音乐符号传播有一套独特的语言、乐音、表演甚至图像构成的意义系统，其意义传播活动也有其自身的符形、符义及符用特点，并遵循音乐生产、传播、消费、认同等逻辑原则。本书的基本思路是依照莫里斯的符形、符义与符用三分法，分别讨论流行音乐文本的符形构成、流行音乐的符号意义传播以及流行音乐社会影响的符用学机制，详细讨论流行音乐传播的各个要素——歌词、音乐、歌手、媒介、传播、受众、文化以及文化商品功能等，将符号学原理与当代流行音乐发展中的一些重要传播机制结合起来研究，力图形成一个较为完整的流行音乐传播符号学理论体系。

陆正兰，江苏扬州人，文学博士。四川大学文学与新闻学院教授，博士生导师。英国剑桥大学访问学者，教育部新世纪优秀人才入选者。主要从事艺术符号学理论的教学与研究。著作有《歌词学》《世界好声音：英语歌曲24名家》《歌曲与性别》《流行音乐传播符号学》《歌词艺术十二讲》；翻译著作有《音乐·媒介-符号》《音乐符号》《流行音乐与文化关键词》等。

导论
上篇 符形学：流行音乐的文本结构研究
第一章 流行音乐文本构成：特殊的双轴关系
第一节 聚合系文本
第二节 复合媒介组合
第三节 多环节生产
第四节 复杂的文本性
第二章 流行音乐文本的符号特点：“实用性-非实用性”
第一节 “物-实用-艺术”三联体
第二节 流行音乐文本的艺术性
第三节 流行音乐文本的实用性
第四节 流行音乐文本的使用性
第三章 流行音乐文本的“非指称化”：体裁归约性
第一节 指称距离与乐音重建
第二节 体裁的指称距离
第三节 歌词的理据性滑动
第四节 指称的一般化
第五节 全不取义的“兴
第四章 流行音乐文本的交流格局：内外呼应
第一节 呼应结构
第二节 人称代词符号
第三节 三层言说主体
第四节 文化语境的呼应
第五章 流行音乐中的“刺点”：重复与变异
第一节 音乐中的重复
第二节 文本内的重复产生刺点
第三节 文本外的重复形成互文增殖
第四节 重复的文化意义
第六章 流行音乐文本的演示性：仪式、社群效应
第一节 演示性
第二节 演示性文本的符号特征
第三节 演示主体的社群效应
中篇 符义学：流行音乐的意义传播研究
第一章 流行音乐的传播机制：多环节意图循环
第一节 传播模式理论的发展脉络
第二节 音乐传播模式
第三节 流行音乐传播中的多环节意图循环
第二章 流行音乐与纯音乐：符号的意义解释
第一节 纯音乐符号的意义谜题
第二节 音乐符号的能指与所指
第三节 音乐的意指过程与意义解释
第四节 流行音乐中歌词的定调作用
第三章 流行音乐传播中的伴随文本依赖：“营销原则”
第一节 伴随文本概念
第二节 流行音乐的伴随文本分类
第三节 伴随文本“过执”
第四章 流行音乐的符号中介：歌星认同与粉丝经济
第一节 歌星作为一种特殊符号
第二节 歌星与歌曲的文本身份
第三节 歌星构建的文化“象征趋同
第四节 歌星认同与粉丝经济
第五章 流行音乐传播中的时尚与流传：“脱体”现象
第一节 歌不附体
第二节 能动观众
第三节 块茎式传播
第四节 无限衍义
第六章 流行音乐传播中的新媒介技术：再部落化
第一节 媒介与媒体
第二节 MTV／MV：音乐符号的新表意方式
第三节 KTV：再部落化的个体声音符号
第四节 流行音乐符号的视觉化
第五节 社交媒介中的流行音乐
下篇 符用学：音乐的社会使用研究
第一章 流行音乐的双重分节：音乐与文化范畴
第一节 符号双重分节原理
第二节 古代礼乐文化与符号分节
第三节 现代音乐的符号分节
第四节 音乐双重分节的文化意义
第二章 音乐的空间化使用：无处不在的音乐
第一节 音乐的空间性
第二节 当代空间的三种变异
第三节 音乐-空间文本的主导类型
第三章 流行音乐的跨媒介挪用：异质编码
第一节 异质符号编码
第二节 音乐的再媒介化
第三节 符号修辞间性
第四章 流行音乐性别符号传播：当今社会的性别文化偏移
第一节 流行音乐的性别性
第二节 歌词中的概念对喻
第三节 概念对喻的标出性偏边
第四节 概念对喻的标出性翻转
第五章 流行音乐的传播分层：文化代际和文化反哺
第一节 时尚与流传
第二节 流行音乐的文化代际
第三节 流行音乐的文化反哺
第六章 流行音乐文化符号域：新媒体时代的大扩展
第一节 古代音乐中的雅俗分界
第二节 现代音乐中的流行音乐
第三节 民歌／新民歌向流行靠拢
第四节 流行音乐符号域的扩展
结语
参考文献
附录中国当代流行音乐主要研究资料目录
后记