什么是新媒体艺术?新媒体艺术包括哪些内容?用什么标准去判断一件新媒体艺术作品是否成功?新媒体艺术是否有它独自的历史?它与传统的东西方艺术史之间是一种什么样的关系?新媒体艺术是在什么样的环境和背景下诞生的?它的理论基础是什么?怎样理解它与技术之间复杂的关系?

本书以科学技术、文化、艺术、社会学等多学科综合研究手法，系统论述了新媒体艺术的发展历史以及其未来的发展趋势。

序

第一章 “美”的演变与“艺术”的媒介化

1 “破坏”与“创造”

2 艺术的媒介化

3 视觉的“扩张”与“演变”

4 技术神话时代的艺术

5 “材料即资讯”

第二章 艺术的“空间化”与“环境化”

1 从“实验工房”到“EAT”

2 身体与媒介

3 城市的“环境化”与“媒介化”

第三章 计算机——“知性望远镜”

1 埃尼阿克=快速计算器

2 计算机图像与艺术

3 从“线状”模式到“固体模式”

4 “分形”理论与实践

5 CG与电影——CG制作公司的泡沫时代

第四章 大众媒介时代的艺术

1 “媒介即资讯”

2 电视与20世纪动态影像艺术

3 影像装置艺术

4 幻觉的艺术——全息摄影

第五章 共振的艺术——交互艺术简史与诸相

1 交互艺术简史

2 交互与沉浸

3 HAL&IBM

4 预报天气的瓶子＆演奏爵士乐的外衣

5 作为艺术的游戏

第六章 “超链接”

1 MeMex

2 “超链接”艺术

3 为千里外的花园播种——遥在艺术

4 “生成”与“软件”艺术

第七章 重构与整合的艺术

1 多媒体与整合

2 基于网络平台的文化遗产传播

3 体验型博物馆与虚拟现实展示技术

第八章 创造之路——新媒体艺术教育与实践

1 包豪斯的教育理念

2 新媒体艺术教育与实践

3 新媒体教育中“Workshop”的作用

4 中国文化与新媒体艺术

跋

参考文献

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