日本当代作家村上春树（1949---），1979年以处女作《且听风吟》登上文坛，在30年的创作历程中，先后完成了《寻羊冒险记》、《挪威的森林》、《发条鸟年代记》和《海边的卡夫卡》等主要作品。如今已声名远播，不但出落成为日本当代文坛的领军人物，而且超越了诺贝尔文学奖得主大江健三郎，成为代表日本走向世界的最具影响力的作家。

尚一鸥编著的《村上春树小说艺术研究/东北师范大学日本研究丛书》共分九章，对村上春树在小说方面的文学成就进行了全面的分析。

  村上春树是20世纪70年代崛起的日本小说家。30余年来不仅独步日本文坛，而且声名远播、已为整个文明人类所普遍认可，在宏大叙事缺失?文学意义受到质疑的后理代语境中，成为为数不多的大师级作家。

村上小说的艺术价值的发掘，引起了以日本为主的、世界范围内的学术界的广泛注意，投入之大，成果之多，令人叹为观止。中国目前已逢译了这位作家的主要作品，并且积极参与到了全球的“村上春树热”之中。然而，村上小说的文学批评却相对滞后，无法与作品译介的热情相提并论。对中国的知识界而言，后现代文学的话语权问题，并不仅仅意味着解读村上小说的能力，而且关乎自己的民族文学的未来发展与走向。而况村上春树的历史诉求中，中国始终是一个充满矛盾的所在；在这个意义上，村上春树应该说是中国人的无可规避的存在。

有鉴于此，站在中国的文化立场上，以中国人的价值观念面对村上春树，既是学术研究的使命，也是作者尚一鸥写著《村上春树小说艺术研究/东北师范大学日本研究丛书》的题旨和命意。从附庸风雅到脚踏实地，笔者为致力于这一境地付诸了近10年的努力。在全面探索村上春树的小说艺术特色的过程中，触及了村上小说的语言风格、结构艺术和人物塑造的几个重点领域，揭示了村上所进行的“个人革命”的艺术方式及其价值。与此同时，《村上春树小说艺术研究/东北师范大学日本研究丛书》对日本文化根性、美国情结和中国认识的复杂作用，所造就出来的这位作家的个性，给出了文学文化学意义上的客观定位。

 绪论“村上现象”的学术思考 

 第一章《且昕风吟》的文本价值

 第二章“寻羊”与“冒险”的个中三昧 

 第三章《挪威的森林》的经典意义

 第四章村上春树的中国观 

 第五章小说天地中的电影空间 

 第六章《发条鸟年代记》的历史诉求 

 第七章《海边的卡夫卡》的意象世界 

 第八章文学史意义的地震灾难讲述 

 第九章美国情结与村上小说实绩

 终章《1Q84》(I、Ⅱ、Ⅲ)的里程碑价值 ：

 附录一村上春树创作年谱 

 附录二 日本村上研究著作系年 

 后记

第三节一个站在世界尽头的舞者

完成了“青春三部曲”以后，村上春树进入了自己作为小说家的第一个休整期。从1982年到1985年的3年的时间里，他都没有再去着手长篇小说的创作，而是有意想缓冲一下。“青春三部曲”的创作，留给了作家一种规律性的疲惫感，每当完成一部长篇以后，写作的辛苦都会导致一种暂时不再想写鸿篇巨制的感觉出现。如释重负的日子里，村上并没有刀枪入库、马放南山，他主要是做了3件之于长篇小说创作而言略显琐碎的事情。

第一，选择赴国外旅行，让生活变得相对悠闲起来。1983年他首先赴雅典跑完了一个全程马拉松比赛。次年夏天，他又携妻赴美，完成了约6个星期的首次文学朝圣，拜会了雷蒙德‘卡弗、约翰‘欧文以及参观了菲茨杰拉德的母校普林斯顿大学。旅美归来后，村上把家从千叶迁到了东京西部，在古老和静谧中为自己打造了新的生活营垒。或许也是受到菲氏的影响所致，村上接受了在国外写作是一位作家拿出好作品的理想模式的理念，1986年遂成为他长达9年的旅居海外写作生涯的开始。截止到1994年初《发条鸟年代记》的问世，村上大抵上往返穿梭于日本和异域之间。他先后到过意大利、希腊、伦敦、土耳其、伊朗、伊拉克、德国、奥地利、墨西哥、中国和蒙古等诸多国家，广泛地接触和了解了日本以外的文明。

 第二，通过翻译美国小说，强化文学营养的补给。“这个时期我的目标是写短篇和搞翻译、特别是后者。集中翻译我所喜爱的雷蒙德·卡弗和约翰·欧文的作品，使我从中学到了很多东西，对他们充满敬仰之情。能够见到他们，和他们直接交流之于我更是获益匪浅。原来小说是可以这样写的，那里有广阔的世界，无限的水平空间和可以冒险的余地。我必须把它们逐一梳理出来，以仔细地看清自己下一部作品的走向，这些无论如何没有3年的时间是不行的。”。

此间，村上所译雷蒙德·卡弗的两个短篇小说集《我打电话的场所》和《夜幕下的马哈鱼》分别于1983年和1985年6月成书；1986年则翻译出版了约翰-欧文的长篇小《牧熊》。

第三，先后完成了《开往中国的小船》(1983年5月)，《袋鼠佳日》(1983年9月)和Ⅸ萤，烧仓房及其它》(1984年7月)等自己的三个短篇小说集的结集与出版，这些在“青春三部曲”创作的间隙完成的短制，同样为村上赢得了作家的地位、读者和声誉。

《世界尽头与冷酷仙境》即将杀青的时候，中上健次曾就此与村上春树有过交流。村上当时也曾谈到了自己关于短篇小说创作的理解和认识，首先，“对我而言，一个短篇小说或多或少总会是一部长篇小说的跳板”。其次，“我的感觉是，一个短篇要么可以视为一个长篇的准备，要么就是某种拾遗补缺——将不适合较长篇幅的那些素材写出来的样式”。此外，为了生存，村上不得不写一些随笔和的自家的后院。这么单纯的、驾轻就熟的写作乐趣，之于我是少有的事情。”

 屈指数来，如果把《世界尽头与冷酷仙境》排除在外，《舞!舞!舞!》作为第5部长篇小说，实际上成了村上青春题材的收官之作。自1979年以来的lO年间，村上春树在这一为自己所熟悉的题材领域笔耕不辍，从未怠慢，尽显脱凡拔俗的写作风格，先后完成了一百数十万字的日文文本。青春经历是村上最为重要的生活积累，作为艺术矿藏几年来可谓已发掘罄尽，面对文坛与读者，持续下去的视觉疲劳和重复接受的后果也将不堪设想。至此，村上春树仿佛像一位站在世界尽头的舞者，面临着迫在眉睫的创作转型。

《世界尽头与冷酷仙境》作为村上第一个10年的小说创作中题材表现方面的一个特例，留下了作家艺术探索的殷勤与甘苦。在成功地把美国式的现代迷茫日本化以后，这部依旧旨在从美国“拿来”的科幻小说叙事技巧的尝试，却未能达到预期的效果。说来内中既有日本读者的接受习惯的龃龉，也不乏作家自身的艺术把握能力和尺度的问题。

这部译成中文后几近30万字的长篇小说计40章，“世界尽头”与“冷酷仙境”均分天下、各自占据了一半的篇幅内容。作品的两条主线交错展开，主人公的双重意识汇聚为完整的。我”。在鲜明的后现代主义小说倾向中，整体结构的新奇成为作品特色最突出的所在。

这种一实一虚、交错推进的方式，村上在《寻羊冒险记》中已经让“我”和“鼠”在一种近似神话与寓言的境界中演练过一次。page73-75