《傅雷家书》是我国有名翻译家傅雷写给长子傅聪的家信摘编，信中除了谈生活琐事、人格修养、处世之道，更多的是对音乐、美术、文学、历史、哲学等问题的探讨，字里行间闪耀着作者的思想之光。从中不难看出父母对子女苦心孤诣的培养，其拳拳之心，殷殷之情，令人感动。该书是一本很好的青年思想修养读物，是素质教育的经典范本，是充满着父爱的教子名篇。

傅雷（1908-1966），中国著名的翻译家、作家、教育家、美术评论家。一生译著宏富，译作约五百万言，翻译作品包括巴尔扎克、罗曼·罗兰、伏尔泰等名家著作。译文信、达、雅三美兼擅，被誉为“傅雷体华文语言”。译作有《高老头》《约翰·克利斯朵夫》《名人传》等，著作有《傅雷家书》《世界美术名作二十讲》等。

一九五四年
一九五五年
一九五六年
一九五七年
一九五八年
一九五九年
一九六○年
一九六一年
一九六二年
一九六三年
一九六四年
一九六五年
一九六六年

本刊编者要我谈谈傅聪的成长，认为他的学习经
过可能对一般青年有所启发。当然，我的教育方法是
有缺点的；今日的傅聪，从整个发展来看也跟完美二
字差得很远。但优点也好，缺点也好，都可供人借鉴
。现在先谈谈我对教育的几个基本观念：
第一，把人格看作主要，把知识与技术的传授看
作次要。童年时代与少年时代的教育重点，应当在伦
理与道德方面，不能允许任何一桩生活琐事违反理性
和最广义的做人之道；一切都以明辨是非、坚持真理
、拥护正义、爱憎分明、守公德、守纪律、诚实不欺
、质朴无华、勤劳耐苦为原则。
第二，把艺术教育只当作全面教育的一部分。让
孩子学艺术，并不一定要他成为艺术家。尽管傅聪很
早学钢琴，我却始终准备让他更弦易辙，按照发展情
况而随时改行的。
第三，虽以音乐教育而论，也决不能仅仅培养音
乐一门，正如学画的不能单注意绘画，学雕塑学戏剧
的，不能只注意雕塑与戏剧一样。需要以全面的文学
艺术修养为基础。
以上几项原则可用具体事例来说明。
傅聪三岁至四岁之间，站在小凳上，头刚好伸到
和我的书桌一样高的时候，就爱听古典音乐。只要收
音机或唱片机上放的西洋乐曲，不论是声乐是器乐，
也不论是哪一派的作品，他都安安静静地听着，时间
久了也不会吵闹或是打瞌睡。我看了心里想：“不管
他将来学哪一科，能有一个艺术园地耕种，他一辈子
受用不尽。”我是存了这种心，才在他七岁半，进小
学四年级的秋天，让他开始学钢琴的。
过了一年多，由于孩子学习进度快速，不能不减
轻他的负担，我便把他从小学撤回。这并非说我那时
已决定让他专学音乐，只是认为小学的课程和钢琴学
习可能在家里结合得更好。傅聪到十四岁为止，花在
文史和别的学科上的时间，比花在琴上的为多。英文
，数学的代数、几何等等，另外请了老师。本国语文
的教学主要由我自己掌握，从孔、孟、先秦诸子、国
策、《左传》《晏子春秋》《史记》《汉书》《世说
新语》等等上选材料，以富有伦理观念与哲学气息兼
有趣味性的故事、寓言、史实为主，以古典诗歌与纯
文艺的散文为辅。用意是要把语文知识、道德观念和
文艺熏陶结合在一起。
我还记得着重向他指出“民可使由之，不可使知
之”的专制政府的荒谬，也强调“左右皆日不可，勿
听；诸大夫皆日不可，勿听；国人皆日不可，然后察
之”一类的民主思想，“富贵不能淫，贫贱不能移，
威武不能屈”那种有关操守的教训，以及“吾日三省
吾身”“人而无信，不知其可也”“三人行，必有吾
师”等等的生活作风。教学方法是从来不直接讲解，
是叫孩子事前准备，自己先讲；不了解的文义，只用
旁敲侧击的言语指引他，让他自己找出正确的答案来
；误解的地方也不直接改正，而是向他发许多问题，
使他自动发觉他的矛盾。目的是培养孩子的思考能力
与基本逻辑。不过这方法也是有条件的，在悟性较差
、智力发达较迟的孩子身上就行不通。
九岁半，傅聪跟了前上海交响乐队的创办人兼指
挥，意大利钢琴家梅百器先生，他是十九世纪大钢琴
家李斯特的再传弟子。傅聪在国内所受的唯一严格的
钢琴训练，就是在梅百器先生门下的三年。
一九四六年八月，梅百器故世。傅聪换了几个教
师，没有遇到合适的；教师们也觉得他是个问题儿童
。同时也很不用功，而他喜爱音乐的热情并未削减。
从他开始学琴起，每次因为他练琴不努力我就锁上琴
，叫他不必再学的时候，他都对着琴哭得很伤心。一
九四八年，他正课不交卷，私下却乱弹高深的作品，
以致杨嘉仁先生也觉得无法教下去了；我便要他改受
正规教育，让他以同等学力考入高中(大同)附中。我
一向有个成见，认为一个不上不下的空头艺术家最要
不得，还不如安分守己学一门实科，对社会多少还能
有贡献。不久我们全家去昆明，孩子进了昆明的粤秀
中学。一九五。年秋，他又自作主张，以同等学力考
入云南大学外文系一年级。这期间，他的钢琴学习完
全停顿，只偶尔为当地的合唱队担任伴奏。
可是他学音乐的念头并没放弃，昆明的青年朋友
们也觉得他长此蹉跎太可惜，劝他回家。一九五一年
初夏他便离开云大，只身回上海(我们是四九年先回
的)，跟苏联籍的女钢琴家布龙斯坦夫人学了一年。
那时(傅聪十七岁)我才肯定傅聪可以专攻音乐，因为
他能刻苦用功，在琴上每天工作七八小时，就是酷暑
天气，衣裤尽湿，也不稍休；而他对音乐的理解也显
出有独到之处。除了琴，那个时期他还跟老师念英国
文学，自己阅读不少政治理论的书籍。五二年夏，布
龙斯坦夫人去了加拿大。从此到五四年八月，傅聪又
没有钢琴老师了。有的细腻与高雅的意境，特别像在
你的《玛祖卡》中表现的。我历任第二、三、四届的
评判员，从未听过这样天才式的《玛祖卡》。这是有
历史意义的：一个中国人创造了真正《玛祖卡》的表
达风格。’’英国的评判员路易士-坎特讷对他自己
的学生们说：“傅聪的《玛祖卡》真是奇妙，于我而
言简直是一个梦，不能相信真有其事。我无法想象那
么多的层次，那么典雅，又有那么多的节奏，典型的
波兰《玛祖卡》节奏。”意大利评判员，钢琴家阿高
斯蒂教授对傅聪说：“只有古老的文明才能给你那么
多难得的天赋，肖邦的意境很像中国艺术的意境。”
这位意大利教授的评语，无意中解答了大家心中
。因为傅聪在肖邦比赛前后，在国外引起了一个普遍
的问题：一个中国青年怎么能理解西洋音乐如此深切
，尤其是在音乐家中风格极难掌握的肖邦?我和意大
利教授一样，认为傅聪这方面的成就大半得力于他对
中国古典文化的认识与体会。只有真正了解自己民族
的优秀传统精神，具备自己的民族灵魂，才能彻底了
解别个民族的优秀传统，渗透他们的灵魂。五六年三
月间南斯拉夫的报刊《政治》以《钢琴诗人》为题，
评论傅聪在南国京城演奏莫扎特和肖邦两支钢琴协奏
曲时，也说：“很久以来，我们没有听到变化这样多
的触键，使钢琴能显出最微妙的层次的音质。在傅聪
的思想与实践中间，在他对于音乐的深刻的理解中间
，有一股灵感，达到了纯粹的诗的境界。傅聪的演奏
艺术，是从中国艺术传统的高度明确性脱胎出来的。
他在琴上表达的诗意，不就是中国古诗的特殊面目之
一吗?他镂刻细节的手腕，不是使我们想起中国册页
上的画吗?’’的确，中国艺术最大的特色，从诗歌
到绘画到戏剧，都讲究乐而不淫、哀而不怨、雍容有
度，讲究典雅、自然；反对装腔作势和过火的恶趣，
反对无目的地炫耀技巧。而这此也．是世界一切高级
艺术共同的准则。
但是正如我在傅聪十七岁以前不敢肯定他能专攻
音乐一样，现在我也不敢说他将来究竟有多大发展。
一个艺术家的路程能走得多远，除了苦修苦练以外，
还得看他的天赋；这潜在力的多、少、大、小，谁也
无法预言，只有在他不断发掘的过程中慢慢地看出来
。傅聪的艺术生涯才不过开端，他知道自己在无穷无
尽的艺术天地中只跨了第一步，很小的第一步；不但
目前他对他的演奏难得有满意的时候，将来也远远不
会对自己完全满意，这是他亲口说的。
我在本文开始已经说过，我的教育不是没有缺点
的，尤其所用的方式过于严厉，过于偏激；因为我强
调工作纪律与生活纪律，傅聪的童年时代与少年时代
，远不如一般青少年的轻松快乐、无忧无虑。虽然如
此，傅聪目前的生活方式仍不免散漫。他的这点缺陷
，当然还有不少别的，都证明我的教育并没有完全成
功。可是有一个基本原则，我始终觉得并不错误，就
是：做人第一，其次才是做艺术家，再其次才是做音
乐家，最后才是做钢琴家。或许这个原则对旁的学科
的青年也能适用。
一九五六年十一月十九日

《傅雷家书》醇厚不失轻松、深刻不离日常，以小见大，乐在其中。对于学生来说，傅雷的谆谆教诲和傅聪求学、处世的成长经历会让他们在感动之余学到很多，这些东西往往是普通家长和学校难以传授的，同时学生们在阅读中也会慢慢体会、理解父母的爱和苦心。对于家长来说，它是亲子交流的珍贵典范。无疑，它会促进父母和孩子之间更卓有成效的沟通。

聪，亲爱的孩子：多高兴，收到你波兰第四信和许多照片，邮程只有九日，比以前更快了一天。看照片，你并不胖，是否太用功，睡眠不足?还是室内拍的照，光暗对比之下显得瘦?又是谁替你拍的?在什么地方拍的?怎么室内有两架琴?又有些背后有竞赛会的广告，是怎么回事呢?通常总该在照片反面写明日期、地方，以便他日查考。
……你的批评精神越来越强，没有被人捧得“忘其所以”，我真快活!你说的脑与心的话，尤其使我安慰。你有这样的了解，才显出你真正的进步。一到波兰，遇到一个如此严格、冷静、注重小节和分析曲体的老师，真是太幸运了。经过他的锻炼，你除了热情澎湃以外，更有个钢铁般的骨骼，使人觉得又热烈又庄严，又有感情又有理智，给人家的力量更深更强!我祝贺你，孩子，我相信你早晚会走到这条路上：过了几年，你的修养一定能够使你的brain[智慧]与heait[感情]保持平衡。你的性灵越发掘越深厚、越丰富，你的技巧越磨越细，两样凑在一处，必有更广大的听众与批评家会欣赏你。孩子，我真替你快活。 你此次上台紧张，据我分析，还不在于场面太严肃——去年色罗京比赛不是一样严肃得可怕吗?主要是没先试琴，一上去听n尢tone[声音]大，已自吓了一跳；touch[触键]不平均，又吓了一跳；pedal[踏板]不好，再吓了一跳。这三个刺激是你二十日上台紧张的最大原因。你说是不是?所以今后你切须牢记，除{E是上台比赛，谁也不能先去摸琴，否则无论在私人家或在同学庭奏会中，都得先试试touch[触键]与pedal[踏板]。我相信下一回你决不会再nervous[紧张]的。 大家对你的欣赏，妈妈一边念信一边直淌眼泪。你瞧，孩子，你的成功给我们多大的欢乐!而你的自我批评更使我们喜悦，导无可形容。 要是你看我的信，总觉得有教训意味，仿佛父亲老做牧师似的；或者我的一套言论，你从小听得太熟，耳朵起了茧；那么希望你从感情出发，体会我的苦心；同时更要想到：部得接受。别因为是听腻了的，无动于衷，当作耳边风!你别忘了：你从小到现在的家庭背景，不但在中国独一无二，便是在世界上也很少很少。哪个人教育一个年轻的艺术学生，除了艺术以外，再加上这么多的道德的?我完全信任你，我多少年来播的种子，必有一日在你身上开花结果——我指的是一个德艺俱备、人恪卓越的艺术家!
你的随和脾气多少得改掉一些。对外国人比较容易，有时不妨直说“我有事”，或者“我要写家信”。
Krakow f克拉可夫]是一个古城，古色古香的街道、教堂、桥，都是耐人寻味的。清早，黄昏，深夜，在这种地方徘徊必另有一番感触，足以做你诗情画意的材料。我从前住在法国内地一个古城里，叫作Peitier[佩尔蒂埃]，十三世纪的古城，那种古文化的气息至今不忘，而且常常梦见在那儿踯躅。北欧哥特式(Gothique)建筑，Krakow[克拉可夫]一定不少，也是有特殊风格的。我恨不得飞到你身畔，和你一同赏玩呢!倘有什么风景片(到处都有卖的，很便宜的)，不妨写上地名，作明信片寄来。
……阿敏已开学，功课之外加上提琴，已忙得不可开交，何来时间学乐理呢?想想他真可怜。他不像你，他童年比你快乐，少年时代却不及你幸运了。现在要补的东西太多了。诗、国文，特别要补。暑中他看了《约翰·克利斯朵夫》，摘下来不懂的phrase[词语]共有几百之多；去夏念《邦斯舅舅》，也是如此。我就在饭后半小时内替他解释，不知解释了多少回才全部解决。一般青年都感到求知欲极旺，根底太差，一下子补又补不起来的苦闷。
这几日因为译完了服尔德(伏尔泰)，休息几天，身心都很疲倦。夏天工作不比平时，格外容易累人。煦良平日谈翻译极有见解，前天送来万余字精心苦练过的译稿要我看看，哪知一塌糊涂。可见理论与实践距离之大!北京那位苏联戏剧专家老是责备导演们：“为什么你们都是理论家，为什么不提提具体问题?”我真有同感。三年前北京《翻译通报》几次要我写文章，我都拒绝了，原因即是空谈理论是没用的，主要是自己动手。
聪：你九月十三日信中，说到krakow[克拉可夫]后，没接到过家信，我疑心(波5、6、7)三信都遗失了，想想非常不高兴。那些信都是我跟妈妈花了好多心血写的。你可曾向音乐院的门房或秘书处去问过呢?
我们常常想写信给你，只愁没有材料，因而搁笔；你材料很多，却不大告诉我们。譬如从海边回来，在华沙好像就耽搁了四五天，那个时期内你做了什么?在华沙遇到什么人?你出国途中，在莫斯科遇到巴金先生；他在八月中旬回到上海，当天就打电话来告诉我；而你却从来没提及。当然，那一段时间你是忙得不得了，无暇做那些回想。
到克拉可夫的头十天，你又是病，又是教授不在，照例空一些，但你也没描写一下那城市的风光，也没描写音乐院的建筑、规模．琴房的多少……P28-31