著名文学大家沈从文1949年以后转行做了历史文物研究专家，把满腔的爱与对美的热忱投入到六千年间中华文物上，专注地和坛子、罐子、绸子、缎子打了近四十年交道，对文物的鉴赏和积淀的艺术观同样是大师级的。《沈从文说文物（书画篇）》是“沈从文说文物”系列中的一本，收录了沈从文有关书画类的考古鉴赏文章。这些文章从传世书画名作出发，以小见大，如点将一般，将历代书画大家的风格提点评论，绘出一幅中国古代书画艺术风格流变图，见解独到，颇有启发。

沈从文不仅是文学家，也是历史考古学家。“沈从文说文物”是对沈从文先生的文物艺术研究进行整理、编排、配图推出的一部系列丛书。《沈从文说文物（书画篇）》是“沈从文说文物”系列之一，收集了沈从文研究书法字画的笔记、讲稿和论文，抒发了对书法字画研究、甄别、鉴赏的心得和感悟，是沈从文先生书画研究的思想精华。《沈从文说文物（书画篇）》不仅对沈从文研究和书画艺术研究有很大价值，同时也为广大收藏爱好者提供了很好的学习机会。

我为什么始终不离开历史博物馆

谈写字（一）

谈写字（二）

读展子虔《游春图》

谈谈《文姬归汉图》

春游颐和园

北京是个大型建筑博物馆

书画到宋代后，有了极大变化，说坏处是去传统标准日远，说特色是敢自我作古。“经生体”的稳重熟练把握不住，虞欧褚颜的创造天赋也都缺乏。试用代表这个时代的苏黄米蔡作例，就可知道这几个人的成就，若律以晋唐法度规模，便见得结体用笔无不带点权谲霸气，少端丽庄雅，能奔放而不能蕴藉。就中蔡襄楷书虽努力学古，也并不成功。米书称从兰亭出，去兰亭从容和婉可多远！若遇游山玩水，探胜访奇，兴会来时，攘袖挥毫，摩崖题壁，草草数行，尚有些动人处。函简往还，叙述家常琐事，跋赞法书名画，间或记点小小掌故，也留下些妙墨佳书。至若一本正经的碑志文字，四家实少佳作。苏书《罗池庙碑》，蔡书《荔枝谱》、《万安桥记》，都笔不称名。黄书做作，力求奔放潇洒，不脱新安茶客情调。恰如副官与人对杯，终不能令人想象曲水流觞情景也。米书可大可小，最不宜中。一到正正经经来点什么时，即大有不知如何做手脚的急窘。此外，理学大儒，馆阁词臣，元勋武将，词人骚客，也留下许多作品，如王安石、司马光、文彦博、韩绛、朱熹、吴琚、范成大、陆游，大多数可说字以人传，无多特别精彩处。其中倒还是范成大和陆游、朱熹较好。即以四大家而论，米称俊爽豪放，苏称妩媚温润，黄号秀挺老成，蔡号独得大王草法，其实则多以巧取势，实学不足，去本日远。即以对于艺术兴趣特别浓厚赏鉴力又极高之徽宗皇帝而言，题跋前人名迹时，来三两行瘦金体书，笔墨秀挺自成一格，还可给人一种洒落印象。写字一到二十行，就不免因结体少变化而见出俗气，难称佳制。《墨庄漫录》称：

海岳以书学博士召对。上问本朝以书名数人。海岳各以其人对，曰：“蔡京不得笔，蔡卞得笔而少逸韵。蔡襄勒字，沈辽排字，黄庭坚描字，苏轼画字。”上复问：“卿书如何？”对曰：“臣书刷字。”

倪思评及宋贤书时，也有相似意见。大米虽有痴名，人实不痴，对于自己一笔字，平时倒看得极重。

其实论到宋代几个有名书家笔墨长短时，这种应对可谓相当准确，并非完全戏谑。说宋人已不能如虞欧褚颜认真写字，并不为过。

宋人虽不长于认真写字，可是后世人作园林别墅匾对，用宋人字体写来，却还不俗气，照例可保留一种潇洒散逸情趣，容易与自然景物相衬。比之傻仿颜柳字体少市侩气，呆仿六朝碑少做作气。就中米苏字体，在卷轴上作一寸以内题识时，如吴琚与吴宽，笔墨尽管极力求脱俗，结果或者反而难免八分俗气。成行成篇还看得去，一个一个裁下看，简直不成东西！可是若把字体放大到一尺以后，不多不少来个三五字，却雅韵欲流，面目一新。然放大米书容易，放大苏书似不容易。因此能作大字米黄体的有人，作苏书的世多不见。

P47－50

传世《洛神赋图》，世多以为出于东晋顾恺之手，只因为见于前人著录，引述的即不再加思索分析，其实说是顾，其几处可以证明？说宋人临摹，如原画即非顾，如何可以知道临的是顾？其实，这都只是人云亦云，不假思索的结果。因为试从衣冠服饰略加注意，就不能不令人怀疑这个画的完成时代，可能要晚一二世纪。男子头上戴的名叫“漆纱笼冠”，创始于北朝元魏北齐，有大量石刻壁画和出土俑可证。妇人头部上绕双鬟，也到南朝齐梁才流行，曾反映于刻绘，到隋唐则唯舞妓和壁画上龙女问或还使用。两者盛行的服饰时代都晚于顾，顾实画不出！又如传宋本《列女传》，插图亦有称出顾手笔的，衣冠更晚。总之，或以讹传讹，或不求甚解，长此下去，不加澄清，我们所盼望的人物画史，是不大会写得正确的！

——谈谈《文姬归汉图》