约1400—1520年在传统上被称为文艺复兴早期和盛期，而佛罗伦萨作为文艺复兴的摇篮，在这一时期的文化、艺术和知识层面都有着杰出的贡献。本书以新颖的视角，在更广泛的文化背景下探讨了这座城市本身以及它的艺术，其中内容不仅包括符号、题材、艺术家组织和赞助人系统，也包含这一时期的艺术著作、绘画理念、观念表达以及不同媒介与材料的效果，还专门用一章讨论了文艺复兴时期佛罗伦萨的女性赞助人。书中收录了米开朗基罗、多纳泰罗、波提切利等著名大师的绘画及雕塑作品，还有大量建筑、手抄本、雕版画，多角度呈现文艺复兴时期佛罗伦萨的繁荣盛况。

引言 佛罗伦萨的神话
第一章 符号、圣人和英雄
第二章 讲述故事：佛罗伦萨艺术的故事
第三章 关于艺术的写作
第四章 行会、公会与竞赛
第五章 赞助网络
第六章 女性赞助人
第七章 风格一：空间透视
第八章 风格二：转向自然还是回归古典？
第九章 观看的模式：宗教艺术和世俗艺术
第十章 媒介和材料
结论 自觉的艺术
基础资料
参考文献
索引

以主题为线索，展现佛罗伦萨艺术在文艺复兴时期的辉煌
本书重点关注了约1400年至1510年的佛罗伦萨艺术，按照其中所涉及的诸多主题，从新颖的视角讨论了这一时期出现于佛罗伦萨的艺术著作、赞助模式和艺术表现的技术发展。作者通过多种主题和艺术形式之间的对照，结合当时的城市文化展开论述，启发读者思考佛罗伦萨艺术在当代艺术研究中仍具有重要意义的原因。
权威艺术史学者精心撰写，兼顾学术性和趣味性
本书作者斯科特·内瑟索尔任教于伦敦大学考陶德艺术学院，其研究方向为意大利文艺复兴艺术，并著有多部相关主题的学术著作。本书逻辑清晰，生动形象，各个章节之间互有联系。作者参考和引用了众多古代与现代的艺术理论著作及相关记录，为读者带来专业而易于理解的文艺复兴佛罗伦萨艺术的解读。
装帧精美，内含近150幅高清艺术品图片
本书为精装图书，外封采用有纹理的纸张，内文采用优质哑粉纸，印刷质量高。书中包含大量艺术作品插图，包括米开朗基罗的《大卫》、波提切利的《春》和《维纳斯的诞生》，以及雕塑作品和版画作品，直观呈现出文艺复兴时期佛罗伦萨艺术的多面开花，还有其中展现的当时的文化艺术氛围。

内瑟索尔的分析发人深省，再一次向我们重申
文艺复兴时期的佛罗伦萨艺术的重要性，以及它对
文艺复兴思想传播至意大利半岛之外所做出的贡献
。
——《艺术新闻》
这本书是一个很不错的综述，让人看完以后想
立刻去佛罗伦萨旅游！
——亚马逊书评