《色彩写生》遵循美术教育由浅人深、由易进难的方式，从静物、风景、人物及创作进行了单元式的具体剖析，以作者杨毅柳，选择水彩、丙烯、色粉、水粉等不同材料为角度展开研究，同时以他们的视野和创作经验，选择了大量中外名家的作品进行史料梳理与技术研究，并对伴随西方现代艺术所共生的种种艺术思潮、艺术形式、艺术表现手法，理性的进行了阐述、梳理且将其借为我用。绘画的技术是绘画创作的必要前提，它是画家表现其思想和文化精神的重要手段，本书从技术研究、表现手法、绘画创作的思想以及如何将这一切贯穿于中，做了较为深入的分析，为最终获得良好的艺术创作作品进行了系统的阐述。

杨毅柳主编的《色彩写生》是为适应新世纪艺术设计教育的迅速发展，同时配合“十二五”以实践科学发展观为指导思想，以精品、创新、适用为三大基本原则的精神，我社特约国内外高等艺术院校的专家团队精心策划、编著了这套中国高等院校“十二五”规划精品教材。本教材以理论为基础，以实践为重点，以满足艺术设计教育需求为目的，以艺术设计相关专业的教学计划和教学大纲为依据，内容全面、系统、严谨，具有很强的时代性、基础性、科学性、发展性和权威性。

《色彩写生》主要针对国内艺术类院校和综合大学艺术类专业的基础色彩教学，本书第一章从认识色彩开始讲起，初步建立科学专业的色彩观，包括色彩三要素、色彩的混合、写生色彩与装饰色彩等内容。第二章到第五章，主要从不同画种材料的角度详细讲解了水粉、水彩、丙烯、色粉的工具与材料、基本技法、各类题材的写生和创作的步骤解析，使学习者可以轻松学习到色彩写生的作画能力和写生技巧，将有效地提高高等院校色彩课程的教学质量。

第1章 色彩概述

 1．1 认识色彩

1．1．1 光与色

1．1. 2 光源色  

1．1．3 物体色

1．1．4 环境色

1．1. 5 色彩与视觉心理 

 1．2 色彩三要素

1. 2．1 色相

1. 2. 2 明度 

1. 2．3 纯度

 1．3 色彩的混合

1．3．1 加色混合

1．3. 2 减色混合

1．3．3 空间混合

 1．4 写生色彩与装饰色彩

1．4．1 写生色彩

1．4. 2 装饰色彩

 1．5 绘画色彩写生

1．5．1 观察色彩

1．5. 2 表现色彩 

第2章 水粉画

 2．1 水粉画的艺术特点

 2．2 水粉画的作画工具与材料

2. 2．1 水粉颜料、调色盒、调色板

2. 2. 2 水粉纸张 

2．2．3 水粉画笔

2. 2．4 其他写生用具 

 2．3 水粉画的基本技法

2．3．1 湿画法

2．3. 2 干画法

2．3．3 干、湿结合法

2．4 水粉静物写生步骤解析

2．5 水粉风景写生步骤解析

2．6 水粉人物写生步骤解析

2．7 作品赏析

第3章 水彩画

 3．1 水彩画的艺术特点

 3．2 水彩画的作画工具与材料

3. 2．1 水彩颜料

3. 2. 2 水彩纸张

3. 2．3 水彩画笔

3. 2．4 水彩写生工具

 3. 3 水彩画的技法

3．3．1 干画法

3．3. 2 湿画法

3．3．3 干湿并用法

3．3．4 特殊技法

 3．4 水彩静物写生步骤解析

 3．5 水彩静物创作画法解析

 3．6 水彩人物写生步骤解析

 3．7 水彩风景写生步骤解析

 3．8 水彩人物创作步骤解析

 3．9 作品赏析

第4章 丙烯画

 4．1 丙烯画的特点

4．1. 1 耐久性

4．1. 2 速干性  

4．1．3 丰富性  

4. 1．4 鲜明性  

 4．2 丙烯画的作画工具与材料

4. 2. 1 何谓丙烯颜料

4. 2. 2 丙烯画的作画工具  

 4. 3 丙烯画的作画技法

4．3．1 不透明画法  

4. 3. 2 透明画法

4. 3. 3 揉擦画法与轻掠画法 

4．3．4 综合技法  

 4．4 丙烯人物半身像写生步骤解析

 4．5 丙烯静物写生步骤解析

 4．6 作品赏析

第5章 色粉画

 5．1 色粉画的艺术特点

 5．2 色粉画的作画工具与材料

5. 2．1 色粉画颜料

5. 2. 2 色粉画纸  

5. 2．3 定画液及辅助工具  

 5．3 色粉画的基本技法

5．3．1 用笔

5．3. 2 用色

5．3．3 巧妙运用纸的底色作画

5. 3．4 定画液的使用

5．3. 5 修改画面  

 5．4 色粉静物写生步骤解析

 5．5 色粉人物半身像写生步骤解析

 5．6 色粉风景写生步骤解析

 5．7 作品赏析