疼痛，都在我的文字里氤氲、弥漫。

其实我特笨，或者说一根筋，没有多少闲情雅致，也少有知己。很庆幸自己能有这样一个诉说的平台，用文字、徽宣做我的眼眸、微笑、沉思和泪珠。我知道：人，终会老去。蓦然回首，随行一路的点滴，沧海桑田，变幻世间，只要轻轻点击，便会历历在现，青春、亲情、爱人、时光、素年……想想，只因为现在的记录，便可一生享用。于是，窃喜之极。我觉得，不管我们在真实的世界中是何种身份、何种性格，当卸下面具和伪装之后，留存下来的才是内心深处最真实的自己。而一旦喜欢文字书法，就是这一自我的最真实的体现。也许我们都只能活在自己的照片和影集里，并珍惜自己的底板，将它藏在雨季之外一个干燥的地方。而文字却注释着一颗黑夜里的心灵，没有家门，或者永远在星光下想不起自己到底是谁。

对我而言，邂逅文字、书法，就是邂逅了一种记忆和一种温暖。那么，就允许我与文字相约，以墨毫为媒，静守一处花开的时光，一夕馨香暗浮的涟漪，开出一朵素色的花，幽雅你我的春秋，可好？

常常想，如果没有文字、书法的牵引，我们又将会以怎样的形式遇见？想来，没有一个独白可以那么深刻地描绘，那份在文字、宣纸里寻觅到的纯情美好，寻觅到的只有你我读得懂的欢颜。文字书法，已成为我生活的一部分，是一朵心上的花，或妩媚或素雅，都有着自己独特的芬芳。那么，我愿采撷下这朵心之花，放在你的窗口，尘香你的流年。与你，隔花相望，永如初见。

结束本文时，请相信我的真诚，对本书题签的中国书法家协会会员、现中国青少年书画院名誉院长、中国书法家协会培训中心教授、河北省书法家协会原副主席姚小尧，国家一级作家、邯郸市作协主席赵云江，河北省散文学会副主席、邯郸市作家协会副主席安秋生，磁县文联主席赵学锋，秘书长杨为民，中国美术家协会会员、中国工艺大师王子锦，磁县电视台董方，兰亭书法学校校长李红星以及再也看不到这本书的老爸，在背后给我无尽鼓励支持的妈妈、姐姐、弟弟、懂事的儿子再次深深地说声谢谢。感谢北京理工大学出版社王佳蕾，我还要感激生我养我的磁州这片土地——我灵魂的栖居地。

不管怎样，面对广阔的冬日时空，除了充填火焰之外，文字也是不可缺少的柴火。愿这些文字在抵达你心灵的同时，能带给你些许温暖，哪怕一丝，足矣！

如果可以，如果允许，我就从灵魂深处这么写下去，一直。纵使容颜衰去沧海枯矣，就算只为你。感激你的懂得！！！