本书以中国舞蹈家孙颖先生为研究中心，并以其创建的“汉唐古典舞”范式及其艺术理念，系统阐述了孙颖先生的“民族舞蹈观”。“汉唐”之于孙颖，实为孙颖对于中国古典舞的实践与构想。著作以民族身份、历史重构和叙述话语三个中心议题，展开对现实主义创作、“史境”重构和艺术风格等问题的剖析。除此之外，还对孙颖的思想分期、教育理念和艺术史观等做了专题讨论，以实现对孙颖艺术思想全面而深刻的认识。

王海涛，重庆大学副教授，硕士生导师。中国舞蹈家协会会员、中国文艺评论家协会会员。毕业于北京舞蹈学院，师从中国舞蹈家孙颖教授。曾获得中国文联文艺评论奖、重庆市社会科学优秀成果奖、全国大学生舞蹈展演、重庆市舞蹈比赛等奖项；公开发表论文四十余篇；主持和主研国家社科基金艺术学项目、重庆市社科规划项目及其他省市级项目十余项；出版专著与教材多部。

绪论
第一节 研究缘起
第二节 孙颖艺术思想研究现状综述
一 孙颖的研究著述综评
二 对孙颖艺术思想的学术剖面与研究层次
三 孙颖艺术思想的教学实践
第三节 学术意义
第一章 孙颖生平及其艺术构想
第一节 艺术人生
一 探索之路
二 孙颖和他的《铜雀伎》
第二节 思想分期
一 萌发期
二 准备期
三 实验期
四 确立期
第三节 艺术实践——“汉唐”的实验与“古典”的实现
一 中国古典舞的概念与范畴
二 “汉唐古典舞”的学科实验
第二章 身份与立场——孙颖艺术创作的民族底色与现实主义创作观念
第一节 民族性建构的人文底色
一 民族身份的确立
二 民族身体的建构
三 民族情感的抒发
第二节 现实主义的创作立场
一 现实主义创作方法的选择与必然
二 历史的限定性创作
三 “典型”的确立——在有限中寻求可能
四 以“人”为中心的创作原则
第三章 存在、基因与重构——孙颖的唯物立场与史境重构
第一节 “唯物”与“辩证”的基础
一 辩证唯物立场
二 孙颖的戏曲观
第二节 “史境”重构——中国古代舞蹈的在场与还原
一 回到逻辑的起点：图像的辨识
二 文化秩序的建构：历史在场与当代重构
第三节 “美质”提取——中国古典舞对历史中优质基因的继承
一 美质的确立
二 美质继承的实现路径
三 美质的体现与“汉唐”的美学基础
第四章 叙述、话语与呈现——孙颖的叙述观与身体表现
第一节 孙颖艺术作品中的叙述逻辑
一 中国古典舞叙述的历史基础与美学根基
二 直接指向与间接隐喻相统一
三 线性结构的继承与双构性
四 以人物为中心的叙事方式
第二节 “汉唐古典舞”的语言分类
一 历史乐舞形态的模仿
二 形态的同质类比
三 元素走向演绎的语言开发
第三节 “汉唐古典舞”的形态及其运动特征
一 形态的生成及其基本元素
二 身体形态的呈现方式
三 身体形态的规律特征
第五章 孙颖教育思想理念和艺术史观
第一节 孙颖的教育理念
一 文化自觉
二 学术自由
三 学科自信
第二节 百年舞蹈史述与孙颖的艺术史观
一 中国舞蹈百年史学史述论
二 孙颖艺术史学中的新贡献
结语
附录一 《龙门阵》访谈实录纪要
附录二 《山高水长——谈孙颖的“汉唐古典舞”和他的当代艺术贡献》
一 引言
二 孙颖的理论研究价值
三 孙颖的实践探索价值
四 孙颖的艺术教育价值
五 结语
附录三 人物访谈
一 吕艺生访谈
二 邓文英访谈
三 蒋永康访谈
四 赵月望访谈
参考文献
后记

孙颖是我国著名的舞蹈理论家、编导和舞蹈教育家。上世纪50年代，孙颖作为我国第一批参与建设中国古典舞的先驱者，潜心中国古典舞的学科建设。孙颖对中国古典舞的探索建立在复兴中国传统美学、建设独立自主的民族舞蹈体系基础之上，随着80年代《铜雀伎》《踏歌》等舞蹈作品的问世，其独树一帜的艺术风格在业界引起强烈反响。此后，孙颖有关中国古典舞的学科构想在北京舞蹈学院等数所高校得到实践，成为中国古典舞具有影响力的舞蹈流派——“汉唐古典舞”。本书从孙颖的人生经历与艺术主张谈起，讲述了中国古典舞自上世纪50以来的学术争鸣、审美标准与价值取向等基础问题。在本书的主体章节，分别从孙颖的身份立场、史境还原、叙述话语、身体语言、教育思想等方面进行阐述，以此总结出孙颖先生及其所形成的“汉唐古典舞”在中国舞蹈艺术创作所实现的一种新的实践路径与可能。